1. Comprensione degli angoli dell'illuminazione chiave:
* illuminazione frontale: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto.
* Pro: Riduce al minimo le ombre, liscia la pelle, illumina il viso, mostra colori veri.
* Contro: Può essere piatto, mancanza di dimensioni e profondità, evidenziare le imperfezioni. Meglio evitare a meno che tu non stia andando per un aspetto molto specifico, con tono uniforme o ammorbidimento delle rughe.
* illuminazione laterale (angolo di 90 °): La sorgente luminosa è al lato del soggetto.
* Pro: Crea forti ombre e luci, migliora la trama, rivela forma e dimensione, aggiunge drammi e profondità.
* Contro: Può creare ombre molto forti su un lato del viso, rendendo l'altro lato molto scuro. Richiede un attento controllo delle ombre.
* Back Lighting: La fonte di luce è dietro il soggetto.
* Pro: Crea silhouettes, cerchioni (effetto alone), enfatizza la forma, aggiunge un senso di mistero e umore.
* Contro: Può sovraesporre lo sfondo, sottovalutare la faccia del soggetto. Richiede un'attenta misurazione e compensazione dell'esposizione.
* Lighting top: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.
* Pro: Può creare ombre interessanti nelle orbite e sotto il naso aggiunge profondità.
* Contro: Può far apparire gli occhi scuri, accentuare le linee sottili e creare ombre poco lusinghiere sul viso. Evita di usare il sole di mezzogiorno come illuminazione superiore.
* illuminazione inferiore (innaturale): La sorgente luminosa è sotto il soggetto.
* Pro: Crea un effetto film horror o un effetto interessante e drammatico. Tradizionalmente lusinghiero.
* Contro: Crea ombre innaturali e spesso poco lusinghiere.
2. Scegliere l'angolo giusto per l'effetto desiderato:
* per il dramma e la profondità (illuminazione laterale):
* illuminazione breve: Angolare il soggetto in modo che il lato * più piccolo * del loro viso sia verso la luce. Il lato ombreggiato del viso è prominente, facendo apparire il viso più sottile e aggiungendo il dramma. Un effetto più intenso e drammatico.
* Luga ampia: Angolare il soggetto in modo che il lato * più grande * del loro viso sia verso la luce. Il lato evidenziato del viso è prominente, rendendo il viso più ampio. Effetto più morbido e più aperto.
* Come ottenere: Posiziona la tua fonte di luce sul lato del soggetto e regola la posizione della testa. Puoi usare un riflettore sul lato ombra per rimbalzare la luce e ammorbidire le ombre.
* Per un look morbido e sognante (illuminazione posteriore/illuminazione):
* Come ottenere: Posiziona il soggetto con la fonte di luce dietro di loro. Usa un riflettore o un flash di riempimento per illuminare il loro viso e impedire che sia completamente sottoesposto. Metro con cura.
* Bonus: Spara durante l'ora dorata per un bagliore caldo e bellissimo.
* Per un aspetto scolpito e potente (combinazione di illuminazione superiore/laterale):
* Come ottenere: Usa una fonte di luce principale leggermente sopra e sul lato del soggetto. Prendi in considerazione l'uso di un piatto di bellezza o un softbox per una luce controllata con una graduale ricaduta. Riempi la luce o un riflettore per ammorbidire le ombre sotto gli occhi.
3. Controllo della luce e delle ombre:
* Reflectors: Rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre e aggiungere luci. I riflettori bianchi, argentati e oro creano effetti diversi.
* bianco: Riempimento morbido e naturale.
* argento: Riempimento più luminoso e più speculare.
* oro: Più caldo e dorato.
* Diffusers: Amobitare la luce dura, ridurre il contrasto e creare un'illuminazione più uniforme. Softbox, ombrelli e scrims sono esempi.
* Flags (gobo): Blocca o forma la luce, creando ombre e controllando la fuoriuscita di luce.
* Controllo di potenza: Regola la potenza delle luci per perfezionare l'esposizione e l'equilibrio tra luci e ombre.
4. Comprensione della qualità della luce:
* Luce dura: Luce diretta da una piccola fonte (come la luce solare diretta o un flash nudo). Crea ombre forti e definite.
* Luce morbida: Luce diffusa da una grande fonte (come un cielo nuvoloso, un softbox o un ombrello). Crea ombre morbide e graduali.
* Considera l'umore che stai cercando di creare. La luce dura è più drammatica, la luce morbida è più lusinghiera.
5. Suggerimenti pratici per le persone Fotografia:
* Osserva la luce: Prima ancora di raccogliere la fotocamera, prenditi il tempo per osservare la luce naturale nel tuo ambiente. Notare la direzione, l'intensità e la qualità della luce.
* posa e angolo: Sperimenta diverse pose e angoli per vedere come la luce interagisce con le caratteristiche del soggetto. Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere e guidarli per regolare la loro posizione o espressione di conseguenza.
* Usa saggiamente la modalità di misurazione: La misurazione dei spot è utile per la retroilluminazione. La misurazione valutativa/matrice può di solito gestire bene la maggior parte delle altre situazioni.
* Spara in Raw: Consente una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per padroneggiare l'uso della luce è sperimentare e praticare. Presta attenzione ai risultati e impara dai tuoi errori.
Scenari di esempio:
* Ritratto all'aperto nel sole di mezzogiorno: Trova un punto ombreggiato, usa un grande diffusore per ammorbidire la luce o usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto.
* Ritratto interno con luce della finestra: Posiziona il soggetto vicino a una finestra e usa un riflettore per riempire le ombre sul lato opposto.
* Ritratto in studio con luce artificiale: Sperimenta diverse configurazioni di luce (una luce, due luci, tre luci) e modificatori (softbox, ombrelli, piatti di bellezza) per creare l'effetto desiderato.
TakeAways chiave:
* L'angolo di luce influisce significativamente sull'umore e sulla dimensionalità delle tue foto.
* Comprendere diversi angoli di illuminazione e come controllare la luce e le ombre è cruciale per creare immagini convincenti.
* La sperimentazione e la pratica sono fondamentali per padroneggiare l'arte della luce nella fotografia delle persone.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi usare l'angolo di luce per creare ritratti con maggiore profondità, drammaticità e impatto visivo. Buona fortuna!