i. Preparazione e pianificazione:
* Concept &Inspiration:
* Che storia vuoi raccontare? Pensa all'umore, allo stile e al generale senti che vuoi trasmettere. Guarda gli esempi di ritratti di pittura leggera online per ispirazione, ma cerca di mettere la tua svolta unica su di esso.
* Considera la personalità del soggetto. In che modo la pittura leggera può migliorare o evidenziare il loro personaggio?
* Disegna idee. Visualizzare in anticipo i tuoi modelli di luce è incredibilmente utile.
* Pensa alle palette di colori. Quali colori completeranno il tuo soggetto e l'umore generale?
* Tipi di effetti: Considera quali tecniche di pittura leggera vuoi usare. Puoi creare:
* contorni e forme: Disegnare linee e forme attorno al soggetto.
* trame e motivi: Aggiunta di turbini, sfere o motivi geometrici.
* illuminazione: Usando la luce per illuminare selettivamente parti del soggetto.
* Elementi astratti: Creare forme di luce puramente artistica.
* Ghosting: Creazione di sentieri di luce traslucida del soggetto
* Gear:
* DSLR o fotocamera mirrorless: Con modalità manuale.
* Tripode: Essenziale per esposizioni lunghe. Uno robusto è il migliore.
* Rilascio dell'otturatore remoto (o timer): Per evitare le scanalature della fotocamera.
* varietà di fonti di luce: Qui è dove sei creativo!
* Flashlights: Dimensioni diverse, punti di forza e motivi del raggio. Le torce a LED con luminosità regolabile sono ideali.
* Gel colorati: Per modificare il colore delle tue fonti di luce. Collegarli con nastro o elastici.
* strisce/tubi a LED: Per linee lisce e continue. Quelli a batteria sono convenienti.
* Bacchette in fibra ottica: Per motivi intricati.
* lana d'acciaio: (con precauzioni di sicurezza!) Per una drammatica doccia di scintille.
* El Wire (filo elettroluminescente): Per linee sottili e luminose.
* Benunni/strumenti di pittura leggera: Strumenti specializzati progettati per creare effetti specifici per la pittura della luce (come lame leggere o fruste di pixel)
* Abbigliamento scuro (per il pittore leggero): Per ridurre al minimo la tua visibilità nello scatto.
* Sfondo scuro: Una parete scura, un foglio o una posizione esterna.
* Misurazione del nastro (opzionale): Per aiutare a pianificare distanze e forme nella tua pittura luminosa.
* Nastro per gaffer: Per proteggere gel e fonti luminose.
* Attrezzatura di sicurezza: I guanti e la protezione degli occhi sono cruciali se si utilizza la lana d'acciaio.
* Posizione:
* Idealmente, una stanza molto scura o uno spazio esterno. Ridurre al minimo la luce ambientale.
* Considera lo sfondo. È pulito e ordinato o si aggiunge alla storia?
* Spazio sufficiente per farti muoverti liberamente attorno all'argomento.
* Oggetto:
* Comunicazione chiara: Spiega al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere.
* Istruzioni in posa: Di 'loro di rimanere il più fermo possibile durante l'esposizione. Respirare leggermente può aiutare a prevenire la sfocatura.
* Posi di pratica: Chiedi al tuo modello di tenere la posa per mettersi a proprio agio.
* Breaks: Le lunghe esposizioni possono essere stancanti, quindi fai delle pause se necessario.
ii. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: Manuale (M)
* Apertura: Inizia con f/8 o f/11 per una discreta profondità di campo. Regola a seconda della quantità del soggetto che desideri a fuoco. Aperture più piccole (numero F più elevato) richiederanno più esposizioni di luce e più lunghe.
* Iso: Inizia a 100 o 200. Mantienilo il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentare solo se necessario per illuminare l'immagine o accorciare il tempo di esposizione.
* Velocità dell'otturatore: Questa è la chiave! Inizia con una lunga esposizione come 5-10 secondi. Probabilmente dovrai regolarlo in base alla luce ambientale e alla quantità di luce che stai aggiungendo con i tuoi strumenti. Sperimentare! Potresti finire con 30 secondi o anche più a lungo.
* Focus: Concentrati manualmente sul soggetto * prima di spegnere le luci. Usa una torcia per aiutarti a concentrarti, quindi spegnerla. Puoi usare il picco di Focus se la fotocamera ce l'ha. Ripeti il tuo anello di messa a fuoco in modo che non si sposti accidentalmente.
* White Balance: Impostalo su un'impostazione specifica come il tungsteno (per la luce a incandescenza) o fluorescente o utilizzare Auto WB. Puoi regolare questo in post-elaborazione in seguito. Se si utilizza più sorgenti di luce con colori diversi, considerare di sparare in grezzo per la massima flessibilità nel post-elaborazione.
* Qualità dell'immagine: Scatta in RAW per la massima flessibilità di editing.
* Riduzione del rumore: Potresti prendere in considerazione l'accensione della riduzione del rumore a lunga esposizione, ma tieni presente che questo raddoppierà il tempo di elaborazione per ogni immagine. In alternativa, è possibile ridurre il rumore nel post-elaborazione.
iii. Sparare al ritratto:
1. Imposta la fotocamera e il treppiede. Inquadra il soggetto.
2. Focus manualmente. Usa una torcia per illuminare il soggetto, concentrarsi, quindi spegnere la torcia.
3. Componi il tuo colpo. Controllare il tuo inquadratura.
4. Dim o spegnere tutte le luci. Più scuro, meglio è.
5. Chiedi al soggetto di entrare in posizione.
6. Avvia l'esposizione (usando il remoto o il timer).
7. Inizia la pittura leggera! Spostati attorno al soggetto con la tua fonte di luce, creando i modelli ed effetti desiderati. Ricorda di stare fuori dal campo visivo della fotocamera (l'oscurità aiuta in questo).
8. Finita la pittura leggera prima della fine dell'esposizione.
9. Rivedi l'immagine. Controlla l'esposizione, la messa a fuoco e la pittura leggera.
10. Regola le impostazioni e ripeti. Sperimenta con diverse fonti di luce, colori e tecniche.
IV. Tecniche di pittura leggera:
* Coerenza: Prova a spostare la tua fonte di luce a una velocità coerente per l'illuminazione uniforme.
* Distanza: Più si avvicina la tua fonte di luce, più luminosa e più piccola sarà la luce. Più lontano, più morbido e più diffuso.
* Movimento: Sperimenta con movimenti diversi:tratti lisci, turbini, stippling, ecc.
* Stradata: Crea più livelli di luce usando diversi colori o motivi.
* Evidenziazione: Usa una piccola torcia per evidenziare selettivamente le funzionalità sul viso o sull'abbigliamento del soggetto.
* Stencil: Usa gli stencil per creare modelli sull'argomento.
* Silhouettes: Brilla una luce dietro il soggetto per creare una silhouette.
* Creazione di Orb: Usa una sorgente luminosa attaccata a una stringa o un filo e ruotala in un cerchio per creare una sfera di luce.
* Non esagerare: A volte meno è di più. Inizia con una semplice pittura luminosa e aggiungi gradualmente più complessità.
v. Post-elaborazione:
* Importa i tuoi file RAW nel tuo software di modifica (Lightroom, Capture One, ecc.).
* Regola l'esposizione e il contrasto: Fai apparire le ombre e riduci i punti salienti.
* White Balance: Inclinarsi l'equilibrio bianco per ottenere il cast di colori desiderato.
* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore nell'ombra.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per far emergere i dettagli.
* Correzione del colore: Regola i singoli colori per migliorare l'aspetto generale.
* Dodging and Burning: Stilly e brucia sottilmente per enfatizzare alcune aree.
* Guarigione e clonazione: Rimuovere eventuali distrazioni indesiderate.
vi. Suggerimenti per ritratti unici:
* Sperimenta con fonti di luce insolite. Pensa al di là delle torce:prova candele, scintillanti o persino schermo del tuo telefono.
* Usa stencil personalizzati per creare motivi unici.
* Incorporare oggetti di scena nel tuo dipinto di luce. Ad esempio, potresti avere il soggetto di tenere un oggetto illuminato.
* Crea modelli di luce astratta che completano la personalità del soggetto.
* Combina la pittura leggera con altre tecniche fotografiche. Ad esempio, è possibile utilizzare la doppia esposizione per creare un effetto surreale.
* Non aver paura di fare errori. La pittura leggera riguarda la sperimentazione. Più ci provi, meglio diventerai.
* Usa il movimento del soggetto durante la lunga esposizione. Dì al modello di muoversi lentamente in una direzione per ottenere un effetto fantasma.
vii. Precauzioni di sicurezza:
* lana d'acciaio: * Sempre* indossare la protezione degli occhi (occhiali) e guanti quando si utilizza la lana d'acciaio. Fallo in una zona sicura e aperta lontano da materiali infiammabili. Avere un secchio d'acqua o un estintore nelle vicinanze.
* Darkness: Fai attenzione a muoverti al buio. Assicurati che l'area sia priva di ostacoli.
* Sicurezza elettrica: Sii consapevole di eventuali cavi o collegamenti elettrici, specialmente in ambienti umidi.
I ritratti di pittura leggera sono un modo divertente e gratificante per esprimere la tua creatività. Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove. Con la pratica, puoi creare immagini davvero uniche e sbalorditive. Buona fortuna!