i. Comprensione delle basi
* La comunicazione è la chiave: Prima ancora di raccogliere la fotocamera, parla con il tuo argomento. Stabilire un rapporto. Spiega la visione generale delle riprese. Chiedi il loro livello di comfort e tutte le insicurezze che potrebbero avere. Un soggetto rilassato si traduce in pose migliori.
* Scopo delle riprese: Qual è l'uso previsto delle foto? I colpi alla testa per un profilo professionale hanno bisogno di un approccio diverso rispetto alle foto casuali per i social media o i ritratti artistici.
* Ambiente e abbigliamento: Considera l'ambientazione (studio indoor, posizione esterna) e ciò che indossa il soggetto. La posa dovrebbe integrare entrambi. Un abito formale suggerisce pose diverse rispetto a una maglietta casual e jeans.
* La fondazione:postura: Una buona postura è cruciale. Comunica istantaneamente fiducia e forza.
* Stare alto: Incoraggia l'argomento a stare in piedi dritto, ma non rigorosamente. Spalle avanti e indietro. Immagina una corda che li tira su dalla corona della loro testa.
* coinvolge il nucleo: Stringere sottilmente i muscoli addominali. Questo aiuta con la postura e rende il soggetto più magro.
* Distribuzione del peso: Evita di stare in piedi a piedi piatti con un peso uniformemente distribuito. Spostare il peso leggermente a una gamba o nell'altra. Questo crea una posizione più rilassata e dinamica.
ii. Principi di posa generale per uomini
* angoli, angoli, angoli: Evita di avere il soggetto affrontare la fotocamera ogni volta. Girare leggermente il corpo (circa 45 gradi) è generalmente più lusinghiero. Ango anche il viso.
* Rompere la simmetria: La simmetria perfetta può sembrare statica e innaturale. Le pose leggermente asimmetriche sono generalmente più visivamente attraenti. Ad esempio, una spalla leggermente più alta dell'altra o una mano in una tasca.
* Posizionamento della mano: Le mani sono spesso una fonte di imbarazzo. Guidali!
* tasche: Mettere una o entrambe le mani in tasca è una posa classica e rilassata.
* Arms incrociate: Può trasmettere fiducia o una postura leggermente difensiva (essere consapevole del contesto). Evita di attraversarli * troppo * strettamente, il che può rendere il soggetto più piccolo.
* Tenendo un oggetto: Un oggetto di scena (tazza di caffè, libro, chitarra, ecc.) Può dare alle mani qualcosa da fare e aggiungere personalità.
* Appoggiare su qualcosa: Appoggiarsi a un muro, una recinzione o un albero. Questo crea una posa rilassata e naturale.
* Chin e Jawline:
* mento in avanti e giù (leggermente): Questo aiuta a definire la mascella ed evitare un doppio mento. La chiave è * leggermente. * Esagerazione può sembrare innaturale. Di 'al soggetto di spingere delicatamente il mento in avanti un po'.
* Definizione mascella: Considera l'illuminazione. L'illuminazione laterale può accentuare la mascella.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto con la fotocamera può essere potente e coinvolgente. Tuttavia, la rottura del contatto visivo (guardando a lato o giù) può creare un senso di mistero o introspezione.
* movimento e azione: Non aver paura di incorporare il movimento. Camminare, correre, ridere o interagire con l'ambiente può creare foto dinamiche e dall'aspetto naturale.
* Lo "Squanch": Questo è un sottile restringimento degli occhi che può trasmettere fiducia e intensità. È più che solo strizzamento. Implica il coinvolgimento dei muscoli intorno agli occhi e il sollevamento leggermente della palpebra inferiore. (Non per tutti!)
* Scatti di prova e feedback: Fai scatti di prova e mostrali all'argomento. Chiedi il loro feedback. Possono avere idee o sentirsi a disagio in alcune pose.
* Sii paziente e incoraggiante: La posa può sembrare imbarazzante, specialmente per le persone che non sono abituate. Sii paziente, fornisci istruzioni chiare e offri un rinforzo positivo.
iii. Idee di posa specifiche (con esempi)
a. Pose in piedi:
* The Classic Lean: Il soggetto si appoggia a un muro, un albero o una recinzione. Una gamba leggermente piegata, il peso spostato su un lato. Le mani possono essere in tasche, appoggiate sulla superficie o incrociate.
* La posizione di alimentazione: Piedi di distanza dalla spalla, petto fuori, spalle all'indietro. Può essere con le mani sui fianchi, le braccia incrociate o una mano in una tasca. Questo è ottimo per i ritratti che trasmettono l'autorità.
* La croce casuale: Il soggetto si erge con le gambe incrociate alle caviglie. Mani in tasche o braccia rilassate ai lati. Funziona bene in contesti casuali.
* The Walk: Catturare il soggetto a metà strada. Questo crea un senso di energia e movimento. Presta attenzione all'oscillazione del braccio e all'espressione facciale.
* The Look-Back: Il soggetto si allontana dalla telecamera, quindi gira la testa per guardare indietro sopra la spalla. Buono per creare un senso di mistero o fascino.
* La svolta a tre quarti: Il corpo si è leggermente angolato lontano dalla telecamera, il viso girato verso la fotocamera. Lusinghiero e versatile.
b. Seduto pose:
* The Spieging Forward: Il soggetto si trova sul bordo di una sedia o una panca, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia. Trasmette la ponderazione o l'intensità.
* La reclinazione rilassata: Il soggetto si appoggia su una sedia, le gambe estese (possono essere attraversate alle caviglie). Trasmette relax e comfort.
* La posa del bracciolo: Il soggetto si trova su una sedia con un braccio appoggiato sul bracciolo. L'altra mano può essere in grembo o tenere un oggetto.
* Il terreno si trova: Il soggetto si trova a terra, gambe incrociate o estese. Funziona bene in ambienti naturali. Può appoggiarsi alle mani per il supporto.
* The Stair Sit: Il soggetto si trova sulle scale, con le ginocchia piegate e le braccia appoggiate sulle scale. Può essere un ambiente casuale.
c. Azione posa:
* Simposta uno sport: Cattura l'argomento nell'atto di praticare il loro sport preferito. Questo è un ottimo modo per mostrare la propria personalità e atletismo.
* Lavorando su un progetto: Fotografi il soggetto impegnato in un hobby o attività lavorativa. Questo aggiunge autenticità e narrazione all'immagine.
* Walking in Nature: Cattura il soggetto che cammina in una posizione panoramica, godendosi la vita all'aria aperta.
* Ride con gli amici: Fotografi il soggetto interagendo con gli amici in modo naturale e sincero.
* in esecuzione: Ottieni colpi del soggetto in movimento.
IV. Considerazioni per diversi tipi di corpo
* Build più grandi:
* Evita scatti frontali, che possono far apparire il soggetto più ampio.
* Usa gli angoli per creare un effetto dimagrante.
* L'abbigliamento scuro può essere più lusinghiero.
* Sii consapevole dell'abbigliamento (non troppo stretto).
* Slender build:
* Evita le pose che rendono il soggetto troppo sottile o fragile.
* Incoraggia la stratificazione di abbigliamento ad aggiungere massa.
* L'illuminazione più morbida può essere più lusinghiera.
* Usa posizioni più ampie per creare un senso di forza.
* Soggetti alti:
* Usa l'ambiente a tuo vantaggio. Chiedi al soggetto appoggiarsi a qualcosa o sedersi per variare l'altezza.
* Fai attenzione a non ritagliare il soggetto in punti scomodi (ad esempio, centrocamera).
* Somme brevi:
* Usa angoli di fotocamera bassi per rendere il soggetto più alto.
* Evita le pose che rendono il soggetto troppo piccolo o insignificante.
* Presta attenzione alle proporzioni e all'abbigliamento.
v. Illuminazione
* duro vs. soft: La luce dura può creare ombre drammatiche ed evidenziare le imperfezioni. La luce morbida è più indulgente e lusinghiera.
* illuminazione laterale: Accentua le funzionalità e crea profondità.
* retroilluminazione: Crea una silhouette o un bagliore morbido attorno al soggetto.
* Flash di riempimento: Può essere utilizzato per riempire le ombre ed bilanciare l'esposizione.
* Reflectors: Può essere usato per rimbalzare la luce sul soggetto e illuminare le ombre.
vi. I non si
* Non lasciare le mani penzolanti. Questo sembra imbarazzante.
* Non lasciare che il soggetto sia Ramrod. Incoraggia il rilassamento e il movimento naturale.
* Non ignorare lo sfondo. Assicurati che integri il soggetto e non distrae dall'immagine.
* Non aver paura di sperimentare. Prova diverse pose e angoli per vedere cosa funziona meglio.
* Non dimenticare di divertirti! Una ripresa rilassata e piacevole si tradurrà in foto migliori.
vii. Risorse per l'ispirazione
* Pinterest: Cerca "Pho fotografici maschili" o "Fotografia di ritratto maschile"
* Instagram: Segui i fotografi specializzati in ritratti maschili.
* Riviste di moda: Guarda come i modelli sono posti nei germogli editoriali.
* Tutorial di fotografia online: Molti siti Web e canali YouTube offrono tutorial sulla posa.
Suggerimento finale: Pratica! Più pratichi gli uomini, meglio ci diventerai. Sperimenta, trova il tuo stile e, soprattutto, divertiti! Ricorda di osservare come le persone si muovono e si pone naturalmente. Questa è spesso la migliore ispirazione di tutti.