Comprensione delle basi
* Direzione leggera: Laddove la sorgente luminosa è posizionata in relazione al soggetto è la chiave. Determina dove cadono le ombre e come vengono creati i luci.
* Qualità della luce: Luce dura (luce solare diretta o flash nudo) crea ombre e luci difficili. Luce morbida (giorni nuvolosi, luce diffusa) crea transizioni più graduali e meno ombre aspre.
* Faccia del soggetto: Considera come la luce interagisce con le caratteristiche facciali del soggetto. Gli zigomi alti, le mascelle forti e gli occhi profondi sono influenzati in modo diverso da vari angoli di luce.
angoli di illuminazione chiave e loro effetti:
1. illuminazione anteriore:
* Descrizione: La luce proviene direttamente da dietro la telecamera, illuminando direttamente la faccia del soggetto.
* Effetti:
* Riduce al minimo le ombre.
* Crea una luce piatta, uniforme.
* Può essere lusinghiero per i ritratti, specialmente per levigare le rughe e le imperfezioni.
* Spesso considerato meno drammatico o interessante di altri angoli.
* Migliore per: Principianti, colpi alla testa, momenti in cui si desidera dare priorità anche ai toni della pelle e minimizzare le distrazioni.
* Suggerimenti: Fai attenzione a strabrare gli occhi. Chiedi al soggetto leggermente distogliere lo sguardo dalla sorgente luminosa se è troppo luminoso.
2. illuminazione laterale (angolo di 45 gradi):
* Descrizione: La luce proviene dal lato del soggetto, di solito intorno a un angolo di 45 gradi rispetto alla fotocamera.
* Effetti:
* Crea un equilibrio di luce e ombra.
* Aggiunge dimensione e profondità al viso.
* Evidenzia le caratteristiche del viso come zigomi e jawlines.
* Un angolo molto comune e versatile per i ritratti.
* Migliore per: Ritratti classici, enfatizzando la struttura facciale, creando un senso di profondità.
* Suggerimenti: Decidi da che lato del viso vuoi sottolineare. Il lato nell'ombra apparirà più snello, il lato illuminato apparirà più largo.
3. illuminazione laterale (angolo di 90 gradi):
* Descrizione: La luce proviene direttamente dal lato, perpendicolare alla linea di vista della fotocamera.
* Effetti:
* Crea forti ombre e luci.
* Aggiunge un dramma e l'umore significativi.
* Enfatizza trame e imperfezioni.
* Può essere più impegnativo con cui lavorare, in quanto può creare contrasti molto forti.
* Migliore per: Creare ritratti lunatici o drammatici, enfatizzando la trama e il carattere, la fotografia artistica.
* Suggerimenti: Presta molta attenzione alle ombre. Usa un riflettore per rimbalzare un po 'di luce nell'ombra se sono troppo scuri. Prendi in considerazione l'uso di questo angolo sui profili per una silhouette forte.
4. BACK LIMILE:
* Descrizione: La sorgente luminosa è dietro il soggetto, di fronte alla fotocamera.
* Effetti:
* Crea una silhouette.
* Evidenzia il contorno del soggetto con una luce del bordo luminoso (illuminazione del cerchione).
* Separa il soggetto dallo sfondo.
* Può creare un senso di mistero e drammaticità.
* Migliore per: Silhouettes, effetti di illuminazione dei cerchioni, ritratti all'aperto durante le ore dorate, enfatizzando capelli o vestiti.
* Suggerimenti: Esporre per i punti salienti (lo sfondo) per creare una vera silhouette. Se vuoi vedere alcuni dettagli sul viso del soggetto, usa un riflettore per rimbalzare la luce verso di loro o regolare la tua esposizione per il viso.
5. Lighting top:
* Descrizione: La luce proviene da direttamente sopra il soggetto.
* Effetti:
* Crea ombre sotto gli occhi, il naso e il mento.
* Può essere poco lusinghiero, enfatizzando le rughe e i circoli scuri.
* Crea spesso un effetto "Raccoon Eyes".
* Migliore per: È generalmente meglio evitare l'illuminazione aerea diretta. Tuttavia, può essere usato in modo creativo in determinate situazioni.
* Suggerimenti: Prova a diffondere la sorgente luminosa se è necessario utilizzare l'illuminazione superiore (ad esempio, sparare all'ombra). Inclina leggermente il mento del soggetto per ridurre al minimo le ombre.
6. illuminazione inferiore (sotto l'illuminazione):
* Descrizione: La luce proviene da sotto il soggetto.
* Effetti:
* Crea ombre innaturali e drammatiche.
* Può essere utilizzato per creare un effetto spettrale o teatrale.
* Spesso usato nei generi horror o thriller.
* Migliore per: Creazione di ritratti insoliti o drammatici, effetti speciali, fotografia a tema Halloween.
* Suggerimenti: Sperimenta con diverse fonti di luce e colori. Usa cautela in quanto generalmente poco lusinghiero.
Suggerimenti pratici per l'uso dell'angolo della luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione a come cade la luce sul viso del soggetto e su come cambia mentre ti muovi.
* Usa un riflettore: Un riflettore è il tuo migliore amico. Rimbalza la luce nelle ombre, ammorbidendole e aggiungendo la luce di riempimento alla faccia del soggetto. I riflettori d'argento forniscono una luce più luminosa e speculare, mentre i riflettori bianchi forniscono una luce più morbida e diffusa. I riflettori d'oro aggiungono calore.
* Sposta il soggetto: Non aver paura di spostare il soggetto per trovare la luce migliore. Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza.
* Sperimenta con luce artificiale: Quando si utilizza l'illuminazione flash o in studio, sperimentare diversi modificatori di luce (softbox, ombrelli, piatti di bellezza) per controllare la qualità e la direzione della luce.
* Golden Hour e Blue Hour: Le ore poco dopo l'alba e prima del tramonto (ora d'oro) e subito dopo il tramonto o prima dell'alba (ora blu) offrono una luce bella, morbida e calda perfetta per i ritratti.
* Impara a vedere le ombre: Le ombre sono importanti quanto i punti salienti. Aggiungono profondità, dimensione e umore alle tue foto.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo può anche essere influenzato dall'angolo di luce. Presta attenzione a come la luce cade sullo sfondo e su come integra il soggetto.
* Pratica ed esperimento: Il modo migliore per padroneggiare l'angolo della luce è esercitarsi e sperimentare. Prova a sparare allo stesso soggetto in diverse condizioni di illuminazione e vedi in che modo i risultati differiscono.
Scenari di esempio e approcci di illuminazione
* Ritratto all'aperto alla luce solare dura: Trova un punto ombreggiato o usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto. Prendi in considerazione la retroilluminazione per un effetto luce del cerchione se non è disponibile un punto ombreggiato.
* Ritratto interno con luce della finestra: Posiziona il soggetto vicino a una finestra, usando la luce della finestra come softbox. Usa un riflettore sul lato opposto del soggetto per riempire le ombre.
* Ritratto in studio con una sola luce: Inizia con l'illuminazione laterale con un angolo di 45 gradi e regola la posizione della luce e i modificatori per ottenere l'effetto desiderato.
* Moody Ritratto: Utilizzare l'illuminazione laterale con un angolo di 90 gradi o retroilluminazione per creare ombre e luci drammatici.
takeaway chiave:
La luce è l'elemento più essenziale nella fotografia. Comprendere come diversi angoli di luce influenzano il soggetto è fondamentale per creare ritratti convincenti e visivamente accattivanti. Non aver paura di sperimentare e trovare il tuo stile. Padroneggiando l'arte della luce, puoi portare la fotografia di persone al livello successivo.