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Come [non] prendere un ritratto di auto timer

Ok, abbattiamo l'arte di prendere un grande ritratto di auto-timatore e, altrettanto importante, come * evitare * le insidie ​​comuni.

L'obiettivo:un ritratto dall'aspetto naturale e ben composto

La chiave è far sembrare che qualcuno * altro * ha scattato la foto, anche se sei il fotografo e il soggetto!

i. La preparazione è la chiave (prima ancora di impostare il timer):

* a. Pianificazione e concetto:

* Qual è la storia? Cosa stai cercando di trasmettere? Rilassato? Avventuroso? Premuroso? Conoscere il tuo intento guiderà la posa, l'espressione e la posizione.

* guardaroba: Scegli vestiti che completano l'ambiente e l'umore. Evita qualcosa di troppo distratto o inadatto.

* Scouting di posizione: Questo è cruciale. Trova un posto con buona luce naturale e uno sfondo interessante. Cerca macchie con ombra per evitare ombre aspre sul viso. Considerare:

* Fronte naturali: Parchi, foreste, spiagge, campi, pareti urbane.

* Setup a casa: Angoli ben illuminati, mobili interessanti, piante.

* b. Attrezzatura e impostazioni:

* Camera/telefono:

* Pulisci l'obiettivo! Seriamente, questo è l'errore più comune. Una lente sporcata rovina tutto.

* Tripode stabile: Essenziale per immagini nitide. Un treppiede completo è il migliore, ma un mini treppiede può funzionare in un pizzico, così come si può semplicemente appoggiarsi al telefono contro qualcosa.

* Shutter remoto (altamente raccomandato): Questo è l'investimento * migliore *. Ti consente di attivare la fotocamera senza correre avanti e indietro, portando a espressioni più naturali. I telecomandi Bluetooth sono ampiamente disponibili ed economici.

* Telefono con timer + modalità burst: Questa è la tua opzione migliore se non hai un'otturatore remoto, perché puoi scattare più foto e scegliere il tuo preferito in seguito.

* Impostazioni della fotocamera (se si utilizza una fotocamera "reale"):

* Apertura: Scegli un'apertura che controlla la profondità di campo.

* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8): Sfoca lo sfondo, rendendoti il ​​focus. Ottimo per i ritratti. Ma fai attenzione, se ti muovi troppo tra la messa a fuoco tra la fotocamera e lo scatto, la tua attenzione può spostarsi!

* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene tutto a fuoco. Good for environmental portraits (where the background is important).

* Iso: Mantienilo il più basso possibile (di solito 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore, a meno che tu non sia in condizioni di scarsa luminosità.

* Velocità dell'otturatore: Assicurati che sia abbastanza veloce da evitare la sfocatura. Almeno 1/60 di secondo è un buon punto di partenza. Se stai usando un obiettivo più lungo, potresti aver bisogno di una velocità dell'otturatore più veloce (ad es. 1/125 ° o 1/250 °).

* Focus: Concentrati su dove ti troverai. Se hai una fotocamera con autofocus di rilevamento del viso/occhio, è l'ideale. Altrimenti, usa un marcatore a terra per indicare il tuo punto. Pre-focus su un oggetto a quel punto prima di impostare il timer.

* White Balance: Impostalo per abbinare le condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, ombra, tungsteno, fluorescente). "Auto" può funzionare, ma il controllo manuale ti dà risultati più coerenti.

* Modalità di tiro: La priorità di apertura (AV/A) o manuale (M) sono i migliori per il controllo. Anche la modalità di ritratto sui telefoni può essere efficace.

* c. Composizione:

* regola dei terzi: Immagina di dividere la cornice in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posiziona gli elementi chiave della tua foto lungo queste righe o alle loro incroci.

* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare l'occhio dello spettatore.

* Spazio negativo: Lascia un po 'di spazio vuoto intorno a te per creare un senso di equilibrio e permettere all'occhio dello spettatore di riposare.

* Livello oculare: Generalmente, sparare a livello degli occhi o leggermente al di sopra dell'occhio è lusinghiero.

ii. Scattare le foto:

* a. Imposta il timer/remoto:

* Lunghezza del timer: Inizia con un timer più lungo (10 secondi) in modo da avere il tempo di entrare in posizione e comporre te stesso. Man mano che ti senti più a tuo agio, puoi abbreviarlo. Prendi in considerazione l'utilizzo della modalità Burst se il dispositivo lo supporta, per più opzioni.

* Shutter remoto: Posizionati e premi il pulsante!

* b. Posa ed espressione:

* Rilassati! Questa è la parte più difficile. Fai respiri profondi e cerca di allentarsi. Evita pose rigide e innaturali.

* Esperimento: Non aver paura di provare diversi angoli, pose ed espressioni.

* Muoviti: Anche piccoli regolazioni alla tua posizione possono fare una grande differenza.

* Considera la luce: Gira il viso verso la fonte luminosa per far brillare gli occhi. Evita gli occhi socchiusi alla luce del sole.

* Interazioni naturali: Se sei in un ambiente naturale, interagire con esso. Appoggiati a un albero, scegli un fiore, guarda la vista.

* "Finiscilo finché non lo fai": Anche se ti senti imbarazzante, prova a proiettare l'emozione a cui stai puntando. Un sorriso genuino è quasi sempre meglio di uno forzato.

* Varietà: Scatta molte foto con sottili varianti. Cambia la tua espressione, angola leggermente la testa, sposta il peso.

* c. Rivedi e regola:

* Controlla i tuoi scatti: Dopo alcune riprese, rivedi le foto sulla fotocamera o sul telefono. Sei a fuoco? La composizione funziona? Sei contento della tua espressione?

* Apri le regolazioni: Tweak your pose, adjust your camera settings, or find a different location.

iii. Modifica e post-elaborazione:

* a. Software:

* App per telefoni: Snapseed, VSCO, Lightroom Mobile.

* Software desktop: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, catturarne uno.

* b. Modifiche chiave:

* ritaglio: Perfezionare la composizione e rimuovere eventuali distrazioni.

* Esposizione: Regola la luminosità dell'immagine.

* Contrasto: Migliora la differenza tra la luce e le aree scure.

* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in aree sovraesposte o sottoesposte.

* Correzione del colore: Regola il bilanciamento del bianco e la saturazione del colore.

* Affilatura: Aggiungi un po 'di nitidezza per rendere l'immagine croccante.

* Ritocco (opzionale): Rimuovere le imperfezioni o le distrazioni, ma non esagerare.

* Preset/Filtri: Usa questi con parsimonia. Spesso, sottile è migliore. VSCO e Lightroom hanno ottime opzioni.

IV. Errori comuni da evitare (il "[non]" nel titolo):

* 1. Cattiva illuminazione: La luce solare dura direttamente sul viso crea ombre poco lusinghiere e ti fa strizzare gli occhi. Cerca ombra o spara durante le "ore dorate" (poco dopo l'alba o prima del tramonto). INTERNO, prova a posizionarti vicino a una finestra o usa una luce morbida e diffusa.

* 2. Angoli poco lusinghieri: Le riprese da troppo basse fa sembrare il mento più grande. Sperimenta per trovare i tuoi angoli migliori.

* 3. Ovvio corsa/camminata: Non lasciare che lo spettatore ti veda a arrampicarti in posizione dopo aver impostato il timer. L'obiettivo è un aspetto naturale. È qui che il telecomando aiuta davvero! Se devi entrare nel tiro, fallo lentamente e casualmente.

* 4. Sfondi distratti: Uno sfondo ingombra o traffico ti allontanerà l'attenzione. Scegli un semplice sfondo o sfoca con un'ampia apertura. Controlla "Photo Bombers" prima di iniziare.

* 5. Pose rigide e innaturali: Relax! Evita pose rigide. Immagina di interagire con qualcuno o qualcosa.

* 6. Edizionale: Non esagerare con i filtri e il ritocco. Un aspetto naturale è di solito più attraente. Evita l'aspetto eccessivamente sfocato, specialmente per la pelle.

* 7. Dimenticando di pulire l'obiettivo: Seriamente, rovina più foto di quanto pensi.

* 8. Foto sfocate: Assicurati che la fotocamera sia stabile e che tu stia usando una velocità dell'otturatore abbastanza veloce. L'attenzione è la chiave!

* 9. Ignorare la composizione: Una foto scarsamente composta è fonte di distrazione. Usa la regola dei terzi, le linee di spicco e lo spazio negativo per creare un'immagine visivamente accattivante.

* 10. Paura della sperimentazione: Non aver paura di provare cose nuove. The best self-timer portraits often come from unexpected moments. Più ti pratichi, più imparerai cosa funziona meglio per te.

In sintesi:

I ritratti di autofaste prendono pratica e pianificazione. Più tempo investi nella preparazione, meglio saranno i risultati. Rilassati, divertiti e non aver paura di sperimentare! Con le giuste impostazioni e un po 'di pratica, puoi catturare splendidi autoritratti. Buona fortuna!

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