i. Comprensione dell'obiettivo e dei principi chiave
* La mascolinità è diversificata: Non esiste una singola definizione di "maschile". Considera la personalità dell'individuo e l'umore generale che stai cercando di creare. Potrebbe essere robusto, sofisticato, giocoso, introspettivo, ecc. Adattare la posa a *loro *.
* La fiducia è la chiave: L'elemento più importante è trasmettere fiducia. Anche in pose rilassate, il soggetto dovrebbe sentirsi e apparire sicuro di sé.
* angoli e linee: Usa gli angoli a tuo vantaggio. Le linee rette possono trasmettere forza, mentre lievi curve possono aggiungere interesse e personalità.
* Naturalità: Evita l'aspetto rigido e troppo posato. Punta le pose che sembrano e sembrano autentiche. Dirigerli piuttosto che costringerli in posizioni rigide.
* Intenzionalità: Ogni parte della posa dovrebbe avere uno scopo. Perché la mano è lì? Perché la testa è inclusa? Assicurati che contribuisca all'immagine generale.
ii. Suggerimenti e tecniche di posa generale
* Inizia semplice: Inizia con una posizione di base e regola gradualmente gli elementi.
* Il movimento è tuo amico: Incoraggia movimenti sottili:un leggero spostamento di peso, un piccolo regolazione alle spalle, una svolta della testa. Questo impedisce la rigidità e ti consente di catturare momenti più naturali.
* Diretto, non chiedere: Usa un linguaggio chiaro e conciso durante la regia. Invece di "Metti la mano lì", prova "puoi alzare la mano e forse riposarla sul fianco, solo casualmente?"
* Concentrati sulla mascella: Una mascella ben definita è spesso considerata una caratteristica forte. Incoraggia il soggetto a spingere il mento leggermente in avanti e verso il basso ("Norme di tartaruga") a stringere la pelle sotto il mento. (Sottilo, però!)
* Prestare attenzione alle mani: Le mani possono essere difficili. Evita di averli piatti contro il corpo (può sembrare più largo le braccia). Considera queste opzioni:
* In tasche (parzialmente o completamente)
* Tenendo qualcosa (un sostegno, una giacca, ecc.)
* Riposare sulla gamba
* Interblocato (dita leggermente curve)
* Toccando delicatamente il viso o i capelli (look ponderato, introspettivo)
* Posizionamento della spalla: La leggera pesca delle spalle può creare una posa più dinamica e far apparire il soggetto meno boxy. Evita di avere le spalle direttamente di fronte alla fotocamera a meno che tu non stia andando a un aspetto molto formale e diretto.
* Distribuzione del peso: Spostare il peso da una gamba all'altra crea una posizione più rilassata e naturale. Farli appoggiarsi leggermente.
* POSTURE Matter: Una buona postura proietta immediatamente la fiducia. Incoraggiare il soggetto a stare in piedi alto ma non rigidamente.
* Usa oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aiutare il soggetto a sentirsi più a suo agio e aggiungere contesto all'immagine. Considerare:
* Giacche
* Cappelli
* Libri
* Strumenti
* Equipaggiamento sportivo
* Motociclette/auto
* Edifici/pareti
* Varie lunghezze focali: Sperimenta lenti diverse per vedere come influenzano l'aspetto del soggetto. Le lenti grandangolari possono enfatizzare l'ambiente, mentre i teleobiettivi possono comprimere le caratteristiche e creare una sensazione più intima.
* Guarda le lacune imbarazzanti: Sii consapevole dello spazio tra le braccia e il busto. Grandi spazi vuoti possono far apparire le braccia più grandi.
* Scatti di prova e regolazioni: Fai scatti di prova frequentemente e rivedili con l'argomento. Ciò consente di apportare regolazioni alla posa e all'illuminazione, se necessario.
iii. Idee di posa specifiche (classificate)
* Pose in piedi:
* The Lean: Appoggiarsi contro un muro, un albero o un'altra superficie. Una gamba leggermente piegata, una mano in una tasca o appoggiata sulla superficie. Considera una leggera inclinazione della spalla.
* le braccia incrociate: Classico, ma fai attenzione non sembra troppo rigido. Angolare leggermente il corpo. Un piede leggermente in avanti.
* la mano in tasca (uno o entrambi): Casual e rilassato. Vary il grado di inserimento della mano (pollice fuori, parzialmente in, completamente in).
* La "posizione di potenza": Piedi di distanza dalla spalla, spalle posteriori, petto (ma non troppo esagerato). Fiducioso e comandante.
* The Walking Pose: Cattura del movimento. Chiedi al soggetto di camminare naturalmente verso o lontano dalla telecamera. Concentrati sulla cattura di un passo naturale ed espressione.
* Lo sguardo indietro: Il soggetto si sta allontanando ma gira la testa per guardare indietro alla telecamera sopra la spalla. Crea intrighi.
* The Casual Stand: Una gamba leggermente piegata, il peso spostato su un lato. Mani rilassate ai lati o in tasche.
* POSSE SEDE:
* La croce della gamba: Posa seduta classica. Assicurarsi che il soggetto non si incastri.
* The Chieding Lean: Seduto su una sedia o sgabello, appoggiato a un braccio sul bracciolo.
* Il bordo del sedile: Seduto sul bordo di una sedia, sporgendosi leggermente in avanti. Crea un senso di anticipazione o intensità.
* il sede rilassato: Seduto casualmente a terra, gambe incrociate o tese.
* Il "pensatore": Seduto con un braccio appoggiato su un ginocchio rialzato, a mano che sostiene il mento. Premuroso e contemplativo.
* Lo sgabello da bar posa: Appoggiandosi a un bar, un piede sul binario. Casual e sociale.
* Action/Dynamic Poses:
* Il salto: Catturare il soggetto a mezz'aria. Energico e giocoso.
* La corsa: Simile alla posa a piedi, ma con più intensità.
* L'attività sportiva: Posando l'argomento mentre si è impegnato in uno sport o un'attività fisica.
* La posa funzionante: Posando l'argomento mentre esegui un compito relativo alla propria professione o hobby.
* Close-up/Portrait POSE:
* Lo sguardo diretto: Soggetto che guarda direttamente la fotocamera. Fiducioso e coinvolgente.
* Il profilo: Soggetto che guarda di lato. Crea un senso di mistero o contemplazione.
* Il "distoglie": Soggetto che guarda leggermente lontano dalla fotocamera. Naturale e sincero.
* la "inclinazione della testa": Una leggera inclinazione della testa può aggiungere interesse e ammorbidire le caratteristiche.
* La mano a faccia: Toccando delicatamente il viso o i capelli. Premuroso e introspettivo. Fai attenzione che questo non sembra troppo femminile a meno che non sia l'obiettivo. Mantienilo forte e maschile.
IV. In posa per diversi tipi di corpo
* alto e magro: Usa pose che aggiungono volume e forma. Evita le pose che le fanno sembrare troppo allungate. Sperimenta posizioni e abbigliamento più ampi che aggiungono massa.
* Short and Stumy: Usa pose che creano l'illusione di altezza e lunghezza. Evita le pose che le fanno sembrare troppo larghe. Le linee verticali nell'abbigliamento possono aiutare.
* muscoloso: Enfatizza il loro fisico con pose che evidenziano i loro muscoli. Evita le pose che le fanno sembrare rigide o ingombranti.
* Build media: Concentrati sulla creazione di una posa naturale e sicura che lusinga le loro caratteristiche.
v. La comunicazione è cruciale
* Build Rapport: Fai sentire il soggetto a proprio agio e a tuo agio. Chatta con loro prima delle riprese per conoscere la propria personalità e interessi.
* Fornire una direzione chiara: Usa istruzioni semplici e facili da capire.
* Offri un feedback positivo: Incoraggia l'argomento e fai sapere loro cosa stanno facendo bene.
* Sii paziente: La posa può essere impegnativa, specialmente per coloro che non sono abituati a essere di fronte alla telecamera. Sii paziente e comprensivo.
* Collaborare: Incoraggia l'argomento a offrire le proprie idee e suggerimenti. Ciò li aiuterà a sentirsi più coinvolti nel processo e a creare un risultato più autentico.
vi. Pratica e sperimentazione
* Esercitati con gli amici: Il modo migliore per migliorare le tue capacità di posa è esercitarsi. Chiedi agli amici o ai familiari di modellare per te e sperimentare pose e tecniche diverse.
* Studia altri fotografi: Analizza il lavoro di altri fotografi il cui stile ammiri. Presta attenzione al modo in cui rappresentano i loro soggetti e cercano di incorporare quelle tecniche nel tuo lavoro.
* Esperimento con illuminazione diversa: L'illuminazione può avere un impatto significativo sull'aspetto di una fotografia. Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione per vedere come influenzano l'aspetto del soggetto.
* Non aver paura di infrangere le regole: Una volta che hai una buona comprensione delle basi, non aver paura di sperimentare e infrangere le regole. Le pose migliori sono spesso quelle inaspettate e non convenzionali.
vii. Takeaway chiave
* Conosci il tuo soggetto.
* La fiducia è fondamentale.
* angoli e linee contano.
* Mantienilo naturale.
* Comunicare in modo efficace.
* Pratica, pratica, pratica!
Seguendo questi suggerimenti e tecniche, puoi creare fotografie straordinarie e di grande impatto che catturano la loro personalità, forza e fiducia. Buona fortuna e divertiti!