i. Comprensione delle basi:flash e ritratti
* Qualità della luce: La chiave è capire che la * dimensione * della sorgente luminosa rispetto al soggetto determina la morbidezza della luce. Una grande sorgente luminosa crea ombre morbide e lusinghiere, mentre una piccola sorgente luminosa crea ombre aspre e definite. Il tuo flash nudo è una fonte di luce molto piccola.
* Direzione della luce: L'angolo in cui la luce colpisce il soggetto cambia radicalmente l'umore e la forma del loro viso.
* Potenza della luce: La quantità di luce controlla l'esposizione e la luminosità complessiva del tuo ritratto.
* Luce ambientale: La luce esistente nella tua scena. Imparare a bilanciare il flash con la luce ambientale è cruciale per ritratti dall'aspetto naturale e drammatici.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno
* flash: Un luce di velocità (flash esterno) è l'ideale. Cerca uno con impostazioni di potenza regolabili e la possibilità di girare e inclinare. Puoi usarne uno compatibile con la fotocamera o un flash manuale.
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless è preferita per il controllo che offrono, ma è possibile ottenere risultati decenti con un punto e scatto più avanzato che consente il controllo manuale di apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* trigger flash (opzionale ma altamente consigliato): Un set di trigger radio che consente di sparare la flash off-camera (separando il flash dalla scarpa calda della fotocamera) e controllare l'uscita di alimentazione flash dalla fotocamera. Questo ti dà molto più controllo.
* Stipper Light (se si utilizza il flash off-camera): Per montare il flash se lo stai usando fuori dalla fotocamera.
* Modificatore di luce (cruciale): Questo è ciò che ammorbidirà la luce. Le opzioni includono:
* ombrello (sparatutto o riflettente): Conveniente ed efficace. Gli ombrelli sparatutto creano una luce più ampia e più morbida. Gli ombrelli riflettenti rimbalzano la luce verso il soggetto, creando anche la luce morbida.
* SoftBox: Fornisce più controllata e uniforme di un ombrello. Ottimo per un'illuminazione più precisa.
* Riflettore (bianco, argento, oro): Per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre. Puoi usare un grande pezzo bianco di schiuma se non si dispone di un riflettore dedicato.
* Diffusore fai -da -te: È possibile ammorbidire la luce posizionando un pezzo di materiale di diffusione (ad es. Carta di traccia, carta da forno, tessuto bianco sottile) sopra la testa del flash.
* Sfondo (opzionale): Possono funzionare una parete semplice, uno sfondo in tessuto o anche un'interessante scena all'aperto.
* metro luminoso (opzionale): Un misuratore di luce ti aiuterà a comporre la potenza e le impostazioni del flash, ma con esperienza, di solito puoi stimare.
iii. Tecniche e configurazioni
Ecco diverse tecniche di ritratto a un flash, che procedono dalle più semplici a più complesse:
a. Flash sulla fotocamera (principiante)
* Direct Flash: Il più semplice ma generalmente meno lusinghiero. Può creare ombre aspre, occhio rosso e un aspetto piatto.
* Come: Collega il flash alla scarpa calda della fotocamera. Imposta il flash su TTL (attraverso la lente) la misurazione se il flash lo supporta. Se necessario, fare un colpo di prova e regolare la compensazione dell'esposizione al flash (FEC). Se il tuo flash ha una testa girevole, puoi provare a rimbalzare il flash da un soffitto o un muro (vedi sotto).
* Quando usare: Quando hai bisogno di luce in un pizzico e non hai tempo o spazio per nient'altro.
* Flash di rimbalzo: Un miglioramento significativo rispetto al flash diretto. Rimbalzare la luce da un soffitto o un muro ingrandisce la sorgente luminosa, creando ombre più morbide.
* Come: Inclina la testa del flash verso l'alto o sul lato, mirando a un soffitto o muro di colore bianco o chiaro. Utilizzare la misurazione TTL e regolare il FEC secondo necessità. Fai attenzione con soffitti/pareti colorati in quanto tinta della luce.
* Quando usare: All'interno con un soffitto relativamente basso, di colore chiaro.
* Flash sulla fotocamera con un diffusore: Attaccare un diffusore alla testa del flash ingrandisce un po 'la sorgente luminosa, riducendo la durezza. Ci sono molti diffusori economici che puoi acquistare, oppure puoi fare uno con un pezzo di plastica bianca o schiuma.
* Come: Collegare il diffusore alla testa del flash. Utilizzare la misurazione TTL e regolare il FEC secondo necessità.
* Quando usare: Ogni volta che devi usare il flash sulla fotocamera ma desideri un aspetto leggermente più morbido.
b. Flash off-camera (intermedio/avanzato)
* Flash off-camera con modificatore (ombrello/softbox): Il metodo più versatile e consigliato. Separare il flash dalla fotocamera ti dà molto più controllo sulla direzione e sulla qualità della luce.
* Come:
1. Monta il flash su un supporto di luce.
2. Allega l'ombrello o il softbox al flash.
3. Posizionare il supporto della luce sul lato del soggetto (in genere 45 gradi sul lato e leggermente al di sopra del livello degli occhi).
4. Imposta la fotocamera sulla modalità manuale.
5. Imposta il tuo flash in modalità manuale o TTL (se i trigger lo supportano).
6. Fai un colpo di prova e regola le impostazioni di potenza e fotocamera flash fino a ottenere l'esposizione desiderata.
* Impostazioni della modalità manuale (punto di partenza generale):
* Apertura: F/2.8 a F/5.6 (F-Stop inferiore per profondità di campo superficiale, più alta per più a fuoco)
* Velocità dell'otturatore: Inizia da 1/125 o 1/200 di secondo (la velocità di sincronizzazione più veloce che la fotocamera consente). Questo controlla la luce ambientale. L'aumento della velocità dell'otturatore scurirà la luce ambientale, diminuendo la illuminerà.
* Iso: Inizia a 100 o 200 e aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata senza cambiare drasticamente l'apertura o la potenza del flash.
* Flash Power: Inizia da 1/4 di potenza e regola se necessario.
* Quando usare: Qualsiasi ritratto in cui vuoi una buona illuminazione e controllo.
* illuminazione Rembrandt: Una classica tecnica di illuminazione dei ritratti che crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia del soggetto.
* Come: Posizionare la sorgente luminosa sul lato del soggetto e leggermente dietro di loro. Il soggetto dovrebbe allontanare leggermente la testa dalla sorgente luminosa. Guarda che il triangolo della luce appaia sulla guancia più lontana dalla luce.
* Quando usare: Quando vuoi un ritratto drammatico e lusinghiero.
* illuminazione breve: Accendere il lato del viso che si allontana dalla telecamera. Questo crea più ombre e viene spesso usato per ritratti più seri o drammatici.
* Come: Posiziona la luce in modo che illumina il lato del viso più lontano dalla lente della fotocamera.
* Quando usare: Per aggiungere il dramma o enfatizzare la struttura facciale.
* Luga ampia: Accendo il lato del viso che si è girato verso la fotocamera. Questo crea un aspetto più luminoso e più aperto.
* Come: Posiziona la luce in modo che illumina il lato del viso più vicino all'obiettivo della fotocamera.
* Quando usare: Per un aspetto più luminoso, più aperto e amichevole.
* Flash come luce di riempimento: Usa il flash a bassa potenza per riempire le ombre create dalla luce naturale (ad es. Luce solare).
* Come: Posiziona il flash per riempire le ombre sul viso del soggetto. Ridurre significativamente la potenza del flash (1/32 o 1/64) e comporre una compensazione negativa sull'esposizione al flash. L'obiettivo è quello di aggiungere un sottile bacio di luce che ammorbidisce le ombre senza essere ovvio.
* Quando usare: Ritratti all'aperto in cui la luce naturale è dura.
IV. Considerazioni e suggerimenti chiave
* Distanza conta: Più si avvicina alla sorgente luminosa al soggetto, più morbida sarà la luce.
* Feathing the Light: Non mirare la luce direttamente sul soggetto. Invece, angola leggermente (pilotandolo). Questo può creare una luce più uniforme e lusinghiera.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW consentono di apportare modifiche significative all'esposizione, al bilanciamento del bianco e ad altre impostazioni di post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
* post-elaborazione: Anche con grande illuminazione, un po 'di post-elaborazione (ad esempio, in Lightroom o Photoshop) sono generalmente necessari per perfezionare l'immagine. La regolazione del contrasto, delle luci, delle ombre e del bilanciamento del bianco può fare una grande differenza.
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione, impostazioni di alimentazione flash e impostazioni della fotocamera. Più ti pratichi, meglio diventerai prevedendo come la luce influenzerà il soggetto.
* Usa un riflettore: Un riflettore può essere usato per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e creando un aspetto più equilibrato. Puoi usare un riflettore bianco, un riflettore d'argento o un riflettore d'oro. Un riflettore bianco ti darà un aspetto neutro e naturale. Un riflettore d'argento ti darà un aspetto più luminoso e più contrastato. Un riflettore d'oro ti darà un aspetto più caldo e più lusinghiero.
* Usa uno sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e l'illuminazione. Un semplice background può aiutare a focalizzare l'attenzione sul soggetto, mentre uno sfondo più complesso può aggiungere interesse al tuo ritratto.
* Prestare attenzione ai dettagli: Assicurati che i capelli del soggetto siano puliti, i loro vestiti sono puliti e il loro trucco viene applicato correttamente. Questi piccoli dettagli possono fare una grande differenza nella qualità generale del tuo ritratto.
* Comunicare con il tuo soggetto: Parla con il tuo argomento e fai sentire a proprio agio. Più è rilassato il soggetto, migliore sarà il tuo ritratto.
* Studia altri fotografi: Guarda i ritratti scattati da altri fotografi e cerca di capire come hanno acceso i loro soggetti. Questo può darti idee per le tue configurazioni di illuminazione.
* Tutorial di orologi: Ci sono innumerevoli tutorial online che possono insegnarti la fotografia a un flash. Cerca tutorial su YouTube e altri siti di condivisione video.
v. Risoluzione dei problemi di problemi comuni
* ombre aspre: Rendi più grande la sorgente luminosa (avvicinarla o utilizzare un modificatore più grande).
* Red-Eye: Evitare l'uso del flash diretto sulla fotocamera. Aumentare la distanza tra il flash e l'obiettivo o utilizzare la riduzione degli occhi rossi nella post-elaborazione.
* Highlights sovraesposti: Ridurre la potenza del flash, aumentare la distanza tra il flash e il soggetto o utilizzare un diffusore.
* ombre sottoesposte: Usa un riflettore per rimbalzare la luce nell'ombra o aumentare la potenza del flash.
* toni della pelle innaturali: Regolare il bilanciamento del bianco nella fotocamera o in post-elaborazione. Fai attenzione a rimbalzare il flash da pareti colorate o soffitti, poiché possono tingere la luce.
Padroneggiando queste tecniche, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale con un solo flash. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!