Comprensione degli effetti
Prima di immergerti, comprendere le due funzioni primarie di una lente di inclinazione e come influiscono sui ritratti:
* inclinazione: Questo è il più cruciale per i ritratti. Inclinare l'obiettivo ti consente di manipolare il piano di messa a fuoco. Invece di essere parallelo al sensore (come una lente normale), il piano di messa a fuoco diventa angolato. Ciò si traduce in un'area di nitidezza molto ristretta e controllata con precisione, con tutto il resto che cade in sfocatura. Per i ritratti, questo spesso significa mantenere solo gli occhi e una piccola parte del viso a fuoco, creando un effetto sognante e artistico.
* Shift: Sebbene meno critico per la ritrattistica, la funzione di spostamento consente di regolare la prospettiva e correggere le linee convergenti. È possibile utilizzarlo sottilmente per regolare la composizione o rimuovere elementi indesiderati nel telaio senza spostare fisicamente la fotocamera.
Attrezzatura essenziale
* lente inclinata: Questo è il suo cuore. Le lunghezze focali comuni per la ritrattistica includono obiettivi da spostamento da 50 mm, 85 mm e 90 mm. Scegli uno adatto alla distanza di lavoro preferita. Canon, Nikon, Sony (con adattatori) e altri produttori offrono opzioni di tilt-shift.
* DSLR o fotocamera mirrorless: Qualsiasi fotocamera che consente di utilizzare lenti intercambiabili è adatta.
* Tripode (opzionale ma altamente consigliato): Il lavoro di inclinazione richiede spesso regolazioni precise e velocità dell'otturatore più lente. Un treppiede aiuta a mantenere stabilità e coerenza.
* Monitor esterno (opzionale): Se si utilizza Live View per la messa a fuoco, un monitor esterno può semplificare la visualizzazione di dettagli fini e garantire la nitidezza.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Riduce al minimo le scosse della fotocamera, particolarmente importante a velocità di otturatore più lenti.
Passi per sparare a ritratti di tilt-shift
1. Pianificazione e preparazione:
* Concetto: Decidi che tipo di umore vuoi creare. È sognante, etereo, drammatico o qualcos'altro? Ciò influenzerà l'illuminazione, la posa e lo stile generale.
* Modello: Scegli un modello con funzionalità interessanti che vuoi sottolineare. Una buona comunicazione con il tuo modello è essenziale.
* Posizione: Seleziona una posizione che completa il tuo concetto. La sfocatura di sfondo è un elemento chiave del turno di inclinazione, quindi considera i colori e le trame nelle aree fuori focus. Un semplice sfondo funziona spesso meglio per evitare di distrarre dal soggetto.
* illuminazione: L'illuminazione morbida e diffusa generalmente funziona bene per i ritratti di inclinazione. Evita la luce dura e diretta, in quanto può accentuare le imperfezioni e creare ombre indesiderate. La luce naturale è eccellente, ma puoi anche usare strobi o luci continue con diffusori.
2. Configurazione della fotocamera:
* montare l'obiettivo: Attacca l'obiettivo di inclinazione alla fotocamera.
* treppiede (se si utilizza): Imposta il tuo treppiede e montare la fotocamera in modo sicuro.
* Modalità di tiro: Utilizzare la modalità manuale (m) o priorità apertura (AV/A). La modalità manuale ti dà il massimo controllo sull'esposizione.
* Apertura: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4 o addirittura più ampia se l'obiettivo lo consente). Ciò creerà una profondità di campo superficiale e migliorerà l'effetto sfocato. Potrebbe essere necessario regolare questo a seconda della quantità di sfocatura desiderata e della quantità di luce ambientale.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (di solito ISO 100 o 200).
* White Balance: Imposta l'equilibrio bianco in base alle condizioni di illuminazione.
3. Composizione e inquadratura:
* Posizionamento: Posiziona il tuo modello in una parte visivamente interessante della scena. Considera la regola dei terzi, le linee di spicco e altre linee guida compositive.
* Prospettiva: Utilizzare la funzione di cambio (se necessario) per regolare la prospettiva o rimuovere elementi indesiderati dal telaio. Questo è spesso sottile, ma può perfezionare la composizione.
4. Focus e inclinazione:
* Live View (consigliato): Usa Live View (se la fotocamera ha) per ingrandire e concentrarsi con precisione sulla parte più importante del soggetto (in genere gli occhi).
* Focus manualmente: Disabilita l'autofocus. Le lenti a turno di inclinazione sono in genere solo a fuoco manuale.
* Trova il focus iniziale: Inizia concentrandosi senza alcuna inclinazione applicata. Avvicina la nitidezza generale.
* Applica inclinazione: * Questa è la parte più difficile.* Regola lentamente e con cura la manopola dell'inclinazione sulla lente. Guarda attentamente l'immagine di Live View per vedere come cambia il piano di messa a fuoco. L'obiettivo è quello di allineare il piano di messa a fuoco in modo che scorre attraverso le aree che si desidera essere acute (ad esempio, gli occhi).
* Affine Focus: Mentre inclini, potrebbe essere necessario regolare leggermente l'anello di messa a fuoco per perfezionare la nitidezza.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse quantità di regolazioni di inclinazione e messa a fuoco per raggiungere l'effetto desiderato. Ricorda che lievi regolazioni possono fare una grande differenza.
5. Misurazione ed esposizione:
* Misurazione: Utilizzare il misuratore di luce integrato della fotocamera per determinare le impostazioni di esposizione corrette. Prestare attenzione all'istogramma per evitare punti salienti o ombre.
* Regola la velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione corretta. Un treppiede ti permetterà di utilizzare velocità dell'otturatore più lente se necessario.
* Compensazione dell'esposizione: Se necessario, utilizzare la compensazione dell'esposizione per perfezionare l'esposizione.
6. Prendendo il tiro:
* Stabilizzare: Se si utilizza un treppiede, assicurarsi che sia stabile. In caso di trattenere la mano, utilizzare una velocità dell'otturatore abbastanza alta per evitare le scanalature della fotocamera.
* Capture: Utilizzare un rilascio di scatto remoto per evitare il frullato della fotocamera (se disponibile).
* Recensione: Controlla l'immagine sullo schermo LCD. Zoom per ispezionare la nitidezza e la messa a fuoco. Regola le tue impostazioni e ri-sparare se necessario.
7. Post-elaborazione:
* Sottili regolazioni: In genere, le immagini di tilt-shift richiedono un post-elaborazione minimo.
* Correzione del colore: Apportare tutte le correzioni del colore necessarie.
* Contrasto e chiarezza: Regola il contrasto e la chiarezza per migliorare l'immagine. Fai attenzione a non esagerare.
* Affilatura: Applicare una piccola quantità di affilatura alle aree in-focus.
* ritaglio (opzionale): Attivare la composizione con il ritaglio.
Suggerimenti e considerazioni:
* Pratica: La fotografia di inclinazione richiede pratica per padroneggiare. Sii paziente e non scoraggiarti se i tuoi risultati iniziali non sono perfetti.
* Inizia in piccolo: Inizia con piccole regolazioni all'inclinazione e a concentrarsi per avere un'idea di come influenzano l'immagine.
* La nitidezza è critica: Le aree in-focus * devono * essere taglienti. Focus leggermente morbido rovinerà l'effetto.
* bokeh: Presta attenzione al bokeh (la qualità delle aree fuori dal fuoco). Sperimenta con sfondi e aperture diversi per ottenere l'effetto bokeh desiderato.
* Elementi in primo piano: Prendi in considerazione l'integrazione di elementi in primo piano per aggiungere profondità e interesse all'immagine.
* Angoli: Sperimenta con diversi angoli di tiro per trovare la prospettiva più lusinghiera per il tuo modello. Le riprese da un angolo leggermente più basso possono essere spesso efficaci.
* meno è di più: A volte, un uso sottile di inclinazione è più efficace di un effetto estremo.
* Sperimenta con l'argomento: Mentre i ritratti sono un'ottima applicazione, prova a sperimentare altri soggetti per vedere come si può usare in modo creativo. Still Life e Macro Sogget possono essere interessanti.
* Alternative software: Pur non essendo un sostituto perfetto, alcuni programmi software (come Photoshop) hanno opzioni di filtro a tilt-shift. Questi possono simulare l'effetto, ma i risultati spesso non sono naturali o convincenti come l'uso di una lente di inclinazione dedicata.
Idee creative:
* Concentrati sugli occhi: Questa è una tecnica classica. Mantenere solo gli occhi acuti attira l'attenzione dello spettatore direttamente allo sguardo del modello.
* Isolare una funzione: Invece degli occhi, considera di concentrarti su un'altra caratteristica interessante, come una sola mano, un gioiello o un'espressione specifica.
* Ritratti ambientali: Usa l'inclinazione per creare un senso sognante e surreale del luogo nei ritratti ambientali.
* Ritratti di gruppo: L'inclinazione può essere utilizzata per concentrarsi su individui chiave all'interno di un gruppo, sfocando le figure circostanti.
Comprendendo i principi della fotografia di inclinazione e praticando regolarmente, puoi creare ritratti straordinari e unici che si distinguono dalla folla. Buona fortuna!