i. Pre-pianificazione:definizione del tuo concetto di marchio e scatto
* Definisci l'identità del tuo marchio: Questo è il passo più cruciale. Prima ancora di pensare alla fotocamera, diventa chiaro sul tuo marchio. Considera queste domande:
* Qual è la missione del tuo marchio? (Cosa vuoi ottenere?)
* Quali sono i valori del tuo marchio? (Quali principi guidano il tuo lavoro?)
* Chi è il tuo pubblico di destinazione? (Chi stai cercando di raggiungere?)
* Qual è la voce/personalità del tuo marchio? (Serio, giocoso, autorevole, accessibile, ecc.)
* Quali sono l'estetica del tuo marchio? (Colori, caratteri, stili di immagini, umore generale)
* Qual è la storia del tuo marchio? (La narrazione che spiega chi sei e perché fai quello che fai)
*Documenta le tue risposte. Questa sarà la tua guida.*
* Determina lo scopo dell'autoritratto: Perché hai bisogno di questa foto?
* Sito Web "About Me" Pagina: In genere un'immagine accogliente e professionale.
* Immagine del profilo dei social media: Facilmente riconoscibile, amichevole.
* Intestazione del post sul blog: Può relazionarsi con l'argomento e il tono del blog.
* Materiale di marketing (Flyer, AD): Può essere più concettuale o orientato all'azione.
* Promuovere un prodotto o servizio specifico: Concentrati sul contesto del prodotto.
* Brainstorm Shot Concepts: Ora, traduci l'identità del tuo marchio e lo scopo del ritratto in idee visive. Pensa a:
* Posizione/Impostazione: Dove sparerai? Un ufficio a casa, all'aperto, uno studio? In che modo la posizione riflette il tuo marchio?
* * Esempio:* Un fotografo naturale potrebbe scegliere un paesaggio straordinario. Un designer minimalista potrebbe optare per uno studio pulito e ordinato.
* guardaroba: Cosa indosserai? Questo è enorme. L'abbigliamento dovrebbe allinearsi con lo stile del tuo marchio.
* * Esempio:* Un consulente aziendale potrebbe indossare un abito professionale. Un artista creativo potrebbe indossare qualcosa di più unico ed espressivo.
* oggetti/oggetti: Quali oggetti includerai? Questi possono aggiungere contesto, raccontare una storia o rafforzare il tuo marchio.
* * Esempio:* Uno scrittore potrebbe includere una pila di libri o una macchina da scrivere vintage. Uno chef potrebbe includere utensili da cucina.
* Pose/espressione: Come ti posizionerai? Quale emozione trasmetterai?
* * Esempio:* Un leader fiducioso potrebbe essere alto con il contatto visivo diretto. Un insegnante amichevole potrebbe sorridere calorosamente.
* illuminazione: Utilizzerai luce naturale, luce artificiale o una combinazione? L'illuminazione influisce drasticamente sull'umore.
* Palette a colori: Pensa ai colori nel tuo guardaroba, sfondo e oggetti di scena. Si allineano con i colori del tuo marchio?
* Composizione: Il modo in cui inquadra il tiro è molto importante.
* Crea una board di mood/ispirazione: Raccogli immagini che rappresentano visivamente le tue idee. Questo ti aiuterà a rimanere concentrato e coerente. Pinterest è ottimo per questo.
* Disegna le tue idee: Anche uno schizzo approssimativo può aiutarti a visualizzare lo scatto e pianificare la composizione.
ii. Scatto:impostazioni della fotocamera, illuminazione e posa
* Attrezzatura fotografica (e alternative):
* DSLR o fotocamera mirrorless: Ideale per la migliore qualità e controllo dell'immagine.
* Lens: Una lente versatile come un 35 mm o 50 mm è ottima per i ritratti. Un 85 mm è anche una buona opzione. Anche le lenti zoom possono funzionare.
* Smartphone: Gli smartphone moderni hanno fotocamere eccellenti. Utilizzare la modalità ritratto o la modalità Pro per un maggiore controllo.
* Tripode: Essenziale per immagini acute e stabili e per le riprese da solo.
* Rilascio dell'otturatore remoto (cablato o wireless): Rende le foto da solo molto più semplice!
* * Alternativa:* Usa l'autoscatto della fotocamera o un'app per smartphone.
* Impostazioni della fotocamera: (Queste sono linee guida generali:regola in base alla fotocamera e alle condizioni specifiche)
* Modalità di tiro:
* Priorità di apertura (AV o A): Ti consente di controllare la profondità di campo (offuscando lo sfondo). Usa un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8, f/4) per sfidare lo sfondo e attirare l'attenzione su di te.
* Manuale (M): Ti dà il pieno controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore: Assicurati che sia abbastanza veloce da prevenire la sfocatura del movimento (ad es. 1/60 di secondo o più veloce). Se si utilizza una velocità dell'otturatore lenta, utilizzare un treppiede.
* White Balance: Impostalo sull'impostazione appropriata per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce diurna, nuvolosa, tungsteno, fluorescente) o utilizzare il bilanciamento del bianco automatico.
* Focus: Assicurati che il tuo viso (specialmente i tuoi occhi) sia a fuoco acuto. Utilizzare l'autofocus (autofocus a punto singolo) o la messa a fuoco manuale.
* raw vs. jpeg: Spara in formato grezzo per la massima flessibilità nel post-elaborazione.
* Tecniche di illuminazione: Una buona illuminazione è la chiave.
* Luce naturale: La luce più lusinghiera è spesso morbida e diffusa luce naturale.
* Evita la luce del sole diretta: Crea ombre dure e strabing. Spara all'ombra o durante le ore dorate (poco dopo l'alba o prima del tramonto).
* Usa un riflettore: Un riflettore bianco può rimbalzare la luce sul viso, riempiendo le ombre.
* Luce artificiale:
* softbox o ombrello: Questi diffusi luce artificiale, creando un aspetto più morbido e più lusinghiero.
* Luce ad anello: Crea un fallimento distintivo negli occhi e fornisce persino illuminazione.
* Una configurazione della luce: Usa un softbox o un ombrello sul lato. Questo è semplice e può creare ritratti di bell'aspetto.
* Suggerimenti in posa:
* pratica davanti a uno specchio: Sperimenta pose ed espressioni diverse per vedere cosa funziona meglio per te.
* angoli il tuo corpo: Evita di stare direttamente di fronte alla fotocamera. Ango leggermente il tuo corpo per creare una posa più dinamica.
* mento in avanti: Spingi leggermente il mento in avanti per eliminare un doppio mento.
* Rilassa le spalle: Evita di curvare o tendere le spalle.
* Contatto visivo: Stabilisci un contatto visivo con la fotocamera (o leggermente off-camera per un look più candido).
* Usa le mani: Non lasciare che le mani pendono inerte. Usali per tenere un sostegno, un gesto o semplicemente riposarli in modo naturale.
* Prova diverse espressioni: Sperimenta con espressioni diverse, da un sorriso sottile a uno sguardo più serio.
* scatta molte foto: Più foto scatti, più è probabile che tu ottenga alcuni custodi.
* Movimento: Se ti senti a tuo agio, aggiungi un movimento sottile alla tua posa per rendere la foto più dinamica. Esempi:fissare i capelli, regolare la mano.
* Impostazione per autoritratti:
1. Posizionare la fotocamera sul treppiede: Inquadra lo scatto come vuoi.
2. Imposta il focus: Usa un oggetto in cui si prevede di stare in piedi per impostare l'autofocus. Passa alla messa a fuoco manuale per bloccarlo.
3. Usa l'otturatore di auto-timer o remoto: Imposta l'auto-timero o usa la versione dell'otturatore remoto per scattare la foto.
4. Controlla le tue immagini: Rivedi le foto che hai scattato per vedere cosa funziona e cosa no. Regola le impostazioni, la posa o l'illuminazione secondo necessità.
iii. Post-elaborazione:modifica per il tuo marchio
* Scegli il tuo software di modifica:
* Adobe Lightroom: Standard industriale per il fotoritocco.
* Adobe Photoshop: Capacità di editing più avanzate.
* Cattura uno: Un'alternativa professionale a Lightroom.
* Snapseed (mobile): App di modifica mobile gratuita e potente.
* vsco (mobile): Popolare per i suoi filtri e preset.
* Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Regola la differenza tra le aree luce e scure.
* Highlights: Regola le aree più luminose dell'immagine.
* ombre: Regola le aree più scure dell'immagine.
* Bianchi: Regola il punto bianco dell'immagine.
* Blacks: Regola il punto nero dell'immagine.
* White Balance: Correggi la temperatura del colore dell'immagine.
* Clarity: Aggiungi dettagli all'immagine.
* Vibrance/saturazione: Regola l'intensità dei colori.
* Affilatura: Aggiungi nitidezza all'immagine.
* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore nell'immagine.
* ritaglio: Regola la composizione dell'immagine.
* raddrizzamento: Correggere eventuali linee distorte.
* Modifica per l'estetica del tuo marchio:
* La coerenza è la chiave: Sviluppa uno stile di editing coerente che si allinea all'estetica del tuo marchio.
* Classificazione del colore: Usa la classificazione dei colori per creare un umore o un tono specifici. * Esempio:* toni caldi per un marchio accogliente, toni freschi per un marchio sofisticato.
* Ritocco: Rimuovere le imperfezioni o le distrazioni, ma evitare l'eccezionale modifica. Vuoi assomigliare a te stesso.
* Usa preset/filtri (con cautela): I preimpostazioni possono accelerare il flusso di lavoro, ma assicurati di personalizzarli per adattarsi al tuo marchio.
* Considera il bianco e nero: B&W può essere un aspetto molto efficace, classico e senza tempo.
* Risparmio ed esportazione:
* Formato file: Salva le foto modificate come JPEGS per l'uso del web (dimensione del file più piccole) o come tiffs per la stampa (qualità superiore).
* Risoluzione: Imposta la risoluzione su 300 dpi per la stampa o 72 dpi per Web.
* Dimensione del file: Ottimizza la dimensione del file per l'uso Web per migliorare la velocità di caricamento.
IV. Esempi mappati all'identità del marchio
Solidifichiamo questo con alcuni esempi:
* marchio: Marchio di abbigliamento sostenibile ed ecologico
* Concetto di autoritratto: Girato all'aperto in un ambiente naturale (foresta, prato) indossando l'abbigliamento del marchio. L'espressione è serena e collegata alla natura.
* Palette a colori: Toni terreni (verdure, marroni, creme).
* Stile di modifica: Naturale, leggermente desaturato, con particolare attenzione alla trama.
* Scopo: Mostra i valori e l'estetica del marchio di abbigliamento.
* marchio: Agenzia di marketing moderna e esperta di tecnologia
* Concetto di autoritratto: Girato in uno spazio ufficio pulito e minimalista con mobili moderni. La persona tiene in mano un tablet o un laptop, sembra fiducioso e professionale.
* Palette a colori: Blues, grigi, bianchi.
* Stile di modifica: Pulito, acuto, alto.
* Scopo: Trasmettere l'esperienza dell'agenzia e l'approccio lungimirante.
* marchio: Autore giocoso e creativo per bambini
* Concetto di autoritratto: Girato in una stanza colorata circondata da libri e giocattoli. La persona sorride e coinvolge con la fotocamera.
* Palette a colori: Colori luminosi e vibranti.
* Stile di modifica: Caldo, allegro, con una leggera sensazione vintage.
* Scopo: Mostra la personalità e la connessione dell'autore con il proprio pubblico.
TakeAways chiave
* L'autenticità è fondamentale: Non cercare di essere qualcuno che non sei. Il tuo autoritratto dovrebbe riflettere la tua vera personalità e valori.
* Prestare attenzione ai dettagli: Ogni elemento della foto, dall'illuminazione al guardaroba, contribuisce all'impressione generale.
* Sii paziente e persistente: Potrebbero essere necessari diversi tentativi per ottenere il tiro perfetto.
* Ricevi feedback: Non aver paura di chiedere feedback da amici, colleghi o altri professionisti.
Seguendo questi passaggi, puoi creare un autoritratto che non solo sembra fantastico, ma supporta anche efficacemente l'identità del tuo marchio e ti aiuta a connetterti con il tuo pubblico di destinazione. Buona fortuna!