i. Pianificazione e attrezzatura
* Oggetto:
* Abbigliamento: Optare per l'abbigliamento che contrasta con lo sfondo nero. I colori chiari, le trame o i dettagli possono davvero scoppiare. Anche i vestiti scuri possono funzionare, creando un aspetto più misterioso o discreto, ma richiede un'attenta separazione dallo sfondo.
* Trucco: Un aspetto di trucco definito aiuta il soggetto a distinguersi. Prendi in considerazione un trucco leggermente più audace di quello che indosserebbero quotidianamente, specialmente intorno agli occhi e alle labbra.
* Camera:
* Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless funzionerà. Considera le telecamere con buone alte prestazioni ISO se la tua illuminazione non è abbastanza forte.
* Lens:
* LENS PERDITRO (50mm, 85mm, 135mm): Queste lenti offrono una lunghezza focale lusinghiera per i ritratti, creando una prospettiva naturale e spesso producendo un bel bokeh (sfocatura di sfondo).
* Lens zoom (24-70mm, 70-200mm): Le lenti zoom forniscono flessibilità e consentono di regolare la composizione senza spostare il soggetto o la fotocamera.
* illuminazione: Questo è cruciale. Scegli almeno uno di questi:
* Studio Strobe/Flash: Fornisce luce potente e controllabile. Un singolo strobo con un modificatore (softbox, ombrello, piatto di bellezza) è un ottimo punto di partenza.
* Speedlight/Hot Shoe Flash: Più portatile degli strobi, ma meno potenti. Tuttavia, utilizzabile con i modificatori.
* illuminazione continua (pannelli a LED, lampade di tungsteno): Più facile vedere l'effetto della luce in tempo reale, ma meno potente di Flash. Scegli opzioni dimmerabili.
* Modificatori di luce: Softbox, ombrelli, piatti di bellezza, riflettori e griglie modellano e controllano la luce. Softbox e ombrelli creano luce più morbida e più diffusa.
* Sfondo:
* tessuto nero/mussola: Conveniente e versatile. Assicurati che sia senza rughe (ferro o vapore).
* Backdrop di carta nera (carta senza cuciture): Crea uno sfondo liscio e uniforme.
* Dark Wall: Se hai una parete scura nel tuo spazio, anche questo può funzionare.
* Tripode: Aiuta a mantenere la fotocamera stabile, specialmente in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione.
* metro luminoso (opzionale): Ti aiuta a ottenere colpi perfettamente esposti, specialmente con strobi. Il contatore della fotocamera può funzionare, ma un contatore dedicato è più preciso.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Previene la scanalatura della fotocamera quando si scatta la foto.
* morsetti/stand: Necessario per trattenere il tuo background.
ii. Impostazione della scena
1. Lo sfondo:
* Appendi o posiziona il tuo sfondo nero in modo sicuro. Assicurati che sia liscio e privo di rughe.
* Fondamentalmente, posiziona il soggetto abbastanza lontano dallo sfondo. Questo è il passo più importante per raggiungere un vero sfondo nero. Più il soggetto è dallo sfondo, meno luce si riverserà su di esso. Punta per almeno 4-6 piedi, più se possibile.
2. Posizionamento dell'illuminazione:
* Setup a una luce (semplice ed efficace):
* Posizionare la sorgente luminosa su un lato e leggermente davanti al soggetto. Questo crea profondità e dimensione.
* Usa un softbox o un ombrello per ammorbidire la luce.
* Feather the Light: Puntare il bordo della luce verso il soggetto piuttosto che il centro diretto. Questo spesso produce una ricaduta più lusinghiera e graduale.
* Setup a due luci (più controllo):
* Luce chiave: La principale fonte di luce, fornendo l'illuminazione primaria. Posizionarlo simile alla configurazione a una luce.
* Riempi la luce: Una sorgente di luce più debole posizionata sul lato opposto del soggetto per riempire le ombre. Dovrebbe essere molto più dimmer della luce chiave (2-3 si ferma di meno). Puoi usare un riflettore anziché una seconda luce.
* Light Rim Light/Hair Light (opzionale): Posizionato dietro l'argomento per creare un punto culminante sui capelli e sulle spalle, separandoli dallo sfondo. Usa uno snoot o una griglia per controllare la fuoriuscita di luce.
iii. Impostazioni della fotocamera
* Modalità di tiro: Il manuale (M) è raccomandato per il pieno controllo sull'esposizione. Anche la priorità di apertura (AV/A) può funzionare, ma dovrai prestare attenzione all'esposizione al background.
* Apertura:
* f/2.8 - f/5.6: Queste aperture più ampie creano una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e enfatizzando il soggetto. Fai attenzione che la messa a fuoco sia ancora affilata sugli occhi.
* f/8 - f/11: Queste aperture più strette aumentano la profondità di campo, garantendo che più soggetto sia a fuoco. Usalo se hai più persone nel ritratto o vuoi catturare più dettagli.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se hai bisogno di illuminare l'immagine.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale (la luce nella stanza che non viene dal tuo flash). Una velocità dell'otturatore più rapida bloccerà più luce ambientale, contribuendo a uno sfondo più scuro. Il più veloce che puoi andare dipende dalla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Se stai usando strobi, la velocità dell'otturatore controlla principalmente la luce ambientale e non la luce dello strobo.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in base alla tua fonte luminosa (ad esempio, "Flash" per strobi/luci acceleri, "tungsteno" per lampade di tungsteno, "luce del giorno" per la luce naturale). Oppure, usa una carta grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per una perfetta precisione del colore.
* Misurazione:
* Misurazione spot: Metro dal viso del soggetto per garantire un'esposizione adeguata sulla pelle.
* Misurazione valutativa/matrice: Lascia che la telecamera soddisfi l'intera scena. Quindi, utilizzare la compensazione dell'esposizione per regolare se necessario.
IV. Scattare le foto
1. Focus: Concentrarsi esattamente sugli occhi del soggetto. Focus acuto è fondamentale.
2. Posa ed espressione: Guida il soggetto con istruzioni in posa e incoraggia le espressioni naturali. Dirigili a guardarti, guarda leggermente fuori dalla fotocamera, sorridi o mantieni un'espressione seria.
3. Prendi scatti di prova: Fai diversi scatti di prova per controllare l'illuminazione, l'esposizione e la composizione. Regola le impostazioni secondo necessità.
4. Comunicazione: Comunica con il soggetto durante le riprese. Dai loro un feedback e apporta modifiche alla loro posa o espressione.
v. Post-elaborazione (editing)
* Software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One o altri software di fotoritocco.
* Regola l'esposizione: Attirare l'esposizione a garantire che il soggetto sia adeguatamente illuminato e lo sfondo è veramente nero.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per far risaltare il soggetto ancora di più sullo sfondo nero.
* White Balance: Correggi eventuali calci di colore.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli, specialmente negli occhi e nel viso.
* Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore, se necessario, soprattutto se hai sparato a un ISO elevato.
* Ritocco (opzionale): Rimuovere le imperfezioni, la pelle liscia e migliorare le caratteristiche. Essere sottile; Il recupero eccessivo può sembrare innaturale.
Suggerimenti chiave per un vero sfondo nero:
* La distanza è la chiave: Più il soggetto è dallo sfondo, più è più facile ottenere uno sfondo nero.
* Controllo della luce: Impedire alla luce di fuoriuscire sullo sfondo usando griglie, snoot o bandiere.
* sottovalutare lo sfondo: Anche se il soggetto è adeguatamente esposto, puoi sottovalutare lo sfondo nella fotocamera o in post-elaborazione per renderlo nero.
* Ambiente oscuro: Spara in una stanza con una luce ambientale minima. Spegnere tutte le luci che potrebbero riflettere sullo sfondo.
Problemi e soluzioni comuni:
* Sfondo grigio:
* Aumentare la distanza tra il soggetto e lo sfondo.
* Ridurre la quantità di luce che si riversa sullo sfondo.
* Sottovalutare lo scatto.
* Usa uno sfondo più scuro.
* ombre sullo sfondo:
* Sposta la sorgente luminosa più lontano dal soggetto o regola l'angolo.
* Utilizzare un modificatore di luce più grande per creare luce più morbida.
* Utilizzare una seconda sorgente di luce per riempire le ombre.
* Oggetto sovraesposto:
* Riduci la potenza della tua fonte di luce.
* Aumenta l'ISO.
* Usa una velocità dell'otturatore più veloce (se il problema non è una luce ambientale, questo non aiuterà con il flash).
* Diminuire l'apertura (aumenta il numero F).
* Immagini fuori focus:
* Assicurati di concentrarti sugli occhi del soggetto.
* Utilizzare un'apertura più stretta (numero F più alto) per aumentare la profondità di campo.
* Utilizzare un treppiede per evitare il frullato della fotocamera.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse configurazioni di illuminazione, è possibile creare splendidi ritratti con uno sfondo nero accattivante. Buona fortuna!