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Fotografia di ritratto:come fotografare le persone nel duro sole di mezzogiorno

Fotografare i ritratti nel duro sole di mezzogiorno presenta una vera sfida, ma con le giuste tecniche e la comprensione della luce, puoi catturare belle immagini. Ecco una rottura di come fotografare le persone al duro sole di mezzogiorno:

i. Comprendere il problema:

* ombre aspre: La luce del sole diretta crea ombre profonde e poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento.

* Squittiva: I soggetti tendono a strizzare gli occhi alla luce del sole, rovinando le loro espressioni.

* Sovraesposizione: I punti salienti possono sfogliare facilmente, perdendo dettagli nella pelle e nell'abbigliamento.

* Hotspot: Le superfici riflettenti possono creare hotspot luminosi e distratti.

* toni della pelle irregolari: Il contrasto tra luci e ombre può portare a toni della pelle irregolari.

ii. Strategie per mitigare la luce dura:

* Cerca ombra: Questo è il tuo obiettivo * primario *.

* Open Shade: Cerca aree in cui il soggetto è all'ombra, ma lo sfondo è ancora illuminato dal sole. Ciò fornisce una fonte più morbida e più uniforme. Pensare:

* Building Eaves: L'area ombreggiata sotto la sporgenza di un edificio.

* Alberi densi: Scegli alberi con fitto fogliame che forniscono piena tonalità. Sii consapevole della luce chiarata.

* grandi ombrelli: Un grande ombrello da golf può essere un salvavita!

* ANDAGGI: I negozi, i caffè e altre strutture hanno spesso tende da sole.

* Garage/porte aperte: Usando l'area ombreggiata appena all'interno di un garage o di una porta.

* muri: Posiziona il soggetto contro un muro interamente all'ombra.

* Evita la luce chiazzata: Se non specificamente desiderato come un effetto artistico, evitare aree con la luce solare chiarita che filtra attraverso gli alberi. Questo crea macchie irregolari di luce e ombra sul viso del soggetto.

* Flash di riempimento:

* Scopo: Per sollevare le ombre sul viso del soggetto.

* Tecnica: Usa il flash integrato della fotocamera o un flash esterno. Ridurre la potenza del flash (compensazione del flash) per renderlo sottile ed evitare eccessivamente il soggetto. Un buon punto di partenza è -1 o -2 eV (valore di esposizione) sul flash.

* È preferibile il flash esterno: Un flash esterno fornisce più potenza e controllo, consentendo di bilanciare meglio la luce. Può anche essere utilizzato off-camera con un modificatore per un'illuminazione più creativa.

* Riflettore:

* Scopo: Per rimbalzare la luce del sole sul soggetto, riempiendo le ombre.

* Tipi: Riflettori d'argento, bianco o oro. L'argento fornisce la luce più luminosa e fredda, il bianco offre una luce più morbida e neutra e l'oro aggiunge calore.

* Posizionamento: Chiedi a qualcuno di tenere il riflettore ad un angolo che rimbalza la luce sul viso del soggetto. Sperimenta con angoli diversi per vedere cosa funziona meglio.

* Posizionamento: Di solito posizionato più in basso e leggermente al lato opposto alla fonte di luce principale (il sole).

* Fai da te: Un grande pezzo di nucleo di schiuma bianca può funzionare come riflettore in un pizzico.

* Diffusione:

* Scopo: Ammorbidire la luce del sole prima che raggiunga il soggetto.

* Tecniche:

* Scrim: Un grande diffusore traslucido posto tra il sole e il soggetto. Questi possono essere acquistati o creati fai -da -te con tessuto traslucido.

* Emergere ombrello: Simile a un ombrello normale, ma fatto di un materiale traslucido che ammorbidisce la luce.

* Alberi (con cura): Come accennato in precedenza, gli alberi densi possono agire come diffusori naturali se usati con cura.

* Regola le impostazioni della fotocamera:

* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100) per ridurre al minimo il rumore.

* Apertura: Un'apertura più ampia (numero F più piccolo, come f/2.8 o f/4) può aiutare a sfuggire lo sfondo e creare una profondità di campo superficiale. Tuttavia, sii consapevole della sovraesposizione. Se necessario, aumentare la velocità dell'otturatore o utilizzare un filtro ND.

* Velocità dell'otturatore: Regolare la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione desiderata. Sii consapevole della velocità dell'otturatore più veloce che la fotocamera consente (di solito 1/4000 o 1/8000 di secondo).

* Compensazione dell'esposizione: Usa la compensazione dell'esposizione (+/- ev) per perfezionare l'esposizione. Se l'immagine è troppo scura, aumentare la compensazione dell'esposizione. Se è troppo luminoso, diminuilo.

* Modalità di misurazione: Sperimenta diverse modalità di misurazione (ad esempio, valutativa/matrice, ponderazione del centro, misurazione spot) per vedere quale funziona meglio nella tua situazione. La misurazione valutativa/matrice è spesso un buon punto di partenza.

* Usa un filtro ND:

* Scopo: Per ridurre la quantità di luce che entra nell'obiettivo, consentendo di utilizzare un'apertura più ampia e una velocità dell'otturatore più lenta anche alla luce del sole.

* Tipi: I filtri ND variabili sono regolabili e molto versatili.

* Beneficio: Ti permette di sparare con una profondità di campo superficiale in luce intensa senza sovraesporre l'immagine.

* Posa strategicamente:

* Angolo il soggetto: Non avere il soggetto rivolto direttamente al sole. Angola leggermente lontano dal sole per ridurre al minimo gli occhi socchiusi e le ombre aspre.

* Posizione del mento: Chiedi al soggetto di inclinare il mento leggermente verso il basso. Questo può aiutare a ridurre al minimo le ombre sotto il mento. (Ma non esagerare!)

* Occhi: Ricorda all'argomento di tenere gli occhi rilassati e di non strizzare gli occhi. Potresti farli chiudere gli occhi per un momento e poi aprirli proprio prima di scattare il tiro.

* Scouting di posizione:

* Pianifica in anticipo: Se possibile, scout la tua posizione in anticipo per identificare le aree con ombra o luce interessante.

* Considera gli sfondi: Scegli sfondi che completano il soggetto e non siano troppo distratti. Sii particolarmente attento a sfondi molto luminosi che competeranno con il soggetto.

iii. Post-elaborazione:

* Ripristina punti salienti: Nel software di post-elaborazione (ad es. Lightroom, Photoshop), prova a recuperare eventuali punti salienti.

* Solleva ombre: Aumenta le ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree più scure dell'immagine.

* Riduci il contrasto: Abbassare il contrasto può aiutare a uniformare i toni della pelle.

* Correzione del colore: Regola il bilanciamento del bianco e le tonalità di colore per ottenere l'aspetto desiderato. La luce solare dura spesso si traduce in una temperatura di colore leggermente più fredda, quindi potresti voler riscaldarla.

* Levigatura della pelle: Usa tecniche di levigatura della pelle delicati per ridurre le imperfezioni e uniformare la consistenza della pelle. Non esagerare o l'immagine sembrerà innaturale.

IV. Approcci creativi (quando l'ombra non è disponibile):

* Silhouettes: Abbraccia la luce forte e spara a silhouette. Posiziona il soggetto contro il sole ed esponi per il cielo.

* illuminazione alte: Sovra esprimere deliberatamente l'immagine per un aspetto luminoso e arioso. Questo può funzionare bene per alcuni tipi di ritratti.

* retroilluminazione: Posiziona il sole dietro il soggetto per creare un effetto alone attorno a loro. Questo può essere bello, ma dovrai stare attento all'esposizione. Potrebbe essere necessario utilizzare il flash di riempimento o un riflettore per illuminare il viso del soggetto.

v. Takeaway chiave:

* Dai danno la priorità all'ombra: L'ombra è sempre la tua migliore amica alla dura luce del sole.

* Controlla la luce: Utilizzare il flash di riempimento, i riflettori e i diffusore per modificare la luce e creare un effetto più lusinghiero.

* Regola le impostazioni della fotocamera: Utilizzare le impostazioni della fotocamera appropriate per ottenere l'esposizione e la profondità di campo desiderate.

* Post-process con attenzione: Utilizzare le tecniche di post-elaborazione per perfezionare l'immagine e correggere eventuali imperfezioni.

* Sii paziente ed esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse tecniche e impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per te. Più ti pratichi, meglio diventerai a fotografare i ritratti alla luce del sole.

Seguendo queste linee guida, puoi superare le sfide delle riprese di ritratti nel duro sole di mezzogiorno e creare immagini straordinarie che catturano la bellezza e la personalità dei tuoi soggetti. Buona fortuna!

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