i. Principi chiave della posa maschile:
* sottolinea la forza e la fiducia: Pensa alle pose che trasmettono queste qualità, anche se sottilmente. Questo non sempre significa pose apertamente muscolose. Si tratta di postura, angoli e un senso di macinatezza.
* La naturalità è la chiave: Evitare pose troppo rigide o forzate. Punta a un aspetto rilassato e confortevole. È meglio sottovalutare leggermente che sopravvivere.
* Considera il tipo di corpo: Ciò che funziona per una build snella e atletica potrebbe non funzionare per una build più elevata. Su misura le tue pose di conseguenza.
* Prestare attenzione alle mani: Le mani sono spesso un segno rivelatore di nervosismo. Dai loro qualcosa da fare (ne parleremo più avanti).
* Usa gli angoli: Gli angoli sono il tuo migliore amico! Creano interesse visivo, definiscono il corpo e possono lievitare determinate aree. Evita di posare il soggetto direttamente alla fotocamera se non specificamente per un colpo alla testa.
* Postura, postura, postura: Una buona postura eleva istantaneamente una posa. Incoraggia l'argomento a stare in piedi, tira leggermente indietro le spalle e tieni il mento (ma non troppo alto).
* Espressione facciale: Il viso racconta la storia. Connettiti con il soggetto e guidali in un'espressione autentica.
ii. Idee e tecniche di posa generale:
* Il principio del "triangolo": Cerca modi per creare triangoli all'interno della posa. I triangoli sono visivamente attraenti e aggiungono dinamismo. Per esempio:
* Gomiti e ginocchia piegati.
* Una mano sul fianco creando un triangolo di spazio.
* Appoggiarsi a un muro con una gamba leggermente piegata.
* Distribuzione del peso: Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba. Questo crea una posizione più rilassata e naturale.
* Leggero curve: Una leggera svolta del corpo lontano dalla fotocamera è generalmente più lusinghiero che rivolgersi direttamente in avanti. Questo crea forma e dimensione.
* Il "lean": Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto può creare un'atmosfera rilassata e accessibile. Assicurati che non sembri che stiano crollando completamente nel muro.
* Movimento: Catturare il soggetto in movimento. Camminando, guardando indietro sopra la spalla, regolando la giacca:questi possono creare colpi dinamici e naturali.
* POSSE SEDE:
* Appoggiarsi in avanti: Coinvolgente e fiducioso.
* gambe incrociate (se appropriato): Rilassato e casual.
* braccia che poggiano sulle ginocchia: Pensieroso o contemplativo.
* Un braccio appoggiato sul retro della sedia: Rilassato e aperto
iii. Posizionamento della mano:
* in tasche: Un'opzione classica e confortevole. Prendi in considerazione l'idea di avere solo un pollice agganciato in tasca per un aspetto più rilassato.
* Braccia incrociate: Può trasmettere fiducia, ma fai attenzione che non si presenta come difensiva o chiuso. Assicurati che la postura sia buona e l'espressione è accessibile.
* Tenendo un oggetto: Una tazza di caffè, un libro, uno strumento relativo alla loro professione:può aggiungere contesto e personalità.
* sull'anca: Può creare una posa forte e sicura (pensa alla posizione del supereroe, ma attenuata).
* Regolazione degli indumenti: Regolare leggermente una cravatta, una giacca o una manica può sembrare naturale ed elegante.
* Evita:mani piane e senza vita. Assicurati che siano leggermente curvi o fanno qualcosa.
IV. Pose e scenari specifici:
* Il "colpo a piedi": Chiedi al soggetto di camminare verso la telecamera o lontano da essa. Sperimenta con velocità e angoli diversi.
* Il "guardare oltre la spalla": Classico e versatile. Incoraggia un sorriso genuino o un'espressione più seria a seconda dell'umore desiderato.
* Il "appoggiarsi a un muro": Casual e rilassato. Sperimenta con angoli diversi e posizionamenti manuali.
* Il "seduto sui gradini": Crea un'atmosfera rilassata e disponibile. Sperimentare con diverse posizioni delle gambe e posizionamenti del braccio.
* colpi di testa affari/professionali: Concentrati sulla fiducia e l'accessibilità. Una buona postura, un sorriso genuino e uno sfondo pulito sono essenziali.
* Scatti di stile di vita/candidi: Cattura l'argomento nel loro ambiente naturale, facendo cose che godono. Questi scatti dovrebbero sentirsi autentici e nonposi (anche se sono leggermente diretti).
v. Suggerimenti per fotografie maschili
* guardaroba: Incoraggia l'argomento a indossare abiti che si adattano bene e renderli sicuri. Considera la posizione e l'umore desiderato quando si sceglie l'abbigliamento. Evita qualcosa di troppo largo o troppo alla moda che uscirà con la foto.
* Grooming: Presta attenzione a dettagli come capelli, barba e unghie. Incoraggia l'argomento ad essere ben curato prima delle riprese.
* illuminazione: Sperimenta diverse tecniche di illuminazione per creare umori diversi. La forte illuminazione laterale può enfatizzare la mascolinità e creare ombre drammatiche. L'illuminazione più morbida e diffusa può essere più lusinghiera per i ritratti.
* Comunicazione: Comunicare chiaramente la tua visione all'argomento. Dai loro istruzioni e feedback specifici. Crea un'atmosfera confortevole e rilassata in modo che si sentano sicuri di fronte alla telecamera.
* Direzione: Guida l'argomento, ma non dire troppo. Dai loro idee generali e lascia che le interpretano a modo loro.
* Recensione e regolare: Mostra il soggetto alcune delle immagini durante le riprese e chiedi il loro feedback. Questo li aiuterà a sentirsi più a proprio agio e fiduciosi.
* Pratica, pratica, pratica: Più pratichi gli uomini, meglio ci diventerai. Sperimenta pose e tecniche diverse e trova ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* Comprendi la mascolinità (ma non stereotipo): Sii consapevole di come gli uomini diversi definiscono la mascolinità. Alcuni potrebbero preferire un aspetto più robusto e potente, mentre altri possono essere più a loro agio con un ritratto più morbido e più sensibile. Comunicare e rispettare le loro preferenze.
vi. Cose da evitare:
* Forzando pose: Se una posa non è naturale, verrà visualizzata nelle foto.
* Ignorare il linguaggio del corpo: Presta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e regola il tuo approccio di conseguenza.
* Ever-Retouching: Continua a ritoccare al minimo. L'obiettivo è migliorare le caratteristiche naturali del soggetto, non creare un'immagine completamente artificiale.
* Cliché: Sii consapevole di cliché stanchi in posa. Cerca di trovare modi freschi e creativi per catturare la personalità del soggetto.
* Fare ipotesi: Non dare per scontato che tipo di posa o stile piacerà a qualcuno. Comunicare sempre e ascoltare le preferenze del tuo soggetto.
vii. La linea di fondo:
Le pose migliori sono quelle che si sentono naturali, autentiche e lusinghiere al soggetto individuale. La comunicazione, l'osservazione e la sperimentazione sono fondamentali per trovare quelle pose. Buona fortuna!