i. Principi fondamentali di posare gli uomini:
* mascolinità (non necessariamente macho): Considera cosa significa "maschile" per te e il tuo cliente. Può essere forte, fiducioso, premuroso, raffinato o giocoso. La posa può aiutare a enfatizzare questi tratti. Evita pose troppo delicate o femminili a meno che non sia l'aspetto specifico che stai cercando.
* Linee e angoli forti: Le pose degli uomini beneficiano spesso di linee più acute e angoli nel corpo, nelle braccia e nelle gambe. Questi creano interesse visivo e un senso di forza.
* naturale vs. forzato: Sforzati di pose che sembrano naturali e comode, anche se sono accuratamente costruite. Una posa rigida o imbarazzante rovinerà l'immagine. La comunicazione costante con il modello è la chiave!
* Linguaggio del corpo: Sii consapevole di ciò che il linguaggio del corpo sta comunicando. Slouching può trasmettere insicurezza, mentre una schiena dritta e aperta il progetto del torace.
* Scopo e contesto: Qual è lo scopo della foto? È un colpo alla testa professionale, un ritratto casual o uno scatto di moda? Le pose dovrebbero allinearsi con il contesto.
* Individualità: Ogni uomo è diverso. Presta attenzione al tipo di corpo, alla personalità e al comfort del soggetto. Adatta le pose per adattarsi a loro. Non tutte le posa funzionano per ogni uomo.
ii. Idee posa generale (in piedi):
* La posizione di alimentazione: Piedi leggermente più larghi della larghezza delle spalle, bilanciati in peso, mani in tasche (i pollici fuori sono classici), le braccia incrociate o una mano all'anca. Una leggera piega nelle ginocchia aiuta a evitare la rigidità. Buono per la fiducia e l'autorità.
* appoggiato: Appoggiarsi a un muro, un albero o un oggetto. Questo crea un'atmosfera rilassata e casual. Vary l'angolo della magra, il posizionamento del braccio e lo sguardo.
* The Walk: Catturare il movimento può aggiungere dinamismo. Chiedi al soggetto di camminare verso la telecamera, lontano da essa o attraverso il telaio. Presta attenzione alla lunghezza del passo e al braccio.
* Arms incrociate: Un classico, trasmettendo fiducia e talvolta un po 'di distanza. Sperimenta con l'altezza e la tenuta della croce del braccio. Un lieve sorrisetto o uno sguardo intenso può cambiare la sensazione.
* mano in tasca (s): Una posa rilassata e comune. Sperimenta con una o entrambe le mani, i pollici dentro o fuori e diverse profondità tascabili.
* distogliendo lo sguardo: Fai guardare il soggetto di lato, sopra la spalla o verso l'alto. Questo può creare un senso di mistero o premurosità.
* La "leggera svolta": Chiedi al soggetto di stare principalmente lateralmente alla fotocamera, quindi girare leggermente la testa e le spalle verso l'obiettivo. Questo può ridurre la figura e creare una posa più dinamica.
* Il "puntamento": Avere il soggetto indicare qualcosa di rilevante in background. Ottimo per mostrare qualcosa di specifico.
iii. Idee posa generale (seduta):
* gambe incrociate (caviglia sopra il ginocchio): Una posa casual e confortevole, specialmente su una sedia o sgabello. Assicurarsi che la gamba incrociata non tagli la circolazione o sembri forzato.
* Appoggiarsi in avanti: Seduto sul bordo di una sedia, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia. Trasmette coinvolgimento e intensità.
* braccio sulla sedia posteriore: Seduto con un braccio drappeggiato sul retro di una sedia, l'altro braccio appoggiato sulla gamba. Rilassato e disponibile.
* Il "pensatore": Gomito sul ginocchio, manuale a sostegno del mento. Una posa classica per l'introspezione e il pensiero.
* Disposto: Seduto sul pavimento, gambe tese, appoggiandosi alle mani. Molto casual e rilassato.
* Seduto sui gradini: Un buon modo per aggiungere verticalità e crea anche linee di spicco.
IV. Ritratti ravvicinati:
* Lo "Squanch": (Tecnica Peter Hurley). Stringendo leggermente gli occhi. Li rende più coinvolti e sicuri. (Cerca Peter Hurley Squinch su YouTube)
* Definizione Jawline: Chiedi al soggetto che spingi leggermente il mento in avanti e verso il basso. Questo può aiutare a definire la mascella ed eliminare un doppio mento. Ma non esagerare.
* The Power Look: Il contatto visivo diretto con la telecamera, trasmettendo fiducia e autorità.
* Il sorriso sottile: Una leggera ripresa degli angoli della bocca. Caldo e accessibile.
* Lo sguardo intenso: Un aspetto mirato e intenso, spesso usato per ritratti drammatici.
* Concentrati sull'espressione: Presta molta attenzione agli occhi del soggetto, alla bocca e ai muscoli facciali. Anche sottili cambiamenti nell'espressione possono alterare drasticamente l'umore del ritratto.
v. In posa con gli oggetti di scena:
* Libri: Per un aspetto intellettuale o accademico.
* Strumenti musicali: Per i musicisti o quelli con una passione per la musica.
* Equipaggiamento sportivo: Per gli atleti o quelli coinvolti nello sport.
* Strumenti: Per i commercianti o per coloro che lavorano con le mani.
* auto/motociclette: Per un'atmosfera fresca o avventurosa.
* bevande (caffè, birra): Per un ambiente casual e rilassato.
* cappelli: Può aggiungere personalità e stile.
* Gacche: Può essere drappeggiato sopra la spalla, tenuto nella mano o consumato.
vi. Suggerimenti per fotografie maschili (oltre la posa):
* L'illuminazione è la chiave: Usa l'illuminazione per scolpire il viso e il corpo. L'illuminazione più forte può migliorare le caratteristiche maschili. Prendi in considerazione l'uso dell'illuminazione laterale per creare ombre e profondità.
* Le questioni del guardaroba: L'abbigliamento dovrebbe adattarsi bene e integrare il tipo di corpo e la personalità del soggetto. Scegli vestiti che si allineano con l'umore e lo stile desiderati.
* Grooming: Assicurati che il soggetto sia ben curato. Sono essenziali una rasatura pulita, un taglio di capelli pulito e unghie tagliate.
* Comunicazione: Parla con il tuo argomento! Spiega cosa stai cercando, dai loro incoraggiamento e fornisci feedback. Più sono comodi, meglio saranno le foto.
* Mirroring: Rispecchia sottilmente i movimenti e le espressioni del soggetto per costruire un rapporto.
* Diretti gli occhi: Di 'all'argomento dove cercare. Il contatto visivo diretto con la fotocamera può essere potente, ma l'aspetto leggermente fuori dalla fotocamera può creare un senso di mistero o premurosità.
* Angolo di tiro: Le riprese da leggermente sotto possono rendere il soggetto più alto e più potente. Le riprese dall'alto possono farli apparire più piccoli e più vulnerabili.
* Composizione: Presta attenzione alla composizione generale della foto. Usa la regola dei terzi, le linee di spicco e altre tecniche compositive per creare immagini visivamente accattivanti.
* post-elaborazione: Usa il post-elaborazione per migliorare le immagini. Regola il contrasto, la nitidezza e l'equilibrio del colore per creare l'aspetto desiderato. Fai attenzione a non eliminare eccessivamente le immagini, in quanto ciò può renderle innaturali.
* La fiducia è contagiosa: Se ti avvicini alle riprese con sicurezza, anche il soggetto si sentirà più a suo agio e sicuro.
* Rompi le regole: Una volta che hai capito le basi, non aver paura di sperimentare e infrangere le regole. Le foto migliori spesso provengono da luoghi inaspettati.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel posare gli uomini. Sperimenta con pose, illuminazione e composizioni diverse. Studia il lavoro di altri fotografi e impara dai loro successi e fallimenti.
* Rivedi il tuo lavoro: Dopo ogni ripresa, prenditi il tempo per rivedere il tuo lavoro. Identifica cosa ha funzionato bene e cosa potrebbe essere migliorato. Questo ti aiuterà a imparare e crescere come fotografo.
* Ricevi feedback: Chiedi ad altri fotografi o ai tuoi soggetti un feedback sul tuo lavoro. Le critiche costruttive possono essere preziose per migliorare le tue abilità.
* Usa le foto di riferimento: Prima delle riprese, raccogli le foto di riferimento delle pose che ti piacciono. Questo ti darà un punto di partenza e ti aiuterà a comunicare la tua visione all'argomento.
vii. Errori comuni da evitare:
* pose rigide o innaturali: Incoraggia il soggetto a rilassarsi e muoverti.
* Cattiva postura: Ricorda all'argomento di alzarti dritto ed evitare di sciogliere.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Presta attenzione alle mani e assicurati che sembrino naturali.
* troppa simmetria: L'asimmetria è spesso più visivamente attraente.
* Ignorare il tipo di corpo: Adatta pose per adattarsi al tipo di corpo del soggetto.
* forzando un sorriso: Un sorriso forzato sembra innaturale. Incoraggiare espressioni autentiche.
* Over-Iping: A volte le pose migliori sono quelle che accadono naturalmente.
viii. Come dirigere il soggetto:
* Usa un linguaggio chiaro e conciso: Evita il gergo o i termini tecnici che il soggetto potrebbe non capire.
* Dai un feedback positivo: Fai sapere all'argomento cosa stanno facendo bene.
* Sii specifico: Non solo dire "Guarda più fiducioso". Invece, dì "Prova a spingere un po 'le spalle e solleva leggermente il mento."
* Usa le dimostrazioni: Mostra al soggetto cosa vuoi che facciano.
* Sii paziente: Potrebbe volerci del tempo perché l'argomento si senta a proprio agio davanti alla telecamera.
* Incoraggiare il movimento: Chiedi al soggetto di muoversi e provare pose diverse.
* Rendilo divertente: Più è divertente avere il soggetto, meglio saranno le foto.
Comprendendo questi principi, praticando regolarmente e comunicando efficacemente, sarai sulla buona strada per scattare foto straordinarie di uomini! Ricorda, si tratta di trovare il giusto equilibrio tra posa e cattura di momenti autentici. Buona fortuna!