Ritratti in stile:
Pro:
* Controllo creativo: Hai un alto grado di controllo su ogni elemento dell'immagine, dal guardaroba e dai capelli/trucco alla posizione, agli oggetti di scena e alla posa. Ciò ti consente di creare un aspetto molto specifico che si allinea alla tua visione artistica o al marchio del cliente.
* Storytelling migliorato: Lo stile può contribuire in modo significativo alla storia che stai cercando di raccontare. Un outfit, proposito o posizione scelti con cura possono aggiungere strati di significato ed emozione al ritratto.
* Estetica elevata: I ritratti in stile hanno spesso un aspetto più raffinato e professionale, che può essere attraente per i clienti che cercano immagini di fascia alta o in stile editoriale.
* Mercabilità: In alcuni generi (moda, bellezza, boudoir), i ritratti in stile sono la norma e previsto.
* Trasformazione: Lo styling può aiutare i clienti a vedere se stessi sotto una nuova luce, aumentando la loro fiducia e creando un'esperienza memorabile.
* Opportunità per la collaborazione: I ritratti in stile possono essere una grande opportunità per collaborare con altri creativi come stilisti, truccatori e parrucchieri, espandendo la tua rete e apprendendo nuove abilità.
* Prezzo più alto: A causa del tempo extra, dello sforzo e delle risorse coinvolte, in genere puoi addebitare di più per i ritratti in stile.
contro:
* Tempo e spesa aumentati: Lo stile richiede una significativa pianificazione, preparazione e spesso il coinvolgimento di professionisti aggiuntivi (stilisti, truccatori, parrucchieri). Ciò aumenta il costo complessivo e la complessità delle riprese.
* Potenziale per l'eccesso di styling: Troppo stile può distrarre dalla personalità del soggetto e creare uno sguardo che sembra artificiale o inventato.
* Comfort client: Alcuni clienti possono sentirsi a disagio con un alto livello di stile o resistenti a suggerimenti che si discostano dal loro stile personale.
* Responsabilità e logistica: Sei responsabile dell'approvvigionamento del guardaroba, degli oggetti di scena e per garantire che tutto si adatta e sta bene. Questo può essere stressante.
* Altri punti di decisione: Devi prendere numerose decisioni sulla visione generale, il guardaroba, la posizione, ecc. Questo può aggiungere alla pressione se non si è sicuri della tua direzione artistica.
* Dipendenza dagli altri: Il successo si basa sull'abilità e sull'affidabilità della tua squadra di stile.
* Rischio di sembrare datato: Gli stili alla moda possono diventare rapidamente obsoleti. Prendi in considerazione l'aspetto classico se mira alla longevità.
ritratti non mantificati o naturali:
Pro:
* Autenticità: I ritratti non ricupiti tendono a catturare una rappresentazione più genuina e naturale del soggetto.
* semplicità: Sono necessarie meno pianificazione e preparazione, rendendo il processo più semplice ed efficiente.
* Comfort e accessibilità: I clienti possono sentirsi più a proprio agio e rilassati quando sono semplicemente se stessi, senza sentirsi come se avessero bisogno di essere conformi a un aspetto specifico.
* Concentrati sull'argomento: Senza uno stile elaborato, l'attenzione è principalmente sul viso, l'espressione e la personalità del soggetto.
* conveniente: Puoi risparmiare denaro non dover assumere stilisti o acquistare oggetti di scena e guardaroba.
* Turnaround più veloce: Dal momento che c'è meno preparazione, le riprese possono essere completate più rapidamente, portando a un periodo di consegna più rapido per la consegna delle immagini finali.
* Senza tempo: Un aspetto naturale spesso regge nel tempo.
contro:
* Meno controllo: Hai meno controllo sull'aspetto generale dell'immagine, che può essere impegnativo se hai una visione artistica molto specifica.
* Dipendenza dal soggetto: Il successo del ritratto si basa fortemente sulla personalità, le espressioni e l'aspetto naturale del soggetto.
* potenziale per risultati poco lusinghieri: Se l'abbigliamento o la toelettatura del soggetto non sono l'ideale, può avere un impatto negativo sull'immagine finale.
* potrebbe mancare di polacco: I ritratti non ricupiti potrebbero non avere lo stesso livello di polacco e raffinatezza dei ritratti in stile, che potrebbero non essere adatti a determinati clienti o generi.
* può essere percepito come meno professionale: In alcuni casi, i clienti possono percepire i ritratti non molto professionali o meno preziosi.
* Più difficile da differenziare: Può essere più difficile distinguersi in un mercato affollato se offri solo ritratti non mantificati.
Considerazioni chiave:
* Il tuo pubblico di destinazione: Chi stai cercando di attrarre? Quali sono le loro aspettative e preferenze?
* Il tuo genere: Alcuni generi (ad es. Fashion, Beauty) richiedono uno stile, mentre altri (ad es. Documentario, fotografia di strada) danno la priorità al naturalismo.
* Il tuo budget: Quanto sei disposto a investire nello stile?
* Le tue capacità e risorse: Hai le competenze e le risorse per gestire lo stile o dovrai assumere professionisti?
* Le esigenze e le preferenze del tuo cliente: Parla con i tuoi clienti della loro visione per il ritratto. Cosa sperano di ottenere? Quanto sono comodi con lo stile?
* La tua visione artistica: Che tipo di immagini vuoi creare? Quali storie vuoi raccontare?
* Posizione: La posizione si presta ad un approccio in stile o naturale?
* illuminazione: In che modo le tue scelte di illuminazione influenzeranno l'umore e la sensazione generale del ritratto?
Consigli:
* Inizia in piccolo: Se sei nuovo allo stile, inizia con elementi semplici come la scelta di una tavolozza di colori specifica o suggerendo opzioni di guardaroba al tuo cliente.
* Build un portfolio: Mostra i ritratti in stile e non fortificato nel tuo portafoglio per attirare una gamma più ampia di clienti.
* Sii flessibile: Preparati ad adattare il tuo approccio in base alle esigenze e alle preferenze del cliente.
* Comunicare chiaramente: Discuti le opzioni di styling con i tuoi clienti in dettaglio prima delle riprese per assicurarti che tutti siano sulla stessa pagina.
* Pratica: Sperimenta diverse tecniche di stile per sviluppare le tue abilità e trovare il tuo stile unico.
* Considera un approccio ibrido: Non devi scegliere l'uno o l'altro. Puoi incorporare elementi di stile sottili in ritratti naturali o attenuare lo stile in una configurazione più elaborata. Una piccola direzione sui colori e nella vestibilità può fare molto.
In definitiva, l'approccio migliore è quello che ti consente di creare i ritratti più convincenti e autentici per i tuoi clienti, allineando anche con la visione artistica e gli obiettivi aziendali. Buona fortuna!