i. Comprensione delle basi
* Scopo dello sfondo: Un buon background dovrebbe integrare il soggetto, non distrarre da loro. Dovrebbe migliorare l'umore e raccontare una storia senza sopraffare la persona nella foto.
* Elementi chiave da considerare:
* Palette a colori: Pensa a come i colori interagiscono. Vuoi colori complementari per un aspetto vibrante o una tavolozza più muta e armoniosa?
* Texture e pattern: Le trame interessanti (come pareti di mattoni, fogliame o acqua) aggiungono profondità. Evita i modelli troppo occupati o ripetitivi in quanto possono essere distratti.
* Profondità di campo: Considera come Blur (bokeh) influenzerà lo sfondo. Ampie aperture (bassi numeri di F-stop) sfocano lo sfondo, sottolineando il soggetto. Le aperture più piccole (alti numeri F-stop) mantengono a fuoco più lo sfondo.
* illuminazione: Il modo in cui la luce cade sullo sfondo è importante quanto il modo in cui illumina il soggetto. Cerca ombre, luci e umore complessive creati dalla luce.
* forme e linee: Cerca linee principali (strade, recinzioni, ecc.) Che attirano l'occhio verso il soggetto. Evita di distrarre o forme imbarazzanti che potrebbero competere per l'attenzione.
ii. Selezione di scouting e posizione
* Pianifica in anticipo:
* Ricerca sulla posizione: Utilizza i gruppi di fotografie di Google Maps, Pinterest, Instagram o locali per trovare potenziali posizioni. Cerca "Spot fotografici nella [tua zona]".
* ora del giorno: Golden Hour (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida che è ideale per i ritratti. L'ora blu (l'ora dopo il tramonto e l'ora prima dell'alba) crea un'atmosfera fresca e lunatica.
* Meteo: Controlla le previsioni del tempo. I giorni nuvolosi possono fornire una luce morbida, uniforme, mentre i giorni di sole richiedono una pianificazione più attenta per evitare dure ombre.
* Esplora l'ambiente circostante:
* Parchi e giardini: Offri una varietà di fondali naturali come alberi, fiori, caratteristiche dell'acqua e percorsi.
* Aree urbane: Cerca muri interessanti (mattoni, graffiti, murales), vicoli, dettagli architettonici e paesaggi industriali.
* spiagge e acqua: Offri tramonti mozzafiato, riflessi e un senso di apertura.
* Campi e foreste: Fornire trame naturali, profondità e un senso di tranquillità.
* Luoghi unici: Pensa fuori dagli schemi. Considerare:
* Farms (fienili, campi)
* Tetti (vista della città)
* Traccia dei treni (usa con estrema cautela e legalità)
* Fairgrounds (colorato e giocoso)
* Suggerimenti di scouting:
* Visita in diversi momenti del giorno: Guarda come cambia la luce e come influisce sullo sfondo.
* Cerca varietà: Una buona posizione offrirà più opzioni di fondo all'interno di una piccola area.
* Considera la stagione: La stessa posizione può sembrare completamente diversa in primavera, estate, autunno e inverno.
* Prendi i colpi di prova: Porta un amico o usa uno stand-in per scattare colpi di prova per valutare lo sfondo.
* Ottieni permessi se necessario: Alcune posizioni richiedono permessi per la fotografia professionale.
* Rispetta l'ambiente: Non lasciare traccia.
iii. Tecniche di composizione
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto decentrato, lungo una delle linee intersecanti di una griglia 3x3. Questo crea una composizione più visivamente accattivante.
* Linee principali: Usa le linee in background per guidare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano (rami, archi, porte) per inquadrare il soggetto e aggiungere profondità.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione su di loro.
* Simmetria e motivi: Cerca composizioni simmetriche o schemi ripetuti in background per creare un senso di ordine e interesse visivo.
* Profondità del controllo del campo:
* Apertura larga (bassa f-stop): Sfoca lo sfondo, creando un aspetto morbido e sognante e isolando il soggetto. Ottimo per i ritratti.
* Apertura stretta (F-Stop High): Mantiene a fuoco più lo sfondo, mostrando il contesto dell'ambiente. Buono per i ritratti ambientali.
* Angolo della fotocamera: Sperimenta con le riprese da diversi angoli (alto, basso livello oculare) per cambiare la prospettiva e creare effetti diversi.
IV. Lavorare con la luce
* Golden Hour: Il momento migliore per la luce morbida e calda.
* Giorni nuvolosi: Fornisci morbido, uniforme, eliminando ombre aspre. Può essere un'ottima opzione per i ritratti, ma può richiedere un aumento della saturazione nel post-elaborazione.
* Open Shade: Trova l'ombra creata da edifici o alberi. Ciò fornisce luce morbida e diffusa che è lusinghiera per i ritratti.
* retroilluminazione: Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro. Questo può creare una bellissima luce sul cerchione intorno ai capelli e alle spalle. Usa un riflettore o un flash per riempire le ombre sul viso.
* Diretta luce solare: Evita di scattare alla luce del sole diretto, se possibile. Se devi, prova a trovare l'ombra o usa un riflettore per rimbalzare la luce sul soggetto.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto e riempire le ombre. I riflettori bianchi o argento sono buoni per il illuminamento, mentre i riflettori dorati aggiungono calore.
* flash: Usa un flash per aggiungere luce al soggetto, specialmente in situazioni in cui lo sfondo è più luminoso del soggetto (retroilluminazione). Prendi in considerazione l'utilizzo del flash off-camera per un maggiore controllo creativo.
v. Considerazioni di post-elaborazione
* Correzione del colore: Regola i colori nella tua immagine per creare l'umore desiderato.
* Affilatura: Affila i dettagli nel viso e nei capelli del soggetto.
* Bussa: Sfustare leggermente lo sfondo per isolare ulteriormente il soggetto (se necessario).
* Dodging and Burning: Usa schivare (fulmine) e bruciare (oscuramento) per regolare selettivamente la luminosità di diverse aree nell'immagine.
vi. Suggerimenti e trucchi
* Comunicare con il tuo soggetto: Dirigi il soggetto in modo da completare lo sfondo.
* Muoviti: Non aver paura di muoverti e il tuo soggetto per trovare l'angolazione e la composizione migliori.
* Sii consapevole delle distrazioni: Fai attenzione agli elementi di distrazione in background (ad esempio, bidoni della spazzatura, linee elettriche, persone). Prova a rimuoverli fisicamente o clonali in post-elaborazione.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel trovare e utilizzare grandi sfondi.
* Esperimento: Non aver paura di provare cose nuove e infrangere le regole.
* Divertiti! La fotografia dovrebbe essere divertente.
Seguendo queste linee guida, puoi trovare e utilizzare sfondi mozzafiato per i tuoi ritratti all'aperto, creando immagini che sono sia visivamente attraenti che emotivamente risonanti. Ricorda di dare la priorità al comfort del soggetto e di essere rispettoso dell'ambiente. Buona fortuna e tiro felice!