i. Comprendere l'identità del tuo marchio
Prima ancora di pensare di raccogliere una fotocamera, hai bisogno di una comprensione cristallina del tuo marchio. Rispondi a queste domande:
* Quali sono i valori del tuo marchio? (ad esempio autenticità, creatività, professionalità, accessibilità, innovazione)
* Chi è il tuo pubblico di destinazione? (Cosa apprezzano? Che tipo di immagini risuona con loro?)
* Qual è la personalità/tono della voce del tuo marchio? (ad esempio, giocoso, serio, sofisticato, concreto)
* Qual è l'estetica del tuo marchio? (ad esempio, minimalista, vintage, moderno, rustico, colorato, monocromatico)
* Quali sono i colori e i caratteri del tuo marchio? Questi dovrebbero informare lo sfondo e qualsiasi sovrapposizione di testo.
* Qual è la tua proposta di vendita unica (USP)? Cosa ti rende diverso? Può essere visualizzato?
* Come vuoi che le persone * si sentano * quando vedono il tuo marchio?
ii. Pianificare il tuo autoritratto
È qui che traduci l'identità del tuo marchio in elementi visivi.
1. Concetto/tema:
* Idee di brainstorming che rappresentano visivamente il tuo marchio. Esempi:
* Creatività: Circondato da materiali artistici, vestiti sportivi.
* professionalità: Ben-lit, in un abito acuto, in un ambiente moderno.
* Accessibilità: Sorridimento, abbigliamento casual, illuminazione calda, sfondo naturale.
* Innovazione: Utilizzo della tecnologia, in un ambiente moderno, oggetti di scena futuristici.
* focalizzato sulla natura: All'aperto, circondato da piante, toni terrosi.
* Considera il tuo "perché." Perché stai scattando questa foto? Che messaggio stai cercando di trasmettere?
2. Posizione:
* Studio: Fornisce illuminazione e sfondi controllati. Può essere minimalista o elaborato.
* Home/Office: Crea un senso di autenticità e personalità. Riflette il tuo stile di lavoro.
* Outdoors: Ti collega alla natura, fornisce luce naturale, può essere più dinamico.
* Considera le distrazioni di sfondo: Evita il disordine che ti toglie.
3. illuminazione:
* Luce naturale: Meglio per risultati morbidi e lusinghieri. Spara vicino a una finestra o all'aperto (evita la luce solare diretta). L'ora d'oro (poco dopo l'alba o prima del tramonto) è l'ideale.
* Luce artificiale:
* Softbox/ombrello: Crea luce diffusa, uniforme. Essenziale per le configurazioni in studio.
* Luce ad anello: Crea un fallo circolare nei tuoi occhi; Buono per i primi piani.
* Lampada da scrivania: Può essere usato in modo creativo per l'illuminazione drammatica.
* Evita ombre aspre: Posiziona attentamente la tua fonte di luce.
4. guardaroba/styling:
* Rifletti l'estetica del tuo marchio: Scegli vestiti che si allineano con i colori, lo stile e la personalità del tuo marchio.
* Considera il messaggio: Cosa dicono i tuoi vestiti su di te? Professionista, casual, creativo?
* Grooming: Presta attenzione ai capelli e al trucco. Mantienilo coerente con il tuo marchio. Se sei sempre rasato, fallo per il tuo autoritratto.
5. PROPS:
* Usa oggetti di scena rilevanti per il tuo marchio o industria. Esempi:
* Laptop/Tablet: Marchi focalizzati sulla tecnologia.
* Notebook/penna: Scrittore, allenatore, consulente.
* Prodotti per fotocamera/arte: Professionisti creativi.
* Piante: Marchi ecologici focalizzati sulla natura.
* Libri: Marchi intellettuali ben informati.
* Non esagerare: Gli oggetti di scena dovrebbero migliorare l'immagine, non distrarre da te.
6. Posa:
* pratica davanti a uno specchio: Trova angoli che ti piacciono.
* Considera il tuo linguaggio del corpo: Fiducioso, accessibile, serio?
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto crea una connessione con lo spettatore.
* Varietà: Scatta foto da diverse angolazioni e pose.
* Non aver paura di sperimentare: Prova cose diverse finché non trovi ciò che funziona.
* Usa pose naturali: Evita pose rigide o innaturali. Pensa a quello che faresti naturalmente nel tuo ambiente.
* Posizionamento della mano: Presta attenzione alle tue mani. Tienili rilassati e naturali.
iii. Impostazione per le riprese
1. Camera/telefono:
* dslr/mirrorless: Offre la massima qualità, ma richiede una maggiore conoscenza delle impostazioni.
* Smartphone: Gli smartphone moderni possono scattare foto eccellenti. Pulisci l'obiettivo!
* Tripode: Essenziale per foto acute. Ti permette di essere a mani libere.
* Rilascio dell'otturatore remoto: Elimina la scossa della fotocamera (se si utilizza una fotocamera) e consente pose più naturali. Se si utilizzano uno smartphone, molti hanno un'opzione timer.
2. Impostazioni della fotocamera (se si utilizza una DSLR/mirrorless):
* apertura (f-stop): Controlla la profondità di campo (quanta parte dell'immagine è a fuoco). Un F-Stop inferiore (ad es. F/2.8) crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo. Un F-Stop più elevato (ad es. F/8) mantiene a fuoco più immagine.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanto tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Una velocità dell'otturatore più veloce congela il movimento. Una velocità dell'otturatore più lenta consente più luce ma può causare sfocatura se la fotocamera non è stabile.
* Iso: Controlla la sensibilità della fotocamera alla luce. Un ISO inferiore (ad es. 100) produce immagini più pulite. Un ISO più alto (ad es. 3200) consente di scattare in condizioni di scarsa luminosità ma può introdurre rumore (grano).
* White Balance: Regola i colori nell'immagine per sembrare naturale. Scegli l'impostazione appropriata per il bilanciamento del bianco per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno).
* Spara in Raw (se possibile): I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
3. Framing/Composizione:
* regola dei terzi: Dividi l'immagine in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posizionare elementi chiave lungo queste linee o alle loro incroci.
* Linee principali: Usa le linee per disegnare l'occhio dello spettatore nell'immagine.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno all'argomento per creare un senso di equilibrio.
IV. Sparare all'autoritratto
1. Prenditi il tuo tempo: Non affrettare il processo.
2. Esperimento: Prova diverse pose, angoli e illuminazione.
3. Rivedi le tue immagini: Controlla le foto mentre vai per assicurarti che siano a fuoco e ben illuminate.
4. Divertiti: Rilassati e goditi il processo. La tua personalità brillerà.
5. Scatta molte foto: Avrai altro tra cui scegliere più tardi.
v. Post-elaborazione (editing)
1. Software:
* Adobe Lightroom/Photoshop: Software standard del settore per l'editing professionale.
* Snapseed (mobile): Un'app di editing mobile gratuito e potente.
* vsco (mobile): Offre una gamma di filtri e strumenti di editing.
2. Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Regola la differenza tra le luci e le ombre.
* Highlights/Shadows: Regola la luminosità delle luci e delle ombre separatamente.
* White Balance: Attivare i colori nell'immagine.
* Clarity: Aggiunge dettagli e nitidezza all'immagine.
* Affilatura: Migliora la nitidezza dell'immagine.
* Riduzione del rumore: Riduce il rumore (grano) nell'immagine.
3. Classificazione del colore:
* Regola i colori per abbinare l'estetica del tuo marchio. Usa sottilmente i colori del tuo marchio.
* Crea un aspetto coerente in tutte le tue immagini.
4. Ritocco (opzionale):
* Rimuovere le imperfezioni o le distrazioni.
* pelle liscia (fai attenzione a non esagerare).
* denti bianchi (sottilmente).
5. Crop e ridimensionamento:
* ritaglia l'immagine sulla dimensione e sulle proporzioni desiderate.
* Ridimensiona l'immagine per diverse piattaforme (sito Web, social media).
vi. Usando il tuo autoritratto
* Sito Web: Pagina su di me, immagine intestazione, post sul blog.
* social media: Immagine del profilo, foto di copertina, post di contenuto.
* Materiali di marketing: Biglietti da visita, brochure, presentazioni.
* Firma e -mail: Un piccolo colpo alla testa professionale.
* Profili online: LinkedIn, altri siti di networking professionale.
Considerazioni chiave:
* Autenticità: Non cercare di essere qualcuno che non sei. Lascia che la tua vera personalità brilli.
* Coerenza: Usa immagini coerenti su tutte le piattaforme per rafforzare l'identità del tuo marchio.
* Qualità: Investi il tempo e gli sforzi per creare immagini di alta qualità.
* Aggiorna regolarmente: Il tuo marchio e te, personalmente, evolverai, quindi aggiorni il tuo autoritratto ogni anno o due per mantenerlo pertinente.
Scenari di esempio
* Life Coach: Sorridendo calorosamente in uno spazio comodo e invitante con piante, con in mano un diario. Concentrati sull'accessibilità e sul benessere.
* Sviluppatore di software: In uno spazio per uffici moderni, codificando su un laptop, con un'espressione focalizzata. Trasmette competenze e innovazione.
* Fashion Designer: Nel loro studio, circondato da tessuti e schizzi, indossando i loro disegni. Mette in mostra creatività e stile.
* Blogger di viaggio: In piedi davanti a uno splendido paesaggio, indossando abiti comodi ed eleganti. Evoca avventura e voglia di viaggiare.
Pianificando e eseguendo attentamente il tuo autoritratto, puoi creare una potente rappresentazione visiva del tuo marchio che risuona con il tuo pubblico di destinazione. Buona fortuna!