fotografando fantastici ritratti con un flash:una guida completa
L'uso di un solo flash può sembrare limitante, ma in realtà è un modo fantastico per imparare i fondamenti dell'illuminazione e creare ritratti belli e di grande impatto. Ecco una rottura di tutto ciò che devi sapere:
i. Comprensione dei fondamentali:
* Direzione leggera: Laddove la tua fonte di luce è posizionata in relazione al soggetto cambia drasticamente l'aspetto del tuo ritratto. Sperimentare:
* Luce frontale: Direttamente di fronte al soggetto. Riduce al minimo le ombre, crea un aspetto piatto, uniforme. Buono per gli scatti di bellezza in cui vuoi ridurre al minimo la consistenza.
* Luce laterale (45 gradi): Crea più dimensioni e ombre, enfatizzando le caratteristiche. Una classica tecnica di illuminazione dei ritratti.
* Luce laterale (90 gradi): Look drammatico e ad alto contrasto. Enfatizza la trama. Meglio per ritratti artistici o concettuali.
* Light Light (cerchioni): Crea un effetto alone attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Richiede un'attenta esposizione e spesso un riflettore per riempire il viso.
* Qualità della luce: Luce morbida vs. dura.
* Luce dura: Piccola sorgente luminosa, crea ombre affilate e ben definite. Buono per evidenziare la trama e creare drammi. Il flash diretto e non modificato è una luce dura.
* Luce morbida: Grande sorgente luminosa, crea ombre morbide e diffuse. Più lusinghiero per i ritratti, minimizzando le rughe e le imperfezioni. Ottenuto diffondendo o rimbalzando il flash.
* Distanza: Più si avvicina alla sorgente luminosa al soggetto, più morbida apparirà la luce. Al contrario, spostarsi più lontano la luce rende più difficile.
* Potenza: Quanta luce viene emessa dal flash. Controlla la luminosità generale della tua immagine.
* Luce ambientale: La luce esistente nell'ambiente. Bilancia il tuo flash con la luce ambientale per creare un'immagine dall'aspetto naturale.
ii. Attrezzatura essenziale:
* Camera: Si consiglia una DSLR o una fotocamera mirrorless con modalità manuale per il controllo completo.
* flash: Un flash esterno (flash esterno) è l'ideale, offrendo più potenza e controllo di un flash pop-up. Cerca uno con impostazioni di alimentazione regolabili (TTL e manuale).
* trigger flash (se si utilizza flash off-camera): Necessario per sparare il flash da remoto. Possono essere trigger radio, trigger ottici o un cavo di sincronizzazione.
* Stipper Light (se si utilizza il flash off-camera): Per posizionare il flash accuratamente.
* Modificatore (cruciale!): Per controllare la qualità della luce. Considerare:
* ombrello (sparatutto o riflettente): Economico, crea leggera morbida, uniforme.
* SoftBox: Crea una luce direzionale e diffusa. Controllo più preciso degli ombrelli.
* Riflettore: Rimbalza la luce sul soggetto per riempire le ombre. I riflettori d'argento sono più luminosi e creano un tono più fresco, mentre i riflettori bianchi sono più morbidi e più caldi.
* diffuser (scrim): Diffondi direttamente il flash, ammorbidendo la luce. Può essere semplice come un pezzo di plastica traslucida.
* Opzionale:
* gel: Filtri colorati per cambiare il colore della luce.
* Grid: Restringe il raggio della luce per un controllo più preciso e per prevenire la fuoriuscita di luce.
* Snoot: Crea un raggio di luce molto focalizzato.
* sfondo (carta senza cuciture, tessuto, parete): Crea uno sfondo pulito.
iii. Tecniche flash sulla fotocamera:
* Direct Flash: Puntando il flash direttamente sull'argomento. Evita questo per la maggior parte dei ritratti, poiché crea ombre aspre e occhio rosso.
* rimbalzando il flash: Ango il flash testa verso un soffitto o un muro per rimbalzare la luce. Questo crea una luce più morbida e più lusinghiera.
* Considerazioni: Il colore della superficie di rimbalzo influenzerà il colore della luce (ad esempio, una parete gialla lancerà una tonalità gialla). I soffitti dovrebbero essere bianchi o neutrali per i migliori risultati. I soffitti alti possono diminuire l'efficacia del rimbalzo.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Regola la potenza del flash per perfezionare l'esposizione. Usalo per illuminare o scurire il soggetto senza cambiare la velocità di apertura o scatto. Spesso si trova come un pulsante "+/-" sulla fotocamera o il flash.
IV. Tecniche flash off-camera (consigliate per un maggiore controllo creativo):
* Impostazione:
1. Monta il flash su un supporto di luce.
2. Allega il modificatore (ombrello, softbox, ecc.).
3. Collegare il trigger flash alla fotocamera e al flash.
4. Posizionare il soggetto.
* Setup di illuminazione di base:
* illuminazione Rembrandt: Posizionare il flash con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Illuminazione ad anello: Simile a Rembrandt, ma il triangolo della luce sulla guancia non tocca il naso. Più sottile di Rembrandt.
* illuminazione a farfalla: Posizionare il flash direttamente davanti al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Crea un'ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* illuminazione laterale: Posizionare il flash sul lato del soggetto, creando ombre drammatiche.
* Impostazioni di esposizione:
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (in genere ISO 100 o 200).
* Apertura: Controlla la profondità di campo. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) crea una profondità di campo poco profonda, sfocando lo sfondo. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, F/11) crea una maggiore profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale nell'immagine. Il tuo flash congelerà efficacemente il movimento. In generale, è necessario rimanere alla velocità di sincronizzazione della fotocamera o al di sotto della fotocamera (di solito 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Le velocità dell'otturatore più lente consentono una luce ambientale più ambientale e può creare motion blur.
* Flash Power: Regola questo per controllare la luminosità del soggetto. Inizia con un'impostazione a bassa potenza e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata. Utilizzare un misuratore di luce per risultati più accurati e coerenti.
* Bilanciamento di flash e luce ambientale:
* sottovalutare la luce ambientale: Abbassa la velocità o l'apertura dell'otturatore per scurire lo sfondo e far risaltare il soggetto.
* sovraespone la luce ambientale: Solleva la velocità o l'apertura dell'otturatore per illuminare lo sfondo e creare un'immagine più naturale.
v. Suggerimenti e trucchi:
* Spara in modalità manuale: Questo ti dà il controllo completo sulle impostazioni di esposizione.
* Usa un misuratore di luce (opzionale ma consigliato): Un misuratore di luce misura la luce nella scena e ti aiuta a determinare le impostazioni di esposizione corrette sia per la luce ambientale che per il flash.
* Concentrati sugli occhi: Una forte attenzione agli occhi è cruciale per un ritratto avvincente.
* POSE IL TUO SUGGERIMENTO: Guida il tuo soggetto in pose lusinghiere. Sperimentare con angoli ed espressioni diverse.
* Cerca i punti di riferimento: I piccoli riflessi della luce agli occhi del soggetto. Questi aggiungono vita e scintilla ai tuoi ritratti.
* Usa i fondali saggiamente: Scegli fondali che completano il soggetto e non distraggono dal focus principale.
* post-elaborazione: Usa il software di fotoritocco (Photoshop, Lightroom, ecc.) Per perfezionare le tue immagini. Regola l'esposizione, il contrasto, l'equilibrio del colore e la nitidezza. Ritoccarsi le difetti e rimuovere le distrazioni.
* Pratica, pratica, pratica: Più sperimenta diverse tecniche di illuminazione, meglio diventerai nel creare fantastici ritratti con un flash.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere loro cosa stai cercando di ottenere e creare un'atmosfera confortevole e rilassata. Ciò porterà a espressioni più naturali e autentiche.
vi. Errori comuni da evitare:
* Direct Flash: Ombre aggressive e occhio rosso.
* Ignorare la luce ambientale: Creazione di un'immagine dall'aspetto innaturale.
* Potenza flash errata: Immagini sovraesposte o sottoesposte.
* Scarsa messa a fuoco: Immagini sfocate.
* Sfondi distratti: Eliminando l'attenzione dall'argomento.
* Pose poco lusinghiere: Rendere l'argomento a disagio o imbarazzante.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi creare splendidi ritratti usando solo un flash. Non aver paura di sperimentare e trovare il tuo stile unico. Buona fortuna!