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Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)

Va bene, rompemo la fotografia di riempimento del flash per bellissimi ritratti, anche in condizioni di illuminazione tutt'altro che ideale. Ecco una guida completa che copre i concetti, le tecniche e i suggerimenti:

Cos'è Fill Flash?

Il flash di riempimento è la tecnica dell'utilizzo di un flash (di solito un luce spalm o uno strobo) per supplemento luce ambientale esistente in una scena. L'obiettivo non è di sopraffare completamente la luce ambientale, ma piuttosto:

* Riduci le ombre aspre: Soprattutto sul viso causato dalla forte luce solare o dall'illuminazione aerea.

* Eccesso di esposizione: Sollevare la luminosità nelle aree più scure del viso o del corpo del soggetto.

* Aggiungi uno scintillio agli occhi (fallimento): Rende l'argomento più vivo e coinvolto.

* Crea separazione: Illumina leggermente il soggetto su uno sfondo più scuro.

Perché utilizzare Fill Flash?

* Bad Light Natural Light: Giorni nuvolosi, luce solare aspre, aree fortemente ombreggiate o in casa con scarsa illuminazione possono beneficiare di un flash di riempimento.

* Preservare lo sfondo: Vuoi catturare l'atmosfera della scena (ad esempio, un tramonto, un paesaggio panoramico) e non solo una silhouette del soggetto. Riempire il flash consente di esporre correttamente sia per il soggetto che per lo sfondo.

* Look professionale: Riempi il flash, se fatto correttamente, eleva la qualità dei tuoi ritratti, rendendoli più lucidati e professionali.

Attrezzatura di cui hai bisogno:

* Camera: Idealmente una DSLR o una fotocamera mirrorless con una scarpa calda per montare un flash.

* Flash esterno (Speedlight/Strobo): Questo è cruciale. Il flash integrato sulla maggior parte delle telecamere è di solito troppo duro e diretto e offre un controllo limitato. Cerca un luce di velocità con le impostazioni di potenza manuale.

* Diffuser (opzionale ma consigliato): Un diffusore ammorbidisce la luce dal flash, rendendola più lusinghiera. Questo può essere qualsiasi cosa, da un diffusore flash dedicato (softbox, cupola) a una semplice carta bianca o persino a un pezzo di tessuto.

* cavo flash off-telecamera (opzionale ma altamente consigliato): Ti consente di allontanare il flash dalla fotocamera, fornendo un maggiore controllo sulla direzione e sull'angolo della luce. Questo può essere TTL o manuale.

* Light Stand (opzionale): Per il flash off-camera, un supporto per la luce è utile per posizionare il flash.

* trigger flash (facoltativo): Abilita la comunicazione wireless tra la fotocamera e il flash, rendendo il flash off-camera più facile da usare.

Impostazione della fotocamera e flash (passaggi di base):

1. Impostazioni della fotocamera:

* Modalità di tiro: Priorità di apertura (AV o A) o manuale (M). La priorità di apertura è spesso un buon punto di partenza perché consente di controllare la profondità di campo. La modalità manuale è la migliore se si desidera un controllo completo sull'esposizione alla luce ambientale.

* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata. Le aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) sfocano lo sfondo, mentre le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) mantengono a fuoco più della scena.

* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (ad esempio, ISO 100, 200). Aumentalo solo se necessario per ottenere una corretta esposizione per la luce ambientale.

* Velocità dell'otturatore: Nella priorità di apertura, la fotocamera imposterà automaticamente la velocità dell'otturatore per ottenere una corretta esposizione per la luce ambientale. In modalità manuale, dovrai regolare tu stesso la velocità dell'otturatore. * Importante:* Sii consapevole della velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera. Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash. Il superamento si tradurrà in una banda scura nella tua immagine. Le velocità di sincronizzazione tipiche sono 1/200 o 1/250 di secondo.

* White Balance: Scegli un bilanciamento del bianco che corrisponda alla luce ambientale (ad esempio, luce del giorno, nuvoloso, ombra). Puoi anche usare il bilanciamento del bianco automatico. Le riprese in formato grezzo ti dà una maggiore flessibilità per regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.

2. Impostazioni flash:

* Modalità: Inizia con la modalità manuale ("M") sul flash. Questo ti dà il massimo controllo sull'uscita flash. La modalità TTL ("attraverso l'obiettivo") regola automaticamente la potenza del flash, ma può essere meno prevedibile, specialmente in situazioni di illuminazione difficili. Molte persone usano TTL per le riprese di corsa e pistola ma preferiscono il manuale per i ritratti.

* Potenza: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32, 1/16). Lo regolerai in base ai risultati che vedi nei tuoi colpi di prova.

* Zoom: Regola la testa di zoom del flash per abbinare la lunghezza focale dell'obiettivo. Questo aiuta a concentrare la luce dove lo desideri. In alternativa, puoi ingrandire la testa per darti una luce più morbida.

* Flash Compensation (FEC): Se si utilizza la modalità TTL, utilizzare la compensazione dell'esposizione flash (FEC) per perfezionare l'uscita flash. I valori positivi (+1, +2) aumentano la potenza flash; I valori negativi (-1, -2) lo diminuiscono.

Flash Flash Tecniche:

1. Direct Flash (on-Camera): Questo è il metodo più semplice ma può produrre risultati duri.

* Tecnica: Montare il flash sulla scarpa calda della fotocamera. Punta il flash direttamente sull'argomento. Imposta il flash in modalità manuale e inizia con un'impostazione a bassa potenza. Fai un prove di prova e regola la potenza secondo necessità.

* Caso d'uso: Situazioni in cui hai bisogno di una soluzione rapida e semplice e non sono eccessivamente preoccupato per il raggiungimento di un'illuminazione perfetta. Può essere migliorato con un buon diffusore.

2. Flash rimbalzato (on-fotocamera): Un'opzione più lusinghiera di Direct Flash.

* Tecnica: Inclina la testa del flash verso l'alto verso un soffitto o un muro. La luce flash rimbalzerà dalla superficie, creando una luce più morbida e più diffusa. Il soffitto o la parete devono essere bianchi o di colore neutro per evitare calci di colore.

* Caso d'uso: All'interno con un soffitto bianco basso.

3. Flash Off-Camera: La tecnica più versatile e controllabile.

* Tecnica: Utilizzare un cavo flash off-camera o trigger wireless per separare il flash dalla fotocamera. Posiziona il flash sul lato del soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Usa un diffusore per ammorbidire la luce.

* Caso d'uso: Fornisce il massimo controllo sulla direzione e sulla qualità della luce. Ideale per creare ritratti più drammatici e dall'aspetto professionale. Puoi anche posizionare il flash dietro il soggetto per un effetto luce del cerchione.

4. Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Una tecnica più avanzata.

* Tecnica: Ti consente di utilizzare la velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione della fotocamera. Ciò è utile per le riprese alla luce del sole con un'ampia apertura per offuscare lo sfondo. Consulta i manuali della fotocamera e flash per abilitare HSS. L'uso di HSS riduce in modo significativo la tua potenza flash.

* Caso d'uso: Sparare ritratti alla luce del giorno brillante con un'ampia apertura.

scenari e tecniche di tiro:

* Bright Sunlight: Questo è uno degli scenari più comuni in cui è necessario il flash di riempimento. Il sole crea ombre dure sul viso. Usa il flash di riempimento per alleggerire quelle ombre. Inizia con una bassa potenza del flash e aumentala fino a quando le ombre non vengono riempite senza far sembrare il soggetto sovraesposto. Prendi in considerazione l'uso di un diffusore per ammorbidire la luce flash.

* Giorni nuvolosi: Anche nei giorni nuvolosi, Fill Flash può migliorare i tuoi ritratti. La luce ambientale è spesso piatta e noiosa. Fill Flash aggiunge un po 'di scintillio e dimensione al soggetto. Usa una potenza del flash molto bassa per evitare di rendere ovvio il flash.

* retroilluminazione: Quando il soggetto è retroilluminato, il loro viso può essere sottoesposto. Usa Fill Flash per far apparire la luminosità del loro viso. Fai attenzione a non sopraffare la luce ambientale. Si desidera creare un'esposizione equilibrata in cui il soggetto e lo sfondo sono entrambi correttamente illuminati.

* Ritratti indoor: L'illuminazione interna può essere impegnativa. Spesso la luce è fioca o irregolare. Usa il flash di riempimento per creare una luce più lusinghiera e persino sull'argomento. Rimbalzare il flash dal soffitto o dalla parete può aiutare ad ammorbidire la luce.

Suggerimenti e trucchi per Great Fill Flash Portraits:

* La sottigliezza è la chiave: Il miglior flash di riempimento è quasi impercettibile. Non vuoi che sembri che tu abbia usato un flash.

* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta con diverse impostazioni di potenza flash, posizioni e diffusori per vedere cosa funziona meglio per te.

* Prestare attenzione ai catline: I flight sono i riflessi del flash agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano al ritratto. Posiziona il flash in modo che crei i fallini negli occhi.

* Usa un diffusore: I diffusori sono essenziali per ammorbidire la luce dal flash. Aiutano a ridurre le ombre aspre e creare una luce più lusinghiera.

* Esperimento con flash off-camera: Il flash off-telecamera ti dà un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce. Ti consente di creare ritratti più drammatici e dall'aspetto professionale.

* Non aver paura di usare la modalità manuale: La modalità manuale ti dà il massimo controllo sulle impostazioni del flash. Ti consente di mettere a punto la potenza flash per ottenere l'effetto desiderato.

* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni rispetto ai file JPEG, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione. È possibile regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni senza perdere la qualità dell'immagine.

* post-elaborazione: Le piccole regolazioni nel post-elaborazione possono migliorare ulteriormente i ritratti di riempimento del flash. È possibile regolare il contrasto, la luminosità e l'equilibrio del colore per ottenere l'aspetto desiderato.

* Il rapporto è tutto: Comprendi il rapporto di luce che stai creando tra la luce ambientale e la luce flash. Pensa in fermate. Se la tua luce ambientale è una fermata più luminosa della tua luce flash, il riempimento sarà sottile. Se la luce flash è una fermata più luminosa, l'effetto flash sarà più evidente.

* Considera la temperatura del colore: Assicurati che il flash e la luce ambientale abbiano temperature di colore simili. In caso contrario, potrebbe essere necessario utilizzare i gel sul flash per correggere il colore.

errori comuni da evitare:

* sopraffando la luce ambientale: Il flash dovrebbe * riempire * le ombre, non cancellare la luce esistente. Questo rende il ritratto artificiale.

* Flash diretto e non diffuso: Questo crea ombre dure e punti salienti poco lusinghieri.

* Usando troppa potenza flash: Inizia con una bassa potenza e aumentala gradualmente.

* Ignorando lo sfondo: Assicurarsi che anche lo sfondo sia adeguatamente esposto.

* Red-Eye: Sebbene ciò possa essere corretto nel post-elaborazione, evitalo chiedendo al tuo argomento di guardare leggermente lontano dall'obiettivo o usando la modalità di riduzione degli occhi rossi sul flash (anche se questo non è sempre efficace).

* Non capire la velocità di sincronizzazione della fotocamera Si traduce in barre scure nell'immagine

Riepilogo:

Fill Flash è una tecnica potente per creare bellissimi ritratti in qualsiasi condizione di illuminazione. Comprendendo i principi di Fill Flash e praticando le tecniche, puoi portare i tuoi ritratti al livello successivo. Sperimenta, sii paziente e divertiti!

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