* Composizione e narrazione: Un formato paesaggistico più ampio può essere ottimo per mostrare l'argomento nel loro ambiente, raccontando una storia su dove si trovano, cosa fanno o la loro relazione con lo spazio che li circonda.
* Visione artistica: A volte, un formato non tradizionale aggiunge interesse visivo, rompe lo stampo e si adatta allo stile unico dell'artista o all'umore che vogliono trasmettere.
* Linguaggio del corpo del soggetto e posa: Se il soggetto è in una posizione aperta e aperta, un formato paesaggista potrebbe essere più adatto a catturarlo. Al contrario, se il soggetto è molto verticale e contenuto, il formato di ritratto potrebbe funzionare meglio.
* Uso previsto: Un ritratto per un sito Web o un profilo di social media potrebbe avere esigenze di formattazione diverse rispetto a un ritratto per una copertina di una parete di galleria o di una rivista.
* Proprietà: Prendi in considerazione l'output finale (ad es. Square per Instagram, Widescreen per un banner del sito Web). L'inquadratura dovrebbe funzionare bene entro quell'aspetto specifico, indipendentemente dal suo "ritratto" o "paesaggio".
Quando il formato del paesaggio può essere buono per i ritratti:
* Ritratti ambientali: Dove l'ambiente è importante quanto il soggetto.
* Gruppi di persone: Più facile adattarsi comodamente a più persone in un telaio più ampio.
* Scatti d'azione: Catturare movimento e contesto.
* per mostrare la scala: Per enfatizzare le dimensioni del soggetto rispetto all'ambiente circostante.
In sintesi:
Pensa alla storia che vuoi raccontare, della composizione generale e del contesto in cui verrà visualizzato il ritratto. Non aver paura di sperimentare! A volte il formato inaspettato è esattamente ciò che fa risaltare un ritratto.