1. Il concetto e il carattere:
* La storia: Prima ancora di prendere una macchina fotografica, pensa alla storia che vuoi raccontare. Il tuo soggetto è una femme fatale, un detective in difficoltà, una vittima o un antieroe meditabondo? Conoscere il loro ruolo informa la loro espressione, posa e aspetto generale.
* Tratti caratteriali: Considera la loro personalità. Sono cinici, stanchi del mondo, seducenti, disperati o malinconici?
* Ispirazione: Guarda film classici noir come "The Maltese Falcon", "Double Indennity", "The Big Sleep", "Out of the Past" e "Touch of Evil". Presta attenzione all'illuminazione, alla composizione e agli archetipi del personaggio.
2. L'illuminazione è la chiave:
* alto contrasto: Questa è la base del film noir. Vuoi neri profondi e bianchi luminosi con mid-toni minimi.
* Fonte a luce singola (spesso forte e diretta): Pensa alla luce dura e focalizzata creando ombre drammatiche. Ciò si ottiene spesso con un singolo flash off-camera o strobo in studio.
* Blinds per finestre (Blecce veneziane): Un classico trope noir. La luce brillante tra le tende crea un modello di luce e ombra sul viso del soggetto, aggiungendo interesse visivo e un senso di confinamento. Puoi usare le tende reali o proiettare un modello con un gobo.
* illuminazione pratica: Usa lampade, lampioni (se sparare all'aperto) o altre fonti di luce visibili nella scena per creare profondità e atmosfera. Questi dovrebbero essere fiocchi e atmosferici.
* illuminazione del cerchione (opzionale): Una luce sottile dietro il soggetto può aiutare a separarli dallo sfondo e aggiungere un tocco di drammaticità.
* Evita softbox: Ammorbidiscono troppo la luce. Gli ombrelli sono meno comuni ma possono funzionare se usati con cura e posizionati lontano dal soggetto per ridurre al minimo la diffusione. Il flash bulbo nudo può essere efficace.
3. Composizione e posa:
* Angoli: Sperimentare con angoli diversi. Gli angoli bassi possono far sembrare il soggetto potente e imponente, mentre gli alti angoli possono suggerire vulnerabilità. Gli angoli olandesi (inclinazione della fotocamera) possono creare un senso di disagio e disorientamento.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente per inquadrare il soggetto. Porte, finestre o anche altre persone possono aggiungere strati alla composizione e suggerire intrappolamento o isolamento.
* regola dei terzi: Si applica ancora una classica regola di composizione. Posiziona il soggetto in grado di creare un'immagine più dinamica e coinvolgente.
* Linguaggio del corpo: Comunicare lo stato d'animo del personaggio attraverso la postura e il gesto. Le spalle sono crollate, uno sguardo abbattuto, una mano che protegge il viso o una sigaretta tenuta proprio così possono contribuire alla sensazione noir. Per Femme fatales, pensa a pose seducenti, spesso appoggiate o rilassate. Per gli investigatori, è comune una posizione stanca con le mani in tasche.
* Espressione facciale: Un'espressione stanche mondiale, un accenno di un sorrisetto o uno sguardo di sospetto che si aggiungono all'atmosfera.
4. Guardaroba e stile:
* Abbigliamento:
* Uomini: Abiti scuri, trench, fedora e camicie bianche croccanti sono classici. Allenta la cravatta o sbottona il colletto per un aspetto più arruffato.
* Donne: Abiti aderenti (spesso colori neri o scuri), tacchi alti e stole di pelliccia. Pensa elegante e sofisticato, ma con un pizzico di pericolo.
* Trucco:
* Donne: Pelle pallida, rossetto scuro (di solito un rosso intenso), sopracciglia definite e trucco per gli occhi drammatici (occhi fumosi o una fodera alata).
* Uomini: Trucco sottile per uniformare il tono della pelle e ridurre la lucentezza. Un'ombra delle cinque può aggiungere al personaggio.
* Capelli: Elegante e in stile per le donne. Per gli uomini, pensare con cura o leggermente arruffato.
5. Posizione e oggetti di scena:
* Posizioni: Pensa agli ambienti urbani. Vicoli oscuri, bar scarsamente illuminati, stazioni ferroviarie, appartamenti in rovina e strade piovose funzionano bene. Gli interni con tende pesanti e mobili ornati possono anche contribuire all'atmosfera.
* oggetti di scena: Sigarette, pistole (usa in modo responsabile e sicuro:considera pistole giocattolo o repliche realistiche), fedora, occhiali per liquori, telefoni e tutto ciò che aiuta a raccontare la storia del personaggio.
6. Impostazioni di tiro e fotocamera:
* Spara in Raw: Questo ti darà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Apertura: Utilizzare un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/1.8) per creare una profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e isolare il soggetto. Questo aiuta anche con situazioni in condizioni di scarsa illuminazione.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Regola la tua luce di conseguenza.
* Velocità dell'otturatore: Regola per esporre correttamente l'immagine, bilanciando l'apertura e ISO.
* Lunghezza focale: Una lunghezza focale standard o leggermente più lunga (ad es. 50 mm, 85 mm) è generalmente lusinghiera per i ritratti.
7. Post-elaborazione (cruciale!):
* Conversione in bianco e nero: Questo è essenziale. Usa uno strumento di conversione in B&W in Photoshop, Lightroom o il tuo editor preferito. Sperimenta diversi filtri B&W e mixer di canali per ottenere i toni desiderati. I filtri rossi vengono spesso usati per scurire la pelle e creare più contrasto.
* Regolazione del contrasto: Aumentare il contrasto significativamente. Non aver paura di tagliare i neri e i bianchi. Usa curve o livelli per perfezionare la gamma tonale.
* Dodging and Burning: Questa tecnica prevede le aree selettivamente alleggerite (schivamento) e oscuramento (bruciore) dell'immagine per migliorare le luci e le ombre, creando più dimensioni e drammi.
* Affilatura: Affila attentamente l'immagine per migliorare i dettagli. Utilizzare un filtro affinato o una maschera non condita in Photoshop.
* Aggiungi grano (sottilmente): Un tocco di grano del film può aggiungere alla sensazione vintage. Usa un overlay per cereali per film o un filtro nel software di editing. Fai attenzione a non esagerare.
* Vignetting: Una vignetta sottile può disegnare l'occhio dello spettatore al centro dell'immagine.
* Clavaggio del colore (opzionale, ma sottile): È possibile aggiungere un leggero seppia o un cast di colori desaturato per migliorare l'umore. Prendi in considerazione un tono fresco nelle ombre e un tono più caldo nei luci.
* Evita l'eccessiva riduzione del rumore: Un po 'di rumore va bene e può contribuire alla sensazione grintosa. Troppa riduzione del rumore renderà l'immagine piatta.
Esempio di flusso di lavoro (Photoshop):
1. Apri l'immagine in Photoshop.
2. Converti in bianco e nero (immagine> Regolazioni> bianco e nero).
3. Regola i singoli cursori di colore nella finestra di dialogo Bianco e Bianco per controllare la gamma tonale. (ad esempio, aumentare il cursore rosso in pelle scura).
4. Aggiungi livelli a livelli o strati di regolazione delle curve per aumentare il contrasto.
5. Utilizzare gli strumenti Dodge e Burn per alleggerire selettivamente le aree.
6. Aggiungi una leggera vignetta (filtro> distorcere> correzione dell'obiettivo).
7. Aggiungi una piccola quantità di chicco di pellicola (filtro> rumore> Aggiungi rumore).
8. Affilare l'immagine (filtro> Affila> Maschera Unsarp).
Suggerimenti e trucchi:
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse configurazioni di illuminazione, composizioni e tecniche di editing.
* Studia film noir: Più guardi e analizzi i film di film noir, meglio capirai l'estetica e come ricrearlo.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare ritratti di film noir convincenti.
* Dirigi il soggetto: Comunica l'umore e la storia che vuoi raccontare. Dai loro istruzioni specifiche sulla posa ed espressione.
* Usa gli oggetti di scena saggiamente: Non ingombrare l'immagine con troppi oggetti di scena. Concentrati su alcuni elementi chiave che supportano la storia.
* Scouting di posizione: Prenditi il tempo per trovare luoghi che evocano l'atmosfera del film noir.
* Non aver paura dell'imperfezione: Il film noir è spesso grintoso e imperfetto. Abbraccia le ombre e le imperfezioni.
Combinando questi elementi, puoi creare ritratti di film noir meravigliosi ed evocativi che catturano l'essenza di questo iconico stile cinematografico. Buona fortuna!