REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> video >> Suggerimenti per la fotografia

Come fare ritratti di tilt-shift

Le lenti a spostamento inclinato, tradizionalmente utilizzate per la fotografia architettonica per correggere la prospettiva e mantenere la nitidezza attraverso un ampio piano, possono essere impiegati in modo creativo per la ritrattistica per ottenere un'estetica unica e spesso sognante. Ecco una rottura di come fare i ritratti di tilt-shift:

1. Comprensione delle lenti a turno e dei loro effetti:

* inclinazione: La funzione "inclinazione" consente di cambiare il piano di messa a fuoco rispetto al sensore. Normalmente, il piano di messa a fuoco è parallelo al sensore. Con l'inclinazione, puoi angolare. Questo consente:

* Focus selettivo: Creare una sottile fetta di nitidezza mentre si offusca in primo piano e sfondo, anche ad aperture relativamente piccole. Questo è l'effetto principale usato nella ritrattistica.

* Effetto in miniatura: Creando una profondità di campo molto superficiale, la scena può apparire in miniatura, simile a come appaiono i modelli.

* Shift: La funzione "Maiusc" consente di spostare l'obiettivo parallelo al sensore senza spostare il corpo della fotocamera. Questo è principalmente per la fotografia architettonica per correggere verticali convergenti ed è meno comunemente usato nella ritrattistica.

2. Considerazioni sugli ingranaggi:

* lente inclinata: Questo è l'equipaggiamento essenziale. Canon, Nikon, Samyang/Rokinon e Laowa offrono obiettivi a turno. Considera la lunghezza focale. Lunghezze focali più brevi (ad es. 24mm) sono più impegnative per i ritratti in quanto possono distorcere le caratteristiche. Sono generalmente preferite lunghezze focali più lunghe (obiettivi macro da 50 mm, 85 mm o anche 90 mm con inclinazione).

* Codice della fotocamera: Qualsiasi corpo della fotocamera compatibile con l'obiettivo che scegli funzionerà. I sensori a frame full-frame tendono ad essere migliori per il raggiungimento della profondità di campo più superficiale.

* Tripode: Sebbene non strettamente *richiesto *, un treppiede è altamente raccomandato. Il lavoro di inclinazione spesso comporta regolazioni precise e velocità di scatto più lente a causa di aperture più piccole, quindi la stabilità è cruciale.

* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Aiuta a ridurre al minimo il frullato della fotocamera, soprattutto quando si utilizza un treppiede.

3. Impostazione del tuo scatto:

* Posizionamento soggetto:

* Posizionamento: Sperimenta dove il soggetto è posizionato all'interno del frame. Considera come la sfocatura cadrà intorno a loro. Posizionarli leggermente fuori centraggio può spesso essere più dinamico.

* Sfondo: Scegli uno sfondo che completa l'effetto. Uno sfondo impegnato e distratto può diventare ancora più caotico quando sfocato. Gli sfondi semplici e ordinati spesso funzionano meglio.

* illuminazione:

* Luce naturale: La luce naturale morbida e diffusa è spesso ideale. Evita la dura luce del sole diretta, in quanto può creare ombre forti che si scontrano con l'estetica sognante.

* Luce artificiale: Se si utilizza la luce artificiale, assicurati che sia morbido e uniforme. I grandi box o ombrelli sono benefici.

* Apertura: Inizia con un'apertura più ampia (ad es. F/2.8 o f/4) e interrompi gradualmente se necessario per ottenere la fetta desiderata di nitidezza. Troppo ampio e potresti non avere abbastanza focus. Troppo fermato e perdi l'effetto di profondità di campo.

* Focus: Il focus critico è la chiave!

* Vista dal vivo con ingrandimento: Usa la funzione Live View della tua fotocamera per ingrandire e concentrarsi con precisione sulla parte più importante del soggetto (di solito gli occhi).

* Focus manuale: Le lenti a turno di inclinazione sono in genere messa a fuoco manuale. Prenditi il ​​tuo tempo e usa il picco di messa a fuoco (se la fotocamera ha) per confermare una focalizzazione acuta.

4. Usando la funzione di inclinazione:

* Determinazione del piano di messa a fuoco: Questo è il nucleo della tecnica. Visualizza il piano di messa a fuoco come una superficie sottile e piatta. La regolazione dell'inclinazione consente di angolare questo piano.

* sperimentazione: Non esiste un solo modo "giusto" per usare l'inclinazione. Sperimenta con diversi angoli di inclinazione per vedere come influenzano l'immagine.

* sottile vs. drammatico: È possibile utilizzare un sottile inclinazione per un leggero effetto di ammorbidimento o un'inclinazione più estrema per creare un aspetto simile a una miniatura.

* Approcci comuni:

* Tenendo gli occhi acuti: Spesso, ti consigliamo di inclinare l'obiettivo in modo che il piano di messa a fuoco corre attraverso gli occhi del soggetto, assicurando che siano affilati mentre il resto del viso è sfocato.

* Concentrarsi su un dettaglio: Potresti scegliere di concentrarti su un dettaglio specifico, come le mani o i gioielli, e sfocare il resto del soggetto.

* Inclinazione regolare: Regola lentamente e con cura la manopola di inclinazione durante il monitoraggio dell'immagine nella vista dal vivo. Le piccole regolazioni possono fare una grande differenza.

5. Considerazioni di tiro:

* Prenditi il ​​tuo tempo: La fotografia di inclinazione richiede pazienza e precisione. Non affrettare il processo.

* Recensione e regolare: Dopo ogni colpo, rivedi attentamente l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera, prestando molta attenzione alla nitidezza e alla sfocatura. Apporta le regolazioni all'angolo di inclinazione, all'apertura e alla composizione secondo necessità.

* Spara in Raw: Questo ti dà la massima flessibilità durante la post-elaborazione.

* Comunicazione: Comunicare chiaramente con il tuo soggetto. L'effetto insolito può essere distratto, quindi fai sapere loro cosa stai cercando di ottenere.

6. Post-elaborazione:

* Esposizione e correzione del colore: Regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e la saturazione del colore se necessario.

* Affilatura: Un tocco di affilatura può aiutare a migliorare la nitidezza delle aree in-focus. Tuttavia, evita di eccesso di rabbia, in quanto può sminuire l'estetica sognante.

* Vignetting: L'aggiunta di una sottile vignetta può attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.

* Classificazione del colore: Sperimenta tecniche di classificazione dei colori diverse per migliorare l'umore dell'immagine.

Suggerimenti e trucchi:

* Pratica: La fotografia di inclinazione ha una curva di apprendimento. Esercitati regolarmente per sviluppare le tue capacità.

* Inizia semplice: Inizia con semplici composizioni e sfondi. Man mano che ti senti più a tuo agio, puoi sperimentare scene più complesse.

* Risorse online: Cerca tutorial ed esempi di ritratti di tilt-shift online per l'ispirazione.

* Comprendi la distanza iperfocale: Anche con l'inclinazione, conoscere la distanza iperfocale può aiutarti a massimizzare la profondità di campo all'interno del piano di messa a fuoco inclinata.

* Esperimento con soggetti diversi: Mentre i ritratti sono popolari, prova la fotografia di tilt-shift con altri soggetti, come paesaggi o natura morta.

* Alternative alle vere lenti a turno:

* Lensbaby: Sebbene non siano vere lenti a tilt-shift, le lenti Lensbaby offrono un simile effetto di messa a fuoco selettivo a un prezzo inferiore.

* post-elaborazione (meno consigliato): Mentre è possibile * simulare * un effetto di spostamento dell'inclinazione nel post-elaborazione con gradienti di sfocatura, i risultati sono spesso meno convincenti di quelli ottenuti con una lente a spunta di inclinazione dedicata. Manca le vere caratteristiche ottiche.

In sintesi, la ritrattistica di Tilt-Shift riguarda la creazione di una visione unica e artistica concentrandosi selettivamente su una sottile fetta della scena. Padroneggiando la funzione di inclinazione, controllando attentamente la composizione e l'illuminazione e usando post-elaborazione per perfezionare l'immagine, è possibile creare ritratti meravigliosi e memorabili.

  1. Come fare una posa delicata:una raccolta di suggerimenti ti inizia

  2. Come fotografare le persone all'aperto senza usare un riflettore

  3. Come usare toni neutri artigianato modifiche realistiche per le foto del paesaggio

  4. Come l'autoritrattiero rende un fotografo migliore

  5. Fotografare le persone:fare ritratti in stile o no?

  6. Come usare efficacemente gli angoli di ritratto:una guida visiva

  7. Come leggere da un teleprompter come un professionista

  8. Realizzato all'ombra perché prendere i ritratti può essere l'ideale

  9. Come posare uomini (idee in posa + consigli di fotografia maschile)

  1. Come posare uomini (idee in posa + consigli di fotografia maschile)

  2. Come fotografare le persone all'aperto senza usare un riflettore

  3. Come creare ritratti ambientali (suggerimenti ed esempi)

  4. Come scegliere l'obiettivo di ritratto perfetto

  5. Come ottenere sorrisi naturali nelle foto:20 consigli e idee

  6. Come scout per le posizioni di tiro ritratti

  7. Il consiglio del giorno:come fotografare dalla finestra di un aereo

  8. Come creare foto del paesaggio che raccontano storie

  9. Come fotografare le persone all'aperto senza usare un riflettore

Suggerimenti per la fotografia