Quando la formattazione del ritratto (verticale) funziona meglio:
* enfasi sull'altezza e la verticalità: Evidenzia l'altezza del soggetto, allunga la figura e funziona bene per colpi a corpo pieno o a 3/4 di lunghezza in cui si desidera mostrare la postura e l'abbigliamento del soggetto.
* semplicità e concentrazione: Naturalmente attira gli occhi verso l'alto e verso il basso, rendendo più facile concentrarsi sul viso del soggetto e sulla presenza complessiva senza distrazioni.
* Singhi soggetti: Ideale per i ritratti a persona single in quanto incornicia naturalmente l'individuo ed elimina lo spazio inutile intorno a loro.
* Sfondo minimo: Quando lo sfondo è semplice, neutrale o poco importante, la formattazione del ritratto mantiene l'attenzione sul soggetto.
* Soggetti più alti: Se il soggetto è particolarmente alto, il formato di ritratto generalmente li mostrerà in modo più efficace.
* Ritrattistica tradizionale: Aggiorna al look tradizionale e si sentono associati alla ritrattistica classica.
Quando la formattazione del paesaggio (orizzontale) potrebbe essere migliore:
* incluso il contesto e l'ambiente: Se l'ambiente è una parte importante della storia che stai raccontando, il paesaggio ti consente di includere più di sfondo e dintorni. Ad esempio, un ritratto di un surfista su una spiaggia potrebbe essere migliore nel paesaggio per catturare la vastità dell'oceano.
* Gruppi di persone: Più facile includere più soggetti in un singolo telaio senza sentirsi angusti.
* scene di larghezza o panoramica: Quando si fotografa un ritratto in un paesaggio che ha una larghezza significativa e un interesse visivo.
* Aggiunta di un senso del luogo: Crea un senso del luogo e fornisce un contesto su dove si trova il soggetto.
* Composizioni uniche: Consente composizioni non convenzionali, come posizionare il soggetto fuori dal cielo e usare lo spazio negativo per creare un senso di equilibrio.
* Storytelling: Se la narrazione del ritratto beneficia di mostrare più scena attorno all'argomento, il paesaggio può essere uno strumento potente. Ad esempio, un ritratto di un musicista che suona in un bar affollato.
* Soggetti impegnati in attività: Quando il soggetto sta attivamente facendo qualcosa che occupa spazio orizzontale, il paesaggio spesso funziona meglio.
* rompendo lo stampo: A volte usare il paesaggio per un ritratto può essere inaspettato e creare un'immagine più visivamente interessante e memorabile semplicemente deviando dalla norma.
Alla fine, la formattazione "migliore" dipende da:
* Il tuo soggetto: Chi stai fotografando? La loro altezza, posizione e attività contano.
* La tua visione: Quale storia stai cercando di raccontare? Che messaggio stai cercando di trasmettere?
* La tua composizione: Come organizzi gli elementi all'interno del telaio?
* L'ambiente: Com'è lo sfondo? È importante per la storia?
* Il tuo stile personale: Sperimenta e guarda cosa preferisci.
La sperimentazione è la chiave:
Non aver paura di provare sia i formati di ritratti che paesaggistici per lo stesso soggetto e posizione. Confronta i risultati e vedi quale meglio cattura la tua visione. Non ci sono regole difficili e veloci, e la scelta migliore è quella che crea l'immagine più convincente e significativa.