Nota :Questa settimana è la settimana della fotografia in bianco e nero su dPS e per festeggiare offriamo uno sconto del 50% sul nostro eBook Guida definitiva alla fotografia in bianco e nero quando utilizzi il codice coupon BW50 durante il check-out.
Per prima cosa, supponiamo che tu stia scattando con una fotocamera digitale e che la scelta del trattamento a colori o monocromatico possa essere effettuata a livello di post-elaborazione. La decisione di scegliere il colore o il bianco e nero se stai girando su pellicola è una storia diversa e richiede uno stato d'animo diverso, poiché di solito viene presa prima di uscire di casa.
Quindi, la domanda è questa:la fotografia di strada è migliore a colori o in bianco e nero? Non esiste una risposta giusta o sbagliata a questa domanda, è sicuramente una preferenza personale. Alcuni fotografi scattano solo a colori, altri preferiscono il bianco e nero per tutti i loro lavori. Da parte mia, lascio che sia il soggetto a dettare la scelta e di solito la decisione viene presa prima di premere l'otturatore.
Ecco alcuni dei ragionamenti alla base di quella decisione...
Perché il bianco e nero potrebbe essere una scelta migliore:
Il bianco e nero funzionerà meglio se il tuo soggetto ha già un aspetto senza tempo.
Potresti voler usare il bianco e nero per la sua qualità senza tempo. Se anche il tuo soggetto ha un aspetto senza tempo, un'elaborazione in bianco e nero renderà la tua immagine superare la prova del tempo e spesso le darà un aspetto più artistico. Ciò è ancora più vero quando nessun elemento nella cornice data la tua fotografia (come telefoni cellulari, automobili, ecc.). Altre volte, l'elaborazione in bianco e nero aiuterà anche a nascondere quegli elementi.
Le fotografie di silhouette sono spesso più forti in bianco e nero che a colori. L'elemento umano in primo piano dovrebbe essere ben definito e ci deve essere una certa separazione per identificare la forma del corpo. Rimuovere il colore aiuterà a far risaltare maggiormente il tuo soggetto, soprattutto se è piccolo nell'inquadratura. L'occhio verrà automaticamente attratto dalla forma umana.
B&N spesso funziona meglio quando si fotografano le sagome.
Ci sono anche alcune ragioni strategiche per preferire il bianco e nero al colore. Come fotografi di strada, di solito non rimuoviamo elementi dalla cornice in post-elaborazione. Il nostro compito è registrare un momento autentico nel tempo, che non è mai accaduto prima e che non accadrà mai più. Un abile fotografo di strada prende decisioni rapide ed è in grado di rimuovere gli elementi di disturbo dall'inquadratura avvicinandosi e posizionandosi correttamente, prima di premere l'otturatore. La maggior parte di noi non ricorrerebbe all'utilizzo di strumenti di post-elaborazione per rimuovere gli oggetti. Ci sono momenti in cui elementi luminosi e colorati come segnali di stop, bidoni della spazzatura o automobili sono inevitabili e distoglieranno l'attenzione dall'argomento. Rimuovendo il colore, puoi riportare l'attenzione sull'elemento umano.
Confronta queste due immagini:
|
 In questa cornice il soggetto è interessante ma il tuo sguardo è attratto dai colori dei segnali stradali. |
 Rimuovendo la distrazione del colore si ottiene un'immagine molto più forte, che attira l'attenzione direttamente sul soggetto. |
Scattando in RAW conservi tutte le informazioni sul colore nel tuo file, il che ti consente di giocare con i cursori del colore in Lightroom e trasformare un colore che distrae in una tonalità di grigio chiaro o scuro per perfezionare l'immagine finale.
Ci sono altre volte in cui il colore è sorprendente ma anche prepotente e rischia di diventare il soggetto perché l'elemento umano si perde nel caos.
Perché il colore potrebbe funzionare meglio:
Quando è preferito il colore? Il colore può essere parte integrante della storia, il che significa anche che una conversazione in bianco e nero toglierebbe la componente più importante dell'immagine e non avrebbe alcun senso.
Qui una conversione in bianco e nero non avrebbe alcun senso e il soggetto perderebbe interesse.
Trovare un ottimo sfondo, come una parete strutturata o una vetrina colorata, è un ottimo modo per anticipare uno scatto, aspettando che il soggetto giusto entri nell'inquadratura. Può essere ancora più importante ottenere il soggetto giusto in uno scatto a colori che in un'immagine in bianco e nero. L'armonia dei colori gioca un ruolo importante nel creare o distruggere l'immagine. Ancora più importante, il colore non dovrebbe sopraffare il soggetto. Dovrebbe essere parte della storia, non una distrazione da essa.
Trovare uno sfondo colorato strutturato e aspettare che il soggetto giusto entri nella tua cornice crea una fotografia di strada dai colori forti. Le gomme verdi e le scarpe blu hanno completato il tiro.
Il colore spesso darà anche un senso del luogo o del tempo nella fotografia di strada. Evocherà la sensazione di una stagione, ad esempio, o dell'ora del giorno, dal caldo bagliore dell'ora d'oro, ai toni freddi dell'ora blu.
L'autunno a Parigi non sarebbe così ben rappresentato in una fotografia in bianco e nero.
Anche uscire per una passeggiata fotografica pensando a un colore specifico è un modo divertente per avvicinarsi alla fotografia di strada. Rimarrai sorpreso dai modi creativi in cui vedrai il mondo intorno a te concentrando la tua visione su un colore. Provalo!
La scelta di un tema di colore, quindi sei fuori per una passeggiata fotografica può essere un progetto divertente. Qui il mio tema colore era il blu!
Conclusione:
Non dimenticare che è la tua visione e stai prima fotografando di strada per te stesso. Non rimanere bloccato, prova cose nuove! Se scatti sempre a colori, esci e allenati a vedere in scala di grigi per alcuni giorni. Se prediligi il bianco e nero, dai un'altra occhiata al mondo che ti circonda e impara ad apprezzare e utilizzare i colori che ha da offrire. Potresti scoprire un modo completamente nuovo di vedere e senza dubbio crescerai nel processo. Buon divertimento!
Questo breve video su Colore contro B&N fa parte della mia serie Street Tips chiamata Hit the Streets with Valerie Jardin
Nota del redattore: Questo è l'ultimo di una serie di articoli di questa settimana con suggerimenti sulla fotografia in bianco e nero. Cerca quelli precedenti qui sotto .
- 5 semplici modi per creare foto espressive in bianco e nero
- Suggerimenti per la fotografia naturalistica in bianco e nero
- 7 suggerimenti per la fotografia di ritratti in bianco e nero
- 28 immagini con forti composizioni in bianco e nero
- Sfida fotografica settimanale – Tecniche in bianco e nero
- Suggerimenti per la fotografia naturalistica in bianco e nero
- Come convertire le immagini in bianco e nero e aggiungere una sfumatura di colore in Photoshop
- Scatto tutto in bianco e nero per un giorno per migliorare il tuo occhio fotografico
- Dividi immagini in bianco e nero con tonalità di colore in Lightroom
- Elaborazione di foto in bianco e nero con OnOne Perfect B&N