i. Comprensione dell'importanza degli sfondi
* Imposta l'umore e il contesto: Lo sfondo contribuisce alla sensazione generale dell'immagine, raccontando una storia e fornendo contesto.
* migliora l'argomento: Un background ben scelto completa il soggetto e attira l'attenzione su di loro, piuttosto che distrarre da loro.
* fornisce profondità e dimensione: Gli sfondi creano profondità e separazione tra il soggetto e l'ambiente circostante, rendendo l'immagine più visivamente interessante.
* Evita le distrazioni: Uno sfondo ingombra o poco attraente può rovinare un ritratto altrimenti grande.
ii. Scouting per potenziali posizioni
* Guarda oltre l'ovvio: Non accontentarti della prima cosa carina che vedi. Esplora diverse angolazioni, prospettive e composizioni.
* Considera la luce: La direzione e la qualità della luce sono fondamentali. In che modo la luce interagirà con lo sfondo? La luce morbida funziona spesso meglio per i ritratti.
* La varietà è la chiave: Scout più posizioni per darti opzioni il giorno delle riprese.
* Prestare attenzione ai dettagli:
* Colori: In che modo i colori dello sfondo completano l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto?
* Texture: Pareti di mattoni, fogliame, legno e acqua offrono tutte trame interessanti.
* forme e linee: Cerca linee principali, forme geometriche e motivi.
* Timing Matters:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda e morbida.
* Giorni nuvolosi: Fornire una luce diffusa, perfetta per ridurre al minimo le ombre aspre.
* Esplora diversi ambienti:
* Parchi e giardini: Scelte classiche che offrono vegetazione, fiori ed elementi architettonici.
* Aree urbane: I muri di mattoni, i vicoli, le street art e gli ambienti industriali possono fornire un aspetto spigoloso e moderno.
* Natura: Foreste, spiagge, campi e montagne offrono splendidi fondali naturali.
* Dettagli architettonici: Edifici, porte, archi e ponti interessanti possono aggiungere struttura e interesse.
* Usa app per scouting/siti Web: Alcune app e siti Web consentono ai fotografi di condividere e scoprire buone posizioni di tiro.
iii. Qualità di un buon background
* semplicità: Meno è spesso di più. Evita sfondi occupati o disordinati che distraggono dal soggetto.
* Profondità di campo (Blur/Bokeh): Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F) per offuscare lo sfondo e creare separazione tra il soggetto e l'ambiente circostante. Questo è anche noto come "bokeh".
* Colori complementari: Scegli sfondi che completano il tono e l'abbigliamento della pelle del soggetto. Evita di scontrarsi i colori.
* Texture interessanti: Aggiunge interesse visivo e profondità.
* Linee principali: Linee sullo sfondo che attirano l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* PULITÀ: Assicurati che lo sfondo sia privo di elementi di distrazione come spazzatura, segni o linee elettriche (o preparati a rimuoverli in post-elaborazione).
* appropriato per l'argomento: Lo sfondo dovrebbe essere appropriato per la personalità del soggetto e l'umore generale che desideri creare.
IV. Tecniche per l'utilizzo di sfondi
* Controllo dell'apertura: Come accennato in precedenza, utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) per creare una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo.
* Lunghezza focale: Lunghezza focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm, 200 mm) comprimono lo sfondo e creano più sfocatura di sfondo. Lunghezze focali più corti (ad es. 35 mm, 50 mm) mostrano più ambiente.
* Posizionamento del soggetto: Sperimenta posizioni diverse per il soggetto in relazione allo sfondo.
* Angolo di vista: Cambiare l'angolo di tiro può alterare drasticamente l'aspetto dello sfondo. Spara da un angolo basso per enfatizzare l'altezza e la potenza o da un angolo elevato per una prospettiva più intima.
* Distanza: Regola la distanza tra il soggetto e lo sfondo. Spostare l'argomento più lontano dallo sfondo aumenterà la sfocatura dello sfondo.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano o sfondo per inquadrare il soggetto. Questo può aggiungere profondità e interesse visivo.
* Spazio negativo: Utilizza lo spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di calma ed equilibrio.
* post-elaborazione: Usa il software di editing per regolare i colori, il contrasto e la nitidezza dello sfondo. Puoi anche rimuovere elementi di distrazione o migliorare ulteriormente la sfocatura.
v. Errori comuni per evitare
* Elementi di distrazione: Oggetti trascurati come bidoni della spazzatura, automobili o segnali di costruzione.
* Spot luminosi: Aree sovraesposte sullo sfondo che allontanano l'attenzione dal soggetto.
* sfondi troppo occupati: Troppo in corso che compete con l'argomento.
* Sfondo di colore di sfondo: Colori che si scontrano con l'abbigliamento o il tono della pelle del soggetto.
* Ignorare la luce: Scattare alla luce solare o con ombre poco lusinghiere sullo sfondo.
* Posizionando il soggetto direttamente di fronte a un oggetto distratto: Ad esempio, avere un ramo di albero sembra crescere dalla testa del soggetto.
vi. Scenari di esempio e scelte di fondo
* Ritratti senior: Parchi, giardini, aree urbane, campi o persino il proprio cortile, a seconda della personalità dell'anziano.
* Ritratti di famiglia: Parchi, spiagge o persino all'interno della casa della famiglia.
* Ritratti di fidanzamento: Posizioni panoramiche, aree urbane o luoghi che sono significativi per la coppia.
* HEADSHOTS: Sfondi semplici che non si distraggono, come una parete semplice o una scena esterna sfocata.
Considerando attentamente questi fattori, è possibile trovare e utilizzare costantemente grandi sfondi che elevano i tuoi ritratti all'aperto e creano immagini visivamente sbalorditive. La pratica e la sperimentazione sono fondamentali!