i. Principi chiave per posare gli uomini:
* mascolinità (sottilmente): Invece di "forzare" la mascolinità, mira alla fiducia, al potere e al senso di terra. Pensa a linee forti, angolarità e senso di scopo nella posa.
* Naturalità: Le pose migliori sembrano senza sforzo, anche se sono attentamente costruite. Evita la rigidità. Incoraggia il tuo soggetto a rilassarsi e respirare.
* Scopo: Ogni posa dovrebbe avere una ragione. Quale storia stai cercando di raccontare? È un uomo d'affari, un atleta, un artista, un amico informale o un partner romantico? La posa dovrebbe sostenere quella narrazione.
* Angoli: Gli angoli creano interesse e possono essere lusinghieri. Evita di posare qualcuno direttamente, il che può farli sembrare più larghi. Sperimenta con angoli diversi per il viso e il corpo.
* Composizione del triangolo: I triangoli sono visivamente attraenti e creano un senso di stabilità e forza. Cercare o creare triangoli all'interno della posa (ad esempio, il braccio piegato crea un triangolo tra il braccio e il busto).
* Le mani contano: Le mani sono spesso trascurate ma possono fare o rompere una posa. Tienili rilassati, evita i pugni serrati (a meno che non faccia parte della narrazione, come un pugile) e trova posizioni naturali per loro.
* Chin e Jawline: Una mascella forte è spesso considerata desiderabile. Sperimenta leggermente inclinarsi il mento verso il basso e in avanti ("tartaruga") per definire la mascella. Sii sottile - troppo sembra innaturale.
* Connessione con la fotocamera: Il contatto visivo è potente. Decidi quale emozione vuoi trasmettere (fiducia, cordialità, intensità, vulnerabilità) e avere il tuo modello di canale attraverso i loro occhi. L'aspetto leggermente off-camera può anche creare un senso di mistero o pensienze.
* guardaroba e impostazione: I vestiti e la posizione contribuiscono al messaggio generale. Assicurati che siano appropriati per le riprese e completa le pose.
ii. Suggerimenti e tecniche di posa generale:
* Inizia con i piedi: Il modo in cui i piedi sono posizionati influisce sull'intero corpo.
* Shift di peso: Avere il modello sposta il loro peso su una gamba crea una posizione più rilassata e naturale.
* piedi angolati: Ango i piedi leggermente verso l'esterno per un aspetto più dinamico. Evita una posizione completamente dritta con entrambi i piedi paralleli.
* Posizionamento del piede: Sii consapevole di dove puntano i piedi, guidano l'occhio dello spettatore.
* coinvolge il nucleo: Di 'al tuo modello di "stare in piedi" o "coinvolgere il loro nucleo". Questo migliora la postura e aggiunge un senso di forza. Non aspirare, ma coinvolgendo i muscoli come te si stanno preparando per un pugno.
* Spalle:
* Leggero inclinazione della spalla: Una leggera inclinazione delle spalle può creare una linea più dinamica e interessante.
* Evita direttamente: Evita di posare le spalle direttamente verso la fotocamera, il che può rendere il soggetto più ampio.
* Spalle rilassate: Assicurati che le spalle siano rilassate e non tesi.
* Arms:
* BENT CARMS: Le braccia piegate creano angoli e aggiungono interesse. Evita di avere le braccia dritte ai lati, che possono sembrare rigidi.
* Mani in tasche: Una posa classica e rilassata.
* Arms incrociate (sottilmente): Può trasmettere fiducia, ma evitare di attraversarli troppo strettamente, il che può sembrare difensivo o chiuso.
* braccia sui fianchi: Una posa più assertiva e potente.
* brani che interagiscono con l'ambiente: Appoggiandosi a un muro, con un sostegno, ecc.
* Mani (dettagli):
* Dita rilassate: Evita pugni serrati o dita troppo rigide.
* Curlici naturali: Lascia che le dita si arricciano naturalmente.
* Evita di mostrare la parte posteriore delle mani direttamente alla fotocamera: Può essere distratto.
* Tocca delicatamente il viso o i capelli: Può trasmettere pensienze o introspezioni.
* testa e faccia:
* Posizione del mento: Come accennato, sperimentare con leggermente inclinarsi il mento giù e in avanti per definire la mascella.
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa può aggiungere interesse ed emozione.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto crea una connessione con lo spettatore. L'aspetto leggermente fuori dalla fotocamera può trasmettere premura o mistero.
* Sorridi: Un sorriso genuino è sempre un vantaggio. Incoraggia il tuo modello a pensare a qualcosa che li rende felici. Un lieve sorriso può anche essere efficace.
* Strizzi leggermente ("Squinching"): Uno strabismo sottile può rendere gli occhi più coinvolgenti e sicuri. Implica il serraggio leggermente della palpebra inferiore. Pratica tu stesso per capire l'effetto.
* Movimento:
* Momenti candidi: Catturare momenti candidi tra le pose. Questi spesso sembrano più naturali.
* Walking: Chiedi al modello di camminare verso la fotocamera o attraverso il telaio.
* Turning: Chiedi al modello di girare la testa o il corpo.
* La comunicazione è la chiave:
* Dai istruzioni chiare: Sii specifico su ciò che vuoi che il modello faccia.
* Fornire feedback positivi: Incoraggia il tuo modello e fai sapere loro cosa stanno facendo bene.
* Sii paziente: Ci vuole tempo per trovare le pose giuste.
* Collaborare: Ottieni l'input del modello. Potrebbero avere idee proprie.
iii. Idee di posa specifica per gli uomini:
Ecco una rottura delle idee di posa, classificata per diverse situazioni:
* Pose in piedi:
* The Classic Lean: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto. Peso spostato su una gamba, una mano in una tasca o appoggiato sull'oggetto.
* La posizione di alimentazione: Piedi leggermente più larghi della larghezza delle spalle, mani giunte davanti o dietro la parte posteriore. Fiducioso e autorevole.
* The Casual Stand: Peso spostato, una mano in una tasca, l'altro braccio si rilassava sul lato o con in mano qualcosa (un telefono, un libro, ecc.).
* i bracci incrociati (sottili): Le braccia si incrociano delicatamente a livello del torace. Evita di attraversarli troppo strettamente.
* "l'uomo nel pensiero": Toccare delicatamente il mento o il lato del viso. Occhi che sembrano leggermente fuori dalla fotocamera.
* Il "guardando indietro": Testa girata per guardare indietro sopra la spalla. Può essere misterioso o invitante.
* Il "colpo a piedi": Camminando verso la fotocamera o attraverso il telaio. Naturale e dinamico.
* Il "colpo ridente": Cattura una vera risata.
* POSSE SEDE:
* il sede rilassato: Seduto su una sedia, una panca o un passo con una gamba incrociata sull'altra o appoggiando una caviglia sul ginocchio opposto.
* The Spieging Forward: Seduto con i gomiti sulle ginocchia, sporgendosi leggermente in avanti. Può essere pensieroso o intenso.
* Il "business casual": Seduto su una sedia, le gambe leggermente di parte, sporgendosi in avanti con gli avambracci appoggiati sulle cosce.
* la "posa del divano": Seduto su un divano, appoggiandosi comodamente.
* Il "seduto a terra": Seduto a gambe incrociate a terra, appoggiandosi alle mani.
* "uomo pensante": Sedersi con una mano a sostegno della testa.
* Azione posa:
* Sport: Catturare scatti d'azione del soggetto giocando il loro sport preferito.
* Funzionamento: Catturare l'argomento lavorando su un progetto, come costruire qualcosa, dipingere o scrivere.
* Dancing: Catturare il soggetto danza (se appropriato).
* escursioni: Catturando il soggetto escursioni in montagna o foresta.
* in sella a una bici/motocicletta: Catturare il soggetto in sella a una bici o in moto.
* suonare uno strumento: Catturare il soggetto che suona uno strumento.
* Coppia pone (se applicabile): (Questi sono solo punti di partenza, adattarsi alla personalità della coppia)
* The Abbraccio: Un caldo abbraccio o abbraccio.
* The Hand-Hold: Camminare mano nella mano.
* The Lean-in: Una persona si appoggia all'altra.
* Il bacio della fronte: Un bacio della fronte delicata.
* Il "ridere insieme": Catturare un momento di risate genuine.
* I "guardarti l'un l'altro": Guardando gli occhi reciproci.
IV. Puntelli e ambienti:
* oggetti di scena: Usa oggetti di scena rilevanti per gli interessi o la professione del soggetto.
* Libri: Per un aspetto intellettuale o ponderato.
* Strumenti musicali: Per i musicisti.
* Equipaggiamento sportivo: Per gli atleti.
* Strumenti: Per costruttori o artigiani.
* auto/motociclette: Per gli appassionati.
* bevande (caffè, birra): Per un'atmosfera casual e rilassata.
* ambienti: Scegli posizioni che completano l'argomento e l'umore desiderato.
* Urban: Strade della città, edifici, pareti di graffiti.
* Natura: Parchi, foreste, spiagge, montagne.
* Industrial: Fabbriche, magazzini, edifici abbandonati.
* Home: Uno spazio comodo e personale.
* Office: Per un look professionale.
v. Errori di posa comuni per evitare:
* Rigidità: Il più grande nemico di una buona posa. Incoraggia il rilassamento.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Presta attenzione alle mani!
* Pose dritti: Evita di posare il soggetto direttamente verso la fotocamera.
* forzando la mascolinità: Lascia che la fiducia e la naturalezza brillano.
* Ignorando lo sfondo: Assicurarsi che lo sfondo non sia distratto o poco lusinghiero.
* Non comunicare: Tieni aperte le linee di comunicazione con il tuo modello.
vi. Pratica e sperimentazione:
La chiave per padroneggiare la posa maschile è la pratica. Sperimenta con pose, angoli e illuminazione diversi. Studia il lavoro di altri fotografi specializzati in ritratti maschili. Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona meglio per te e i tuoi soggetti. Buona fortuna!