fotografando fantastici ritratti con un flash:una guida completa
L'uso di un singolo flash può sembrare limitante, ma con le giuste tecniche e la comprensione della luce, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale. Ecco una rottura di come ottenere risultati fantastici con un solo flash:
i. Comprensione delle basi
* Qualità della luce: Single Flash fornisce luce dura (piccola sorgente luminosa) che crea ombre ed evidenziazioni definite. Impareremo come ammorbidirlo.
* Distanza: Più il flash è vicino al soggetto, più morbida sarà la luce. Più lontano, più difficile la luce.
* Angolo: L'angolo del flash influisce drasticamente sul posizionamento e l'intensità delle ombre.
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce esponenzialmente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Comprendere questo è cruciale per controllare la luce.
* Luce ambientale vs. Flash: Bilancerai la luce ambientale (luce disponibile nella scena) con la luce del tuo flash.
ii. Attrezzatura avrai bisogno
* flash: È altamente raccomandato un flash di velocità (flash esterno). Fornisce più potenza e controllo rispetto al flash integrato della fotocamera. Cerca un modello con controllo manuale di potenza.
* trigger flash (facoltativo): Un trigger flash wireless ti consente di licenziare il flash off-camera, aumentando significativamente il controllo creativo. I trigger radio sono più affidabili dei trigger ottici.
* Stand Light (opzionale ma consigliato): Ti consente di posizionare il flash esattamente dove ne hai bisogno.
* Modificatore (essenziale): Un modificatore modifica le dimensioni e la qualità della luce.
* ombrello: Un modificatore economico e versatile che diffonde luce su un'area più ampia, ammorbidendo le ombre. Gli ombrelli sparatutto e gli ombrelli riflettenti sono entrambe opzioni.
* SoftBox: Crea una luce più focalizzata e controllata di un ombrello, con bordi più morbidi.
* Riflettore: Rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre. I riflettori bianchi, argentati e oro offrono qualità diverse.
* Pannello Diffuser: Un pannello traslucido posto tra il flash e soggetto per ammorbidire la luce.
* Camera con modalità manuale: Essenziale per controllare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO, permettendoti di bilanciare il flash con la luce ambientale.
* Lens: Una lente di ritratto (ad es. 50mm, 85 mm) è ideale per prospettive lusinghiere e profondità di campo superficiale.
* metro luminoso (opzionale): Sebbene non sia essenziale, un misuratore di luce ti aiuterà a misurare accuratamente l'uscita flash e la luce ambientale.
iii. Tecniche e configurazioni
Ecco diverse configurazioni popolari di ritratti a flash singolo:
* 1. Flash sulla fotocamera (diretto):
* Pro: Semplice, portatile.
* Contro: Ombre aggressive, illuminazione piatta, occhio rosso.
* Come migliorare:
* Diffusione: Utilizzare un tappo diffusore o una scheda di rimbalzo collegata al flash.
* Angolo: Inclina il flash verso l'alto per rimbalzare la luce dal soffitto (se disponibile) per una luce più morbida e più lusinghiera.
* Potenza: Ridurre la potenza del flash per bilanciarsi con la luce ambientale, prevenendo i punti salienti.
* 2. Flash sulla fotocamera (rimbalzato):
* Pro: Luce più morbida, aspetto più naturale.
* Contro: Richiede un soffitto adatto, il colore chiaro influenzato dal colore del soffitto.
* Come: Puntare il flash verso un soffitto bianco o di colore neutro. Regola la potenza del flash per ottenere l'esposizione desiderata.
* 3. Flash off-camera (lampadina nuda):
* Pro: Crea un aspetto drammatico e spigoloso, buono per stili artistici specifici.
* Contro: Luce molto dura, ombre forti.
* Come: Posiziona il flash sul lato del soggetto, sperimentando l'angolo e la distanza.
* 4. Flash off-camera con ombrello:
* Pro: Morbido, uniforme, buono per ritratti e colpi alla testa.
* Contro: L'ombrello può essere ingombrante per il trasporto.
* Come:
* Posizione: Posiziona leggermente il flash sul lato e sopra il soggetto, piumata (mirata leggermente via) verso il loro viso. Sperimentare con angoli diversi.
* Tipo di ombrello:
* Shoot-Through: Posizionare l'ombrello tra il flash e il soggetto.
* Riflettente: Posizionare il flash rivolto * nell'ombrello, rimbalzando la luce verso il soggetto.
* Potenza: Regola la potenza del flash per ottenere l'esposizione e l'equilibrio desiderati con la luce ambientale.
* 5. Flash off-camera con softbox:
* Pro: Luce più controllata di un ombrello, crea un aspetto più lucido.
* Contro: I softbox possono essere più costosi degli ombrelli.
* Come: Posizionamento simile alla configurazione dell'ombrello. Sperimenta la distanza tra il softbox e il soggetto.
* 6. Illuminazione Rembrandt:
* Pro: Crea un ritratto drammatico e lusinghiero con un piccolo triangolo di luce sul lato ombra del viso.
* Come: Posiziona leggermente la luce sul lato e sopra il soggetto, in modo che un piccolo triangolo di luce appaia sulla loro guancia, sotto gli occhi sul lato lontano dalla sorgente luminosa.
* 7. Usando un riflettore:
* Pro: Riempie le ombre, aggiunge un punto culminante sottile, economico.
* Contro: Richiede un assistente (o uno stand per tenerlo).
* Come: Posiziona il riflettore di fronte al flash, angolato per rimbalzare la luce sul viso del soggetto. Sperimenta con diverse superfici riflettenti (bianco, argento, oro).
IV. Impostazioni della fotocamera
* Modalità manuale (M): Essenziale per controllare l'esposizione.
* Apertura: Controlla la profondità di campo. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e isolare il soggetto. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) aumentano la profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanta luce ambientale viene catturata. Aumenta la velocità dell'otturatore per scurire lo sfondo e sottolineare il flash. Riduci la velocità dell'otturatore per illuminare lo sfondo e creare un aspetto più equilibrato. *In genere, la velocità di sincronizzazione del flash (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo) è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash. Superarlo si tradurrà in una banda nera nella tua immagine.*
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad es. 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta solo l'ISO se necessario per illuminare l'esposizione complessiva o per catturare più luce ambientale.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco su "Flash" o usa una scheda grigia per garantire colori accurati.
v. Impostazioni flash
* Modalità manuale (M): Ti dà il massimo controllo sulla potenza flash.
* Potenza: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/64, 1/32) e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata.
* Zoom: La regolazione dello zoom della testa del flash cambia la diffusione della luce. Lo zoom in focus sulla luce in un raggio più stretto, mentre lo zoom si diffonde la luce su un'area più ampia. Sperimenta per trovare l'impostazione migliore per l'installazione.
* ttl (attraverso-lente) (opzionale): La modalità TTL regola automaticamente la potenza flash in base alle letture del contatore della fotocamera. Sebbene conveniente, può essere meno prevedibile della modalità manuale. TTL può essere utile in situazioni in cui l'illuminazione sta cambiando rapidamente.
vi. Suggerimenti chiave per il successo
* Pratica: Sperimenta diverse configurazioni e impostazioni per imparare come si comporta la luce.
* Inizia semplice: Inizia con una configurazione di base (ad es. Flash off-camera con un ombrello) e aggiungi gradualmente la complessità.
* Osservare la luce: Presta attenzione alla qualità, alla direzione e all'intensità della luce in diversi ambienti.
* Feather the Light: Non mirare il flash direttamente sull'argomento. Invece, angola leggermente via per creare una luce più morbida e più lusinghiera.
* Usa un riflettore: Un riflettore è uno strumento inestimabile per riempire le ombre e aggiungere un tocco di evidenziazione.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sentire il tuo soggetto a proprio agio e rilassato.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW consentono di apportare modifiche più ampie all'esposizione e al bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o acquisisci uno per perfezionare le immagini, regolare i colori e rimuovere le distrazioni.
* esperimento! Non aver paura di provare cose nuove e infrangere le regole. Il modo migliore per imparare è fare.
* Prestare attenzione ai catline: I punti di forza (i riflessi della fonte di luce agli occhi del soggetto) sono cruciali per aggiungere vita e scintille ai ritratti.
vii. Risoluzione dei problemi
* ombre aspre: Sposta la luce più vicina al soggetto, usa un modificatore più grande o usa un riflettore per riempire le ombre.
* Highlights sovraesposti: Ridurre la potenza del flash, aumentare la distanza tra il flash e il soggetto o utilizzare un diffusore.
* ombre sottoesposte: Aumenta la potenza del flash, usa un riflettore o abbassa la velocità dell'otturatore per catturare più luce ambientale.
* Red-Eye: Evitare l'uso del flash diretto sulla fotocamera. Se devi usarlo, abilitare l'impostazione di riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi creare ritratti davvero fantastici con un solo flash, sbloccando un mondo di possibilità creative. Buona fortuna!