i. Pre-produzione e pianificazione (prima ancora di raccogliere la fotocamera)
* concetto e umore:
* * Che sensazione stavi cercando? * Stravagante? Spigoloso? Sognante? Buio? L'umore impone tutto il resto.
* * Chi è il tuo soggetto? * La loro personalità e il loro stile dovrebbero informare l'applicazione glitter e l'aspetto generale.
* * Tavolozza dei colori:*
* * Colori glitter:* Quali colori di glitter hai usato? Erano monocromatici, complementari o un arcobaleno? Hai mescolato dimensioni e forme di glitter?
* * Colore di sfondo:* Hai usato uno sfondo di colore solido? Di che colore era? Ha contrastato o completato lo scintillio?
* * Abbigliamento del soggetto:* Cosa indossava il tuo soggetto? In che modo si è riferito allo scintillio e allo sfondo?
* * Posizionamento glitter:*
* * Copertura completa rispetto al posizionamento strategico:* Hai coperto l'intero viso o si è concentrato su determinate aree (occhi, zigomi, capelli)?
* * Pattern o casuale:* Il glitter è stato applicato in uno schema specifico, o più organicamente?
* * Adesivo:* Cosa hai usato per far rimanere lo glitter? (Più su questo più tardi)
* * Stile di illuminazione:* Pensa all'aspetto generale. Volevi:
* * Luce morbida e diffusa * (più eterea e lusinghiero)?
* * Luce dura, diretta * (più drammatica e accentuata la consistenza dello scintillio)?
* Elenco dei materiali: (Cruciale per un tiro glitter!)
* * Corpo della fotocamera:* Quale fotocamera hai usato? (DSLR, mirrorless, telefono?)
* * LENS:* Quale lente hai usato? (ad esempio, 50mm, 85mm, lente zoom). Ciò influisce notevolmente sulla prospettiva e sulla sfocatura dello sfondo.
* * Illuminazione:*
* * Luce naturale:* La luce della finestra è un'ottima opzione. A che ora del giorno hai sparato?
* * Luce artificiale:*
* * Strobo/Flash:* Hai usato Studio Strobes? Quanti? Con quali modificatori (softbox, ombrelli, riflettori)?
* * Luce continua:* pannelli a LED, luci ad anello, ecc. Più facile vedere l'effetto in tempo reale.
* * Glitter:* Glitter di grado cosmetico è un * must * per evitare irritazione. Dimensioni e colori diverse aggiungono profondità.
* * Adesivo:*
* * GLUE/PRIMER GRADO DI GRADO COSMETICO:* Progettato specificamente per la pelle.
* * Jelly petrolifera (vaselina):* crea una superficie appiccicosa, ma fai attenzione a non usare troppo.
* * Gel per capelli:* per glitter tra i capelli.
* * Applicatori:* spazzole, spugne, tamponi di cotone, ecc. Per una precisa applicazione glitter.
* * Sfondo:* carta senza cuciture, sfondo del tessuto, parete, ecc.
* * Gear di sicurezza:* asciugamano per proteggere l'abbigliamento, qualcosa per proteggere il pavimento dalle ricadute glitter!
* * Prodotti per la pulizia:* salviette per il rimborso del trucco, detergente delicato e forse anche un piccolo aspirapolvere dedicato alla pulizia degli glitter.
ii. Impostazioni e tecniche della fotocamera
* Modalità di tiro:
* * Manuale (M):* ti dà il pieno controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO. Ideale per risultati coerenti, in particolare con l'illuminazione in studio.
* * Apertura priorità (AV o A):* Scegli l'apertura e la fotocamera seleziona la velocità dell'otturatore. Buono per controllare la profondità di campo.
* * Priorità dell'otturatore (TV o S):* Scegli la velocità dell'otturatore e la fotocamera seleziona l'apertura. Utile per il movimento del congelamento (di solito non necessario per i ritratti a meno che non venga lanciato glitter).
* apertura (f-stop):
* * Apertura ampia (ad es. F/1.8, f/2.8, f/4):* crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Ottimo per i ritratti. Richiede una messa a fuoco precisa.
* * Apertura stretta (ad es. F/8, f/11, f/16):* Aumenta la profondità di campo, mantenendo più l'immagine a fuoco. Utile se si desidera che lo sfondo sia più nitido.
* Velocità dell'otturatore:
* * Determinato da condizioni di luce e se è necessario congelare il movimento. * In generale, si desidera una velocità dell'otturatore abbastanza veloce da evitare il frullato della fotocamera (1/60 di secondo o più veloce, a seconda della lente e della stabilità). Se si utilizza Flash, la velocità dell'otturatore è spesso limitata dalla velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo).
* Iso:
* * Mantienilo il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore. * Aumentalo solo se è necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Focus:
* * Autofocus a punto singolo:* consente di selezionare un punto di messa a fuoco specifico (di solito l'occhio più vicino alla fotocamera).
* * Autofocus continuo (AF-C):* Mantiene il soggetto a fuoco mentre si muovono (meno cruciale per i ritratti posati, ma utili se si stanno muovendo sottilmente).
* * Focus manuale:* utile per situazioni impegnative, in cui l'autofocus potrebbe lottare.
* Modalità di misurazione:
* * Misurazione valutativa/matrice:* La fotocamera analizza l'intera scena per determinare la migliore esposizione.
* * Misurazione spot:* Misura la luce solo in una piccola area attorno al punto di messa a fuoco. Utile per situazioni di illuminazione difficili.
* White Balance:
* * Bilancio bianco automatico (AWB):* spesso funziona bene, ma a volte può essere inaccurato.
* * Bilancio bianco personalizzato:* Usa una scheda grigia per impostare un bilanciamento bianco preciso per colori accurati.
* Composizione:
* * Regola dei terzi:* Posiziona elementi chiave del ritratto lungo le linee o alle intersezioni di una griglia che dividono la cornice in terzi.
* * Linee principali:* Usa le linee nella scena per guidare l'occhio dello spettatore sull'argomento.
* * Spazio negativo:* Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione su di loro.
* * Ritaglio:* sperimenta colture diverse per enfatizzare alcune caratteristiche o creare un umore specifico.
iii. Tecniche di illuminazione (la chiave per scintillare glitter!)
* Luce naturale:
* * Luce della finestra:* Posiziona il soggetto vicino a una finestra per diventare luce morbida e diffusa. Un riflettore può rimbalzare la luce sul lato ombra del viso.
* * Open Shade:* Le riprese all'ombra in una giornata luminosa forniscono luce uniforme e lusinghiera.
* Luce artificiale:
* * SoftBoxes:* Crea luce morbida e diffusa che avvolge il soggetto. I softbox più grandi creano luce più morbida.
* * Ombrelli:* Simile ai softbox, ma spesso più convenienti.
* * Riflettori:* rimbalzare la luce sul soggetto, riempire le ombre e aggiungere luci.
* * Luce ad anello:* Crea un falso circolare distintivo negli occhi. Può essere buono per l'illuminazione uniforme, ma può anche sembrare un po 'piatto.
* * Luci multiple:* Una luce chiave (sorgente di luce principale), una luce di riempimento (per ammorbidire le ombre) e una retroilluminazione (per separare il soggetto dallo sfondo) può creare una configurazione di illuminazione più complessa e drammatica.
* Suggerimenti di illuminazione specifici per glitter:
* * Illuminazione laterale:* Evidenziazione della trama dello scintillio.
* * Retroilluminazione:* Creazione di un effetto alone attorno al soggetto.
* * Sperimenta con angoli! * Piccole regolazioni alla posizione della luce possono cambiare drasticamente il modo in cui lo scintillio brilla.
IV. Il germoglio stesso (esecuzione!)
* Comunicazione con il modello: La direzione chiara e il feedback positivo sono essenziali per un servizio fotografico confortevole e di successo. Spiega il concetto, posa idee e cosa stai cercando.
* Posa: Guida il tuo modello in pose che lusingano le loro caratteristiche e trasmettono l'umore desiderato.
* Scatti di prova: Fai alcuni scatti di prova per controllare l'illuminazione, la concentrazione e la composizione prima di iniziare a sparare per davvero.
* Recensione e regolare: Esamina continuamente le tue immagini sullo schermo LCD della fotocamera e apporta regolazioni alle impostazioni, all'illuminazione e alla posa secondo necessità.
* Raffinamento dell'applicazione glitter: Assicurati che lo scintillio sia applicato uniformemente e che non ci siano pezzi vaganti. Chiedi al tuo modello di battere le palpebre periodicamente per rimuovere qualsiasi glitter che potrebbe entrare nei loro occhi.
* scatta molte foto: Spara una varietà di pose ed espressioni per darti opzioni nel post-elaborazione.
v. Post-elaborazione (facendolo brillare!)
* Software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One, ecc.
* Regolazioni di base:
* * Esposizione:* Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* * Contrasto:* Aumenta o diminuisci la differenza tra le luci e le ombre.
* * Highlights/ombre:* Regola la luminosità delle luci e delle ombre separatamente.
* * Bianchi/neri:* Imposta i punti bianchi e neri per massimizzare la gamma dinamica.
* * Clarity:* Aggiunge la definizione alle trame nell'immagine (può essere utile per migliorare lo scintillio).
* * Vibranze/saturazione:* Regola l'intensità dei colori.
* Correzione del colore:
* * Equilibrio bianco:* metti a punto l'equilibrio bianco per garantire colori accurati.
* * Hue/saturazione/luminanza (HSL):* Regola la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori.
* * Classificazione del colore:* Aggiungi un cast di colori specifico o umore all'immagine.
* Ritocco:
* * Rimozione del punto:* Rimuovere le imperfezioni, i peli randagi o altre distrazioni.
* * Levigatura della pelle:* Amofizzare la pelle per un aspetto più lucido (usa con parsimonia per evitare di rendere la pelle innaturale).
* * Dodge and Burn:* Alleggerisci e oscurate aree specifiche per migliorare la forma e la dimensione del viso.
* * Miglioramento degli occhi:* Affila gli occhi e aggiungi un sottile catline.
* Affilatura: Affila l'immagine per far emergere i dettagli, ma evita di essere eccessiva, che può creare artefatti indesiderati.
* Riduzione del rumore: Riduci il rumore nell'immagine, soprattutto se hai sparato a un ISO alto.
* Miglioramento glitter (specifico per questo tipo di ritratto):
* * Affilatura selettiva:* Usa una maschera per affinare solo lo scintillio, facendolo risaltare ancora di più.
* * Regolazioni del colore:* Modifica leggermente i colori dello scintillio per renderli più vibranti o abbinare la tavolozza dei colori desiderata.
* * Aggiunta di scintilla:* In Photoshop, puoi aggiungere piccoli e sottili scintilli o luci a singoli pezzi glitter per migliorare l'effetto. Fai molta attenzione a non esagerare:la sottigliezza è la chiave!
vi. Domande chiave da porsi sulla tua foto specifica
Per un ingegneria veramente inversa * il tuo * ritratto glitter, considera queste domande e prova a ricordare i dettagli:
* illuminazione: Era la luce naturale, le luci in studio o una combinazione? Quali modificatori hai usato (softbox, ombrello, riflettore)? Dov'è la fonte di luce posizionata rispetto al soggetto?
* Impostazioni della fotocamera: Ricordi l'apertura approssimativa, la velocità dell'otturatore e l'ISO che hai usato? Quale modalità di messa a fuoco?
* Applicazione glitter: Come hai applicato lo scintillio? Che adesivo hai usato? Era un modello specifico o più casuale?
* post-elaborazione: Che software hai usato? Quali sono state le principali regolazioni che hai apportato (esposizione, contrasto, colore, ritocco)? Hai fatto qualcosa di specifico per migliorare lo scintillio?
* "Aha!" Momento: C'è stata una regolazione o una tecnica particolare che ha davvero messo insieme la foto?
Pensando attraverso questi passaggi e domande, sarai in grado di ricostruire il processo che hai usato per creare il tuo ritratto glitter e ottenere una migliore comprensione del tuo stile fotografico. Buona fortuna! Fammi sapere se hai altre domande su aspetti specifici!