1. Scarsa illuminazione (errore)
* Problema: Ombre aggressive, punti salienti spazzati via, facce sottoesposte o corsi di colore incoerenti possono rovinare un ritratto. L'illuminazione è probabilmente l'elemento più critico.
* Correzione:
* Luce naturale:
* Golden Hour: Spara durante l'ora dopo l'alba o prima del tramonto per una luce calda e morbida.
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio o di un albero, evitando la luce del sole diretta. Ciò fornisce luce uniforme e diffusa.
* Giorni nuvolosi: I cieli nuvolosi fungono da softbox gigante, creando una bella illuminazione morbida.
* Direzione: Sii consapevole della direzione della luce. La parte del latenza può creare ombre drammatiche, mentre la luce anteriore può appiattire le caratteristiche.
* Luce artificiale (flash/strobo/luce continua):
* Flash Off-Camera: Usa un flash off-camera per controllare la direzione e la qualità della luce. Usa modificatori come softbox o ombrelli per ammorbidire la luce.
* Flash di rimbalzo: Rimbalzare il flash da un soffitto o un muro per creare una luce più morbida e più naturale. Evita il più possibile Flash diretto.
* Luce continua: I pannelli a LED o le luci da studio offrono un'illuminazione costante, permettendoti di vedere l'effetto in tempo reale.
* Misuratore di luce: Utilizzare un misuratore di luce per misurare accuratamente la luce e impostare le impostazioni della fotocamera di conseguenza (particolarmente importante per le configurazioni in studio).
* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco della fotocamera in modo che corrisponda alle condizioni di illuminazione (ad esempio, luce diurna, nuvolosa, tungsteno). Scatta in formato grezzo per consentire le regolazioni nel post-elaborazione.
2. Posa poco lusinghiera (errore)
* Problema: Le pose rigide e imbarazzanti possono rendere il tuo soggetto scomodo o innaturale.
* Correzione:
* Il rilassamento è la chiave: Aiuta il tuo soggetto a rilassarsi. Chattare, scherzare e fornire una direzione delicata.
* Corpo angolato: Chiedi al soggetto di girare leggermente il corpo di lato. Questo crea una silhouette più dinamica e lusinghiera. Evita di averli affrontati dritto la fotocamera a meno che tu non stia cercando specificamente.
* Distribuzione del peso: Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba. Questo crea una posizione più rilassata e naturale.
* Posizionamento della mano: Presta attenzione al posizionamento delle mani. Evita le mani piatte e inerte. Farli riposare su una superficie, toccare il viso (naturalmente) o tenere un oggetto.
* mento in avanti e giù: Questo può aiutare a ridurre l'aspetto di un doppio mento e definire la mascella. Di 'loro di "tartaruga" il loro collo leggermente in avanti.
* piega gli arti: Gli arti dritti possono sembrare rigidi. Incoraggia lievi curve in gomiti e ginocchia.
* Posa risorse: Studiare le guide e i riferimenti in posa. Esercitati con amici o familiari. Siti Web come Pinterest offrono una vasta gamma di idee.
* Comunicare: Comunicare chiaramente le tue istruzioni di posa all'argomento.
3. Sfondo distratto (errore)
* Problema: Un background ingombra, impegnato o poco attraente può attirare l'attenzione dal soggetto.
* Correzione:
* semplicità: Scegli uno sfondo che sia pulito, ordinato e non competi con il soggetto.
* Sfrutta lo sfondo: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/1.8) per creare una profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e isolare il soggetto.
* Distanza: Aumenta la distanza tra il soggetto e lo sfondo per sfuggirlo ulteriormente.
* Angolo: Cambia il tuo angolo di tiro per eliminare gli elementi di distrazione dallo sfondo.
* Armonia del colore: Scegli uno sfondo con colori che completano l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto.
* Sfondo neutro: Una parete semplice, un campo d'erba o un cielo semplice può essere un fondamento efficace.
4. Lunghezza focale errata (errore)
* Problema: L'uso di una lunghezza focale troppo larga (ad es. 18 mm) può distorcere le caratteristiche del viso, mentre una lunghezza focale che è troppo lunga (ad esempio 300 mm) può appiattirle.
* Correzione:
* Gamma ideale: Una lunghezza focale tra 50 mm e 135 mm è generalmente considerata ideale per i ritratti. 85 mm è spesso citato come un punto debole.
* Esperimento: Prova diverse lunghezze focali per vedere cosa funziona meglio per il soggetto e l'effetto desiderato.
* Sensori di coltura: Ricorda il fattore di raccolta della fotocamera se non è un sensore a frame completo. Una lente da 50 mm su un sensore di coltura si comporterà più come una lente da 75 mm.
* Evita gli estremi: Sii cauto con obiettivi grandangolari molto larghi (sotto i 35 mm) per i ritratti ravvicinati, in quanto possono distorcere le caratteristiche del viso.
5. Focus errato (errore)
* Problema: I ritratti morbidi o fuori focus sono inutilizzabili.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano affilati.
* Autofocus a punto singolo: Utilizzare la modalità Autofocus a punto singolo per selezionare con precisione il punto di messa a fuoco.
* Focus sul back-botton: Prendi in considerazione l'utilizzo del focus sul back-botton, che separa la concentrazione dal pulsante di scatto, dandoti un maggiore controllo.
* Focus manuale: In situazioni difficili, passa al focus manuale per un controllo preciso.
* Controlla la tua attenzione: Dopo aver fatto un colpo, ingrandisci l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera per garantire la nitidezza.
* Stabilizzazione dell'immagine: Utilizzare un obiettivo con stabilizzazione dell'immagine o un treppiede per ridurre al minimo le scosse della fotocamera, specialmente in condizioni di scarsa illuminazione.
6. Profondità di campo superficiale (uso eccessivo/improprio) (errore)
* Problema: Mentre la profondità di campo poco profonda può essere bella, usarlo eccessivamente può provocare parti importanti del viso fuori focus (ad esempio, un occhio a fuoco, l'altro no). Oppure, l'intero ritratto può essere morbido.
* Correzione:
* Aumenta l'apertura (numero F più alto): Utilizzare un'apertura più piccola (ad es. F/4, F/5.6) per aumentare la profondità di campo e garantire che più del viso sia a fuoco.
* Distanza: Aumenta la distanza tra te e il soggetto, che aumenterà la profondità di campo in qualsiasi apertura.
* Considera il contesto: Pensa se è necessaria una profondità di campo superficiale per l'immagine che stai cercando di creare. A volte un'immagine più nitida con più contesto è migliore.
7. Non connettersi con il soggetto (errore)
* Problema: I ritratti possono sembrare senza vita se non c'è alcuna connessione tra il fotografo e il soggetto.
* Correzione:
* Comunicazione: Parla con il tuo argomento, conoscerli e farli sentire a proprio agio.
* Contatto visivo: Incoraggia un vero contatto visivo.
* Empatia: Sii empatico e comprensivo della personalità e delle emozioni del tuo soggetto.
* Diretto: Guida il soggetto con una direzione chiara e positiva. Di 'loro cosa vuoi che facciano, ma permetti anche loro di esprimersi.
* Sii autentico: Sii te stesso e lascia che la tua personalità brilli.
8. Ignorare la composizione (errore)
* Problema: La cattiva composizione può far sembrare un ritratto sbilanciato o poco interessante.
* Correzione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto lungo le linee o alle intersezioni della regola della griglia dei terzi.
* Linee principali: Usa le linee nella scena per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Spazio negativo: Usa lo spazio negativo (aree vuote attorno al soggetto) per creare un senso di equilibrio e interesse visivo.
* Simmetria: Usa la simmetria per creare un senso di ordine ed equilibrio.
* Inquadratura: Usa elementi nella scena (ad es. Alberi, porte) per inquadrare il soggetto.
* Headroom: Sii consapevole della quantità di spazio sopra la testa del soggetto. Evita di tagliare la parte superiore della testa a meno che non sia una scelta stilistica.
9. Eccessivo elaborazione (errore)
* Problema: Il ritocco eccessivo, il contrasto duro e i colori innaturali possono rendere un ritratto artificiale e poco attraente.
* Correzione:
* sottigliezza: Usa gli strumenti di ritocco con parsimonia. Concentrati sulla rimozione di imperfezioni e distrazioni senza alterare le caratteristiche naturali del soggetto.
* Correzione del colore: Regola i colori per essere accurati e piacevoli, ma evitare la saturazione eccessiva.
* Affilatura: Affila delicatamente l'immagine, concentrandosi sugli occhi e su altri dettagli chiave.
* meno è di più: Ricorda che meno è spesso più quando si tratta di post-elaborazione. Punta a un aspetto naturale e realistico.
* Texture per la pelle: Preservare la consistenza della pelle. Evita di appianare completamente la pelle, poiché questo può rendere il soggetto in plastica.
10. Portissime scelte di guardaroba (errore)
* Problema: Modelli di distrazione, abbigliamento inadatto o colori che si scontrano con lo sfondo possono sminuire il soggetto.
* Correzione:
* semplicità: Incoraggia il tuo soggetto a indossare abiti semplici e classici che siano comodi e lusinghieri.
* Colori solidi: I colori solidi sono generalmente una scelta più sicura rispetto ai motivi impegnati.
* Colori complementari: Scegli i colori che completano il tono della pelle del soggetto e lo sfondo.
* Fit: Assicurarsi che l'abbigliamento si adatti correttamente. L'abbigliamento inadatto può essere poco lusinghiero.
* Evita i loghi: Evita l'abbigliamento con loghi di grandi dimensioni o una grafica distratta.
* Comunicare: Discuti in anticipo le scelte del guardaroba con l'argomento per assicurarti che si allineino con la tua visione.
11. Ignorare la personalità del soggetto (errore)
* Problema: Un ritratto tecnicamente perfetto può ancora cadere piatto se non cattura l'essenza della personalità del soggetto.
* Correzione:
* Conversazione: Parla con il tuo argomento e conoscili.
* Momenti candidi: Cattura momenti sinceri tra i colpi in posa.
* Incoraggia l'espressione: Incoraggia il tuo soggetto a esprimersi naturalmente.
* Ascolta: Ascolta il tuo argomento e rispondi ai loro bisogni e desideri.
* Autenticità: Sforza l'autenticità nei tuoi ritratti.
12. Non sparare in grezzo (errore)
* Problema: I file JPEG sono compressi, perdendo i dati dell'immagine e limitando la capacità di apportare modifiche alla post-elaborazione.
* Correzione:
* Spara in formato grezzo: I file RAW contengono tutti i dati acquisiti dal sensore della fotocamera, offrendo la massima flessibilità nel post-elaborazione.
* Correzione del colore: I file RAW consentono una correzione del colore molto più precisa e regolazioni del bilanciamento del bianco.
* Intervallo dinamico: I file RAW mantengono una gamma più dinamica, consentendo di recuperare i dettagli in punti salienti e ombre.
13. Trascurando il contatto visivo (errore)
* Problema: La mancanza di contatto visivo può far sembrare il soggetto distante o non impegnato.
* Correzione:
* Contatto per gli occhi diretti: Incoraggia il soggetto a guardare direttamente nell'obiettivo.
* Catchlights: Presta attenzione ai punti di forza (riflessi della luce negli occhi). Aggiungono scintillio e vita agli occhi.
* Guardia naturale: Se non si punta al contatto visivo diretto, assicurati che lo sguardo sia naturale e coinvolgente.
* Motivazione: Chiedi all'argomento di guardare qualcosa che motiva l'espressione che stai cercando (una persona, un oggetto, ecc.)
14. Non comprendere le impostazioni della fotocamera (errore)
* Problema: Fare affidamento esclusivamente su modalità automatiche può portare a risultati incoerenti e imprevedibili.
* Correzione:
* Impara il triangolo di esposizione: Comprendi la relazione tra apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Modalità priorità di apertura (AV o A): Consente di controllare la profondità di campo mentre la fotocamera regola automaticamente la velocità dell'otturatore.
* Modalità prioritaria dell'otturatore (TV o S): Consente di controllare la velocità dell'otturatore mentre la fotocamera regola automaticamente l'apertura.
* Modalità manuale (M): Ti dà il controllo completo sull'apertura e sulla velocità dell'otturatore.
* Pratica: Sperimenta con diverse impostazioni della fotocamera per vedere come influenzano le tue immagini.
15. Non praticare (errore)
* Problema: Come ogni abilità, la fotografia di ritratto richiede pratica per migliorare.
* Correzione:
* Spara regolarmente: Trova il tempo per sparare regolarmente ai ritratti, anche se è solo con amici o familiari.
* Esperimento: Prova nuove tecniche e approcci.
* Cerca un feedback: Condividi il tuo lavoro con gli altri e chiedi critiche costruttive.
* Studia altri: Analizza il lavoro di fotografi di ritratti di successo e impara dalle loro tecniche.
* Sii paziente: Non scoraggiarti se non vedi immediatamente i risultati. Il miglioramento richiede tempo e fatica.
Affrontando questi errori comuni e implementando le correzioni raccomandate, è possibile migliorare significativamente la fotografia di ritratto e catturare immagini straordinarie che catturano davvero l'essenza dei soggetti. Buona fortuna!