i. Comprensione delle basi
* Velocità dell'otturatore: La velocità dell'otturatore controlla quanto tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Una velocità dell'otturatore più lenta significa che viene catturata più luce e qualsiasi movimento durante quel periodo verrà registrato come sfocato.
* Apertura: L'apertura controlla le dimensioni dell'apertura dell'obiettivo, che colpisce sia la quantità di luce che entra nella fotocamera e la profondità di campo.
* Iso: ISO misura la sensibilità del sensore della fotocamera alla luce. Un ISO più elevato viene utilizzato in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione ma può introdurre rumore (grano) nell'immagine.
* Motion Blur: L'elemento chiave! È il risultato del movimento durante l'esposizione. Puoi offuscare il soggetto, lo sfondo o entrambi.
* Luce ambientale vs. luce artificiale: Considera la luce disponibile. La luce del sole brillante richiede impostazioni diverse rispetto a una stanza scarsamente illuminata. Ti consigliamo anche di considerare come bilanciare l'esposizione.
ii. Attrezzatura necessaria
* Camera con modalità manuale: Fondamentale per il controllo della velocità dell'otturatore, dell'apertura e dell'ISO in modo indipendente.
* Lens: Una lente primaria (ad es. 35 mm, 50 mm, 85 mm) è spesso preferita per la ritrattistica, poiché in genere hanno aperture più ampie (ad es. F/1.8, f/2.8) per migliori prestazioni di scarsa luminosità e profondità di campo superficiale. Anche le lenti zoom funzionano.
* Tripode (altamente raccomandato): Essenziale per mantenere stabile la fotocamera quando si utilizzano velocità di scatto lenta, specialmente quando si desidera congelare il soggetto mentre si offusca lo sfondo.
* Flash esterno (opzionale ma utile): Un flash può congelare il soggetto consentendo allo sfondo di sfuggire, creando un effetto drammatico. Aiuta anche a bilanciare l'esposizione con il tempo di esposizione più lungo e uno sfondo più luminoso.
* Filtro della densità neutra (ND) (opzionale): Riduce la quantità di luce che entra nella fotocamera, consentendo di utilizzare velocità di scatto più lente in condizioni luminose.
iii. Impostazioni e tecniche
1. Modalità fotocamera:manuale (m)
* Prendi il controllo completo su tutte le impostazioni.
2. Velocità dell'otturatore:esperimento!
* Inizia con una velocità dell'otturatore più lenta della lunghezza focale. Ad esempio, se si utilizza un obiettivo da 50 mm, inizia con 1/50 di secondo. Se l'immagine è troppo scura, abbassa la velocità dell'otturatore a 1/30, 1/15, 1/8 °, ecc.
* La velocità dell'otturatore "corretta" dipende interamente dall'effetto desiderato e dalla velocità del movimento che si desidera catturare.
* Sperimenta le velocità da 1/60 di secondo fino a diversi secondi.
3. Apertura:profondità di campo di controllo
* Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, F/11) aumenta la profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco.
* Considera la luce disponibile. Un'apertura più ampia lascia entrare più luce, permettendo di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce o una ISO inferiore.
4. ISO:mantienilo basso
* Imposta il tuo ISO il più basso possibile (di solito ISO 100) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
5. Focus:
* Focus manuale (MF): Può essere utile in situazioni di scarsa illuminazione o quando si ha un punto focale specifico in mente.
* autofocus (AF): Usa l'autofocus continuo (AF-C o AI Servo) per tenere traccia del movimento del soggetto, specialmente quando si offusca lo sfondo. In questi scenari, anche il focus sul pulsante posteriore può essere utile.
6. Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: Di solito funziona bene.
* Misurazione spot: Utile se si desidera misurare un'area specifica del soggetto.
7. Impostazioni flash (se si utilizza):
* Sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione della seconda tenda): Il flash spara alla fine dell'esposizione, creando una scia di luce * dietro * il soggetto in movimento, che spesso sembra più naturale. Questo è generalmente preferito per trascinare l'otturatore.
* Modalità TTL: (Attraverso la lente) consente alla fotocamera di regolare automaticamente la potenza del flash per un'esposizione corretta.
* Modalità manuale: Ti dà il controllo completo sulla potenza del flash, che è utile per mettere a punto l'illuminazione. Inizia con bassa potenza e aumenta se necessario.
8. Stabilizzazione (se disponibile):
* Se l'obiettivo o la fotocamera hanno la stabilizzazione dell'immagine, accenderlo (se si è trattenuta). Aiuta a ridurre la scossa della fotocamera. Spegni la stabilizzazione se la fotocamera è su un treppiede.
IV. Tecniche per motion blur
* Blur del movimento del soggetto:
* Avere la mossa del soggetto: Chiedi al tuo soggetto di oscillare, ballare, girare lentamente o muovere le braccia.
* Velocità dell'otturatore più lenta: Utilizzare una velocità dell'otturatore più lenta (ad es. 1/15, 1/8 di secondo) per catturare il movimento come sfocatura.
* Mantieni la fotocamera stabile: Usa un treppiede o stabilizzati contro un muro.
* Motion Blur di sfondo (panoramica):
* Oggetto in movimento: Posizionati perpendicolare a un soggetto in movimento (ad esempio, una persona che cammina, un'auto che passa).
* Traccia l'argomento: Segui l'argomento con la fotocamera mentre si muove.
* Velocità dell'otturatore più lenta: Utilizzare una velocità dell'otturatore più lenta (ad es. 1/30, 1/60 ° di secondo).
* Movimento regolare: Mantieni il movimento della panoramica liscio e coerente.
* L'obiettivo: Il soggetto apparirà relativamente acuto mentre lo sfondo si confonde nella direzione del movimento.
* Blur del movimento della fotocamera:
* Durante l'esponenza: Spostare la fotocamera intenzionalmente durante l'esposizione. Ciò può comportare la torsione, lo zoom o lo spostamento della fotocamera su e giù.
* Esperimento: Prova diversi movimenti e velocità per ottenere vari effetti. Questo è meno comune per la ritrattistica, ma può creare risultati astratti interessanti.
v. Suggerimenti di tiro e post-elaborazione
* Fai molti scatti: Sperimentare con diverse impostazioni e tecniche. La fotografia digitale perdona.
* Chimping (controllando le tue immagini): Rivedi le tue immagini sullo schermo LCD della fotocamera per vedere gli effetti delle impostazioni e apporta regolazioni.
* Comporre attentamente: Anche con Motion Blur, la composizione è importante. Usa la regola dei terzi, le linee di spicco e altre tecniche compositive per creare immagini visivamente accattivanti.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo conservano più dati sull'immagine, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* post-elaborazione:
* Affilatura: Applicare un sottile affilatura alle aree dell'immagine che si desidera apparire più definite (ad esempio, gli occhi del soggetto).
* Contrasto e regolazioni del colore: Regola il contrasto e i colori per migliorare l'umore e l'atmosfera dell'immagine.
vi. Idee creative
* Percorsi leggeri: Usa esposizioni lunghe per catturare sentieri leggeri da auto in movimento, luci o scintille attorno al soggetto.
* Effetti spettrali: Combina una lunga esposizione con i lampi. Lascia che la fotocamera catturi il soggetto con luce naturale per una lunga esposizione, quindi usa il flash per "congelare" il soggetto in un momento specifico.
* Ritratti astratti: Sperimenta con la sfocatura del movimento estremo, lo zoom o la rotazione della fotocamera durante l'esposizione per creare effetti astratti e pittorici.
vii. Errori comuni per evitare
* Sovraesposizione: Usando troppo lentamente una velocità dell'otturatore in luce intensa. Utilizzare un'apertura più piccola, un ISO inferiore o un filtro ND per compensare.
* Scudo della fotocamera: Utilizzare un treppiede o stabilizzare la fotocamera per prevenire la sfocatura indesiderata.
* Scarsa attenzione: Assicurati che il soggetto sia a fuoco o sfuggirà intenzionalmente l'attenzione per l'effetto artistico.
* Blur del soggetto involontario: Regola la velocità dell'otturatore e le impostazioni del flash per trovare il giusto equilibrio tra la sfocatura del movimento e la nitidezza.
Trascinare l'otturatore è una tecnica creativa che richiede pratica e sperimentazione. Non aver paura di provare diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto. Divertiti e sii creativo!