Il concetto principale:cerca i luci e le ombre
Dimentica tutto il resto per un secondo. Il tuo obiettivo principale è vedere come la luce interagisce con il viso del soggetto. Presta attenzione a dove la luce è più luminosa (punti salienti) e dove è più scura (ombre).
Ecco il suggerimento:
* strizzando gli occhi: Sì, sul serio. Squittizio riduce i dettagli e ti aiuta a semplificare la scena in aree di luce e ombra. Quando si strizza gli occhi, le aree luminose diventano più importanti e le ombre diventano più definite. Questo ti aiuterà a vedere la forma della luce sul viso.
Perché funziona:
* Semplificazione: Slogant elimina le distrazioni e i dettagli, costringendoti a concentrarti sull'interazione fondamentale della luce e dell'ombra.
* forma e dimensione: I luci e le ombre sono ciò che crea l'illusione di forma e dimensione. Vederli chiaramente ti permette di capire come la luce sta modellando le caratteristiche del soggetto.
come usarlo in pratica:
1. Posiziona te stesso/soggetto: Prima ancora di pensare alle impostazioni della fotocamera, posiziona te stesso (o idealmente, il tuo soggetto) in modo che la luce stia facendo qualcosa di interessante. Prova angoli diversi rispetto alla sorgente luminosa.
2. Squant e osserva: Strizza gli occhi e guarda il viso del soggetto.
3. Poni queste domande:
* Dove sono i punti salienti più luminosi?
* Dove sono le ombre più profonde?
* Quali forme creano i luci e le ombre?
* Le ombre sono morbide o dure (transizione graduale o brusca)?
4. Regola di conseguenza: Sulla base di ciò che vedi, regola la posizione del soggetto o il tuo a:
* Crea un modello di luce più lusinghiero (ad esempio, enfatizzando gli zigomi, creando un senso di profondità).
* Evita le ombre poco lusinghiere (ad esempio, ombre che rendono il naso troppo lungo o enfatizza le rughe).
* Controlla l'umore (luce morbida per una sensazione delicata, luce dura per il dramma).
5. Fine-tune: Una volta che hai il modello di luce di base che ti piace, puoi perfezionarlo spostando leggermente il soggetto, usando un riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre o regolare la sorgente di luce, se possibile.
Scenari di esempio:
* Luce naturale (luce della finestra): Avere il soggetto in piedi vicino a una finestra. Strizzamento e osservare come la luce cade sul viso. La luce colpisce un lato del loro viso più dell'altro? Riesci a vedere un gradiente morbido tra la luce e l'ombra?
* Giorno coperto: La luce nuvolosa è molto morbida e diffusa. Strizzamento e notare che le ombre sono molto sottili. Questo può essere lusinghiero, ma può anche sembrare un po 'piatto.
* luce solare diretta: La luce del sole diretta è dura e crea forti ombre. Strizza gli occhi e vedi se le ombre sono troppo difficili. Probabilmente vorrai trovare l'ombra o utilizzare un diffusore per ammorbidire la luce.
Considerazioni importanti:
* Fonte luminosa: Comprendi la * qualità * della tua sorgente luminosa (duro vs. morbido, caldo vs. cool). Una fonte di luce dura (come la luce del sole diretta) crea ombre aspre, mentre una sorgente di luce morbida (come un cielo nuvoloso o una luce diffusa) crea ombre più morbide.
* Direzione della luce: La direzione in cui la luce proviene da drasticamente influisce sull'aspetto del tuo ritratto. La luce anteriore può essere piatta, la luce laterale può creare un dramma e la luce posteriore può creare una silhouette.
* La pratica è la chiave: Questo suggerimento è solo un punto di partenza. Più ti pratichi osservando la luce, meglio diventerai per usarla per creare ritratti straordinari.
In sintesi:strizzamento, osserva i luci e le ombre e regola! Buona fortuna e divertiti a sperimentare!