1. Comprensione della luce e dell'ombra:
* The Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto forniscono la luce più lusinghiera, calda e morbida. L'angolazione bassa crea lunghe ombre che sono generalmente più piacevoli della dura luce di mezzogiorno.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi offrono luce diffusa, fungendo da softbox gigante. Eliminano le ombre aspre e creano anche toni della pelle.
* Diretta luce solare (mezzogiorno): Questa è la luce più impegnativa. Crea ombre forti e poco lusinghieri sotto gli occhi, il naso e il mento. Evitalo se possibile o trova l'ombra.
2. Strategie per diffondere e reindirizzare la luce naturalmente:
* Trova ombra aperta:
* Cos'è: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio, un grande albero o altra struttura, ma con una vista aperta a un'area luminosa. Ciò consente alla luce ambientale di riempire le ombre senza luce solare diretta.
* Perché funziona: La vista aperta consente alla luce morbida e diffusa di rimbalzare nell'area ombreggiata.
* Come trovarlo: Cerca aree in cui l'ombra è coerente ma non troppo scura. Vuoi anche l'illuminazione sul viso.
* Guarda lo sfondo: Assicurati che il tuo background non sia significativamente più luminoso del soggetto in ombra aperta, altrimenti sarà distratto.
* retroilluminazione il tuo soggetto:
* Cos'è: Posizionare il soggetto con il sole dietro di loro.
* Perché funziona: La luce si avvolge intorno a loro e crea una bella luce del cerchio, separandoli dallo sfondo. Sofubblica anche le caratteristiche.
* Come farlo: Potrebbe essere necessario sottovalutare leggermente l'immagine per evitare di esplodere i punti salienti. Usa la compensazione dell'esposizione della fotocamera. Anche le modalità di misurazione possono aiutare, ma sii consapevole:
* Misurazione spot: Metro diretto sulla faccia del soggetto.
* Misurazione valutativa/matrice: La fotocamera cercherà di bilanciare l'esposizione complessiva, ma potrebbe comunque sovraespartire.
* Flare Control: Sii consapevole del bagliore dell'obiettivo. Usa un cofano per minimizzarlo o posizionati attentamente per bloccare i raggi diretti del sole dal colpire l'obiettivo.
* Usa i riflettori naturali:
* Superfici di colore chiaro: Cerca pareti di colore chiaro, marciapiedi, sabbia o persino grandi macchie di fiori di colore chiaro che possono rimbalzare la luce sul soggetto.
* Posizionamento: Posiziona il soggetto in modo che la luce si rifletta dalla superficie e illumina il viso. Anche spostarli qualche metro può fare la differenza.
* Esempi: Un muro di edifici bianchi, una spiaggia sabbiosa, un campo di fiori gialli chiari.
3. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: Buono per scene generali, ma può essere ingannato da sfondi o soggetti luminosi in ombra.
* Misurazione spot: Più preciso, ti consente di misurare direttamente sul volto del soggetto per un'esposizione accurata. Utile in situazioni retroilluminate.
* Misurazione media ponderata al centro: Dai la priorità al centro del telaio ma considera ancora l'area circostante.
* Apertura:
* Apertura larga (ad es. F/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Eccellente per i ritratti. Ricorda, più ampia è l'apertura, più luce hai bisogno e più superficiale è la profondità di campo, il che significa che è richiesta una messa a fuoco più attenta.
* Apertura più stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene più la scena a fuoco. Buono per i ritratti ambientali in cui vuoi mostrare l'argomento nei loro dintorni.
* Iso:
* Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (grano). Aumentalo solo quando necessario per ottenere un'esposizione adeguata. Inizia dalla base della tua fotocamera ISO (di solito 100 o 200).
* White Balance:
* Imposta il tuo equilibrio bianco in modo appropriato per le condizioni di illuminazione (ad esempio, "luce diurna" per i giorni di sole, "nuvoloso" per giorni nuvolosi, "ombra" quando all'ombra). Le riprese in RAW consentono di regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Compensazione dell'esposizione:
* Usa la compensazione dell'esposizione per perfezionare la luminosità della tua immagine. Se il soggetto è troppo scuro, aumenta la compensazione dell'esposizione (+1/3, +2/3, +1). Se sono troppo luminosi, diminuilo (-1/3, -2/3, -1).
* Focus:
* Usa l'autofocus a punto singolo e concentrati sull'occhio del soggetto più vicino alla fotocamera.
4. Posa e composizione:
* Posa:
* Evita di avere il soggetto rivolta direttamente alla dura luce solare. Li farà strizzare gli occhi.
* Incoraggia pose naturali e rilassate.
* Presta attenzione al posizionamento delle mani.
* Considera lo sfondo e come completa l'argomento.
* Composizione:
* Usa la regola dei terzi per creare composizioni visivamente accattivanti.
* Sperimenta con angoli e prospettive diverse.
* Riempi il telaio, ma non tagliare gli arti in luoghi imbarazzanti.
* Prendi in considerazione le linee principali per attirare l'occhio dello spettatore sull'argomento.
5. Post-elaborazione:
* Anche con un'ottima tecnica, un po 'di post-elaborazione è di solito utile.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Regolare se necessario.
* Regolazione dell'esposizione: Attivare la luminosità generale.
* Regolazione del contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per migliorare l'immagine.
* Shadow/evidenzia Recovery: Elimina i dettagli in ombre o i luci colpiti.
* Smoolazione della pelle (sottilmente!): Ridurre le imperfezioni e le imperfezioni.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per far emergere i dettagli.
TakeAways chiave:
* La luce è tutto: Presta molta attenzione alla qualità, alla direzione e all'intensità della luce.
* La tonalità aperta è tuo amico: Usalo quando possibile per creare illuminazione morbida, uniforme.
* La retroilluminazione può essere bella: Usalo per creare caratteristiche di luce e ammorbidire.
* esperimento e pratica: Più spari, meglio diventerai nel capire come lavorare con la luce naturale.
* Comunicare con il tuo soggetto: Guidali in posizioni comode e lusinghieri.
Comprendendo questi principi e praticando, puoi catturare splendidi ritratti all'aperto anche senza un riflettore. Buona fortuna!