1. Comprendere l'importanza dello sfondo
* completa l'argomento: Lo sfondo non dovrebbe oscurare il soggetto, ma dovrebbe migliorarli. Dovrebbe contribuire all'umore e alla storia generale che stai cercando di raccontare.
* Evita le distrazioni: Gli sfondi occupati e disordinati possono allontanare l'attenzione dal soggetto. Cerca opzioni o modi puliti e semplici per offuscare lo sfondo (ne parleremo più avanti).
* Aggiunge il contesto: Lo sfondo può fornire indizi sulla personalità, gli interessi o il significato della posizione del soggetto.
* crea profondità: Uno sfondo ben scelto può aggiungere profondità e dimensione alla tua foto, rendendolo più visivamente attraente.
2. Scouting e pianificazione
* Posizioni scout in anticipo: Non aspettare fino al giorno delle riprese per iniziare a cercare sfondi. Visita in anticipo potenziali luoghi per valutare l'illuminazione, la folla e l'estetica generale.
* Considera l'ora del giorno: "Golden Hour" (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida che può rendere migliore qualsiasi sfondo. I giorni nuvolosi offrono un'illuminazione morbida e uniforme. Il sole di mezzogiorno è spesso duro e crea ombre poco lusinghiere.
* Pensa alla stagione: Ogni stagione offre opportunità di background uniche (vibranti fogliame autunnale, fiori primaverili in fiore, paesaggi innevati).
* Cerca una varietà di opzioni: È utile avere in mente alcune idee di sottofondo in modo da poter essere flessibile durante le riprese.
* Usa le risorse online: Siti Web come Google Maps, Instagram e Pinterest possono aiutarti a trovare potenziali posizioni. Cerca hashtag relativi alla tua area o al tipo di sfondo che stai cercando.
3. Elementi di un grande sfondo
* Colore:
* Colori complementari: Usa i colori che contrastano con l'abbigliamento o il tono della pelle del soggetto per farli risaltare. (ad esempio, un abito rosso contro uno sfondo verde).
* Colori armoniosi: Scegli i colori che si fondono bene insieme per creare un'atmosfera coesa e calmante.
* Evita i colori scontrati: Sii consapevole di colori troppo distratti o competere tra loro.
* Texture:
* muri di mattoni: Offri un'atmosfera rustica e urbana.
* Fence in legno: Fornire una sensazione naturale e calda.
* fogliame (alberi, cespugli): Aggiungi profondità e consistenza, specialmente quando sfocata.
* acqua (laghi, fiumi, oceani): Crea un senso di tranquillità o drammaticità.
* campi (erba, fiori): Offri uno sfondo morbido e naturale.
* Luce:
* retroilluminazione: Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro per creare un bagliore morbido intorno ai capelli e alle spalle. Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso.
* illuminazione laterale: Crea ombre e luci drammatici.
* Open Shade: Fornisce un'illuminazione uniforme, diffusa. Cerca ombra sotto alberi, edifici o grandi sporgenze.
* linee e forme:
* Linee principali: Usa strade, recinzioni o percorsi per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* Schemi di ripetizione: Crea interesse visivo e ritmo.
* Simmetria: Può creare una composizione equilibrata e armoniosa.
* Profondità:
* Livelli: Cerca sfondi con più strati di profondità, come una foresta con alberi a diverse distanze.
* Distanza: Considera la distanza tra il soggetto e lo sfondo. Più lo sfondo è via, più è più facile da sfuggire.
4. Tipi di sfondi da considerare
* Paesaggi naturali: Parchi, foreste, spiagge, montagne, campi, giardini.
* ambienti urbani: Pareti di mattoni, vicoli, murales colorati, dettagli architettonici, ponti.
* Caratteristiche dell'acqua: Laghi, fiumi, oceani, fontane, stagni.
* Strutture interessanti: Vecchi edifici, fienili, recinzioni, cancelli, ponti.
* Sfondi astratti: Pareti solide, superfici testurizzate, motivi.
5. Tecniche per isolare il soggetto (offuscando lo sfondo)
* Usa un'ampia apertura (bassa f-stop): Ciò crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo mantenendo il soggetto a fuoco. (ad esempio, f/1.8, f/2.8, f/4)
* Usa un obiettivo più lungo: I teleobiettivi comprimono lo sfondo e creano una profondità di campo più bassa rispetto alle lenti grandangolari.
* Aumenta la distanza tra il soggetto e lo sfondo: Più lontano lo sfondo è, più sfocata apparirà.
* Avvicinati al soggetto: Ciò riduce anche la profondità di campo.
* Usa la modalità di ritratto (sui telefoni): La modalità Ritratto utilizza la fotografia computazionale per simulare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo.
* Modifica in post-elaborazione: Software come Photoshop o Lightroom ti consente di sfidare selettivamente lo sfondo dopo aver scattato la foto.
6. Cose da evitare
* Elementi di distrazione: Bidoni della spazzatura, segnali stradali, linee elettriche, auto parcheggiate, altre persone.
* Spot luminosi: Evita di scattare con la luce del sole intensa direttamente dietro il soggetto, in quanto ciò può farli sottoesposta.
* Motivi occupati: Gli sfondi eccessivamente modellati possono essere distratti.
* Angoli poco lusinghieri: Sii consapevole dell'angolo in cui stai sparando, in quanto ciò può influire sull'aspetto dello sfondo.
7. Sperimentazione e creatività
* Non aver paura di provare cose nuove: Sperimenta con diversi angoli, prospettive e composizioni.
* Cerca l'inaspettato: A volte gli sfondi più interessanti si trovano in luoghi inaspettati.
* Considera la personalità del soggetto: Scegli uno sfondo che rifletta il loro stile e interessi individuali.
* Prenditi il tuo tempo: Non affrettare il processo. Prenditi il tuo tempo per scout sedi e trova lo sfondo perfetto per i tuoi ritratti.
Seguendo questi suggerimenti, puoi trovare e utilizzare sfondi straordinari che elevranno i tuoi ritratti all'aperto e creeranno immagini memorabili. Buona fortuna e tiro felice!