1. Mancanza di un chiaro soggetto/punto focale
* L'errore: Un'immagine del paesaggio senza un elemento dominante su cui si aggrappa l'occhio. La scena potrebbe essere carina, ma manca di un motivo convincente per attirare l'attenzione dello spettatore. Sembra senza scopo.
* Come risolverlo:
* Identifica un argomento forte: Prima di scattare il tiro, chiediti:"Qual è la * cosa più * interessante qui?" Potrebbe essere un albero solitario, una drammatica formazione di roccia, una toppa di fiori colorata, un fienile o un fiume tortuoso.
* Tecniche di composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto lungo uno dei punti intersecanti di una griglia 3x3 sovrapposti sul tuo mirino/schermo.
* Linee principali: Usa strade, fiumi, recinzioni o altre linee per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi naturali (alberi, rami, archi) per inquadrare il soggetto e isolarlo.
* Contrasto: Usa il contrasto di colore, tono o dimensioni per far risaltare il soggetto. Un piccolo fiore rosso brillante su uno sfondo verde, per esempio.
* Considera la profondità di campo: Una profondità di campo poco profonda (sfondo sfocato) può isolare il soggetto, ma nella fotografia del paesaggio, di solito si desidera di più (vedi errore n. 2).
2. Profondità di campo insufficiente (non abbastanza a fuoco)
* L'errore: Solo una piccola parte del paesaggio è acuta. Il primo piano, la via di mezzo e lo sfondo non sono tutti a fuoco, creando una sfocatura distratta in aree importanti.
* Come risolverlo:
* Usa un'apertura più piccola (numero F più alto): L'apertura controlla la profondità di campo. Passare a un F-Stop più elevato come F/8, F/11, F/16 o persino f/22 per aumentare l'area a fuoco. Tieni presente che le aperture molto piccole possono causare diffrazione, che può ammorbidire la tua immagine, quindi testare e trovare il punto debole per il tuo obiettivo.
* Focus Stacking (avanzato): Prendi più immagini della stessa scena, ognuna focalizzata su un punto diverso (primo piano, mezzo di mezzo, sfondo). Quindi, usa software come Photoshop per combinare le parti più nitide di ogni immagine in un'unica immagine completamente focalizzata.
* Posizionamento del punto di messa a fuoco: Quando non si sta concentrando, usa la "distanza iperfocale" per massimizzare la nitidezza. Ci sono grafici e app per aiutarti a determinare questo, ma l'idea di base è quella di concentrarsi un po ' * dietro * l'oggetto in primo piano in modo che sia il primo piano che l'infinito siano ragionevolmente nitidi.
3. Scarsa composizione (portando a una mancanza di interesse visivo)
* L'errore: Una disposizione casuale di elementi all'interno della cornice che non guida l'occhio dello spettatore o crea un senso di armonia. Potrebbe essere una bella scena, ma la foto è solo *bla *.
* Come risolverlo:
* Principi di composizione dello studio: Impara e pratica le regole classiche:
* regola dei terzi: Già menzionato, ma vale la pena sottolineare.
* Linee principali: Guida l'occhio.
* Inquadratura: Creare profondità e interesse.
* Simmetria e motivi: Cerca forme o riflessi ripetuti.
* Rapporto dorato/spirale: Una linea guida compositiva più complessa ma spesso piacevole.
* Semplifica: A volte, meno è di più. Rimuovere gli elementi di distrazione dal telaio.
* Cambia la tua prospettiva: Non stare in un punto. Accoppiarsi, arrampicarsi verso l'alto, spostarsi a sinistra o a destra. Un piccolo cambiamento in posizione può alterare drasticamente la composizione.
* Usa una lente grandangolare: Può aiutare a catturare un campo visivo più grande e creare prospettive drammatiche, ma fare attenzione alla distorsione (vedi errore n. 8).
* Usa un teleobiettivo: Comprime la scena, concentrandosi sui dettagli e avvicinando elementi distanti. Può creare un senso di profondità.
* Prestare attenzione ai bordi: Assicurati che nulla di distrazione sia strisciante ai bordi della cornice.
4. Scarsa illuminazione (piatta, aspro o poco interessante)
* L'errore: Scattare a mezzogiorno quando il sole è alto e crea ombre aspre e colori lavati. O sparare in una giornata noiosa e nuvolosa senza trovare una luce interessante altrove.
* Come risolverlo:
* Spara durante le ore d'oro: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda, morbida e direzionale che è ideale per i paesaggi.
* Embrace Blue Hour: Il tempo appena prima dell'alba e dopo il tramonto può produrre bellissimi toni freschi e colori sottili.
* Cerca un tempo interessante: Nuvole di tempesta, nebbia, nebbia e arcobaleni possono aggiungere drammaticità e umore ai paesaggi.
* Usa un filtro polarizzante: Riduce l'abbagliamento e i riflessi, saturano colori e può scurire un cielo blu.
* Sii paziente: A volte, la luce migliore è fugace. Aspetta che le nuvole si separi, il sole sbircia o la nebbia per sollevare.
* Considera la retroilluminazione: Le riprese al sole (con cura per evitare il bagliore dell'obiettivo) può creare silhouette drammatiche e illuminazione dei cerchioni.
5. Ignorare il tempo (perdere opportunità o essere catturato impreparato)
* L'errore: Uscire a sparare senza controllare le previsioni meteorologiche o non essere preparati per cambiare le condizioni.
* Come risolverlo:
* Controlla la previsione del tempo: Usa app meteorologiche o siti Web affidabili per pianificare le riprese e essere consapevole di potenziali pioggia, neve, vento o nebbia.
* pacchetto per tutte le condizioni: Porta abiti appropriati (strati, giacca impermeabile, cappello, guanti), una copertura per la pioggia per la fotocamera e batterie di riserva.
* Adatta al tempo: Non aver paura di cambiare i tuoi piani se il tempo non sta collaborando. A volte, il maltempo può creare straordinarie opportunità fotografiche.
* Proteggi la tua attrezzatura: Fai attenzione quando si scatta sotto la pioggia, la neve o la sabbia. Usa una copertura di pioggia per la fotocamera e le lenti e cancella qualsiasi umidità o detriti il prima possibile.
6. Trascurare elementi compositivi (primo piano, mezzo di mezzo, sfondo)
* L'errore: Concentrarsi solo sulla vista lontana e trascurare gli elementi più vicini alla fotocamera. L'immagine manca di profondità e un senso del luogo.
* Come risolverlo:
* Crea profondità: Cerca elementi da includere in primo piano, via di mezzo e sfondo per creare un senso di prospettiva e attirare lo spettatore nella scena.
* Interesse in primo piano: Una roccia ben posizionata, una macchia di fiori o un tronco caduto può aggiungere interesse e scala all'immagine.
* Collega gli elementi: Considera come il primo piano, la via di mezzo e lo sfondo si relazionano tra loro. Creano un senso di armonia o contrasto?
* Usa lo spazio verticale: Considera di includere elementi interessanti che occupano spazio verticale, come alberi o formazioni di rocce alte, per guidare l'occhio verso l'alto.
7. Non usare un treppiede (che porta a immagini sfocate)
* L'errore: Scattare il palmare, specialmente in condizioni di scarsa luminosità o quando si usa una lunga esposizione. Ciò può provocare immagini sfocate a causa di frullati.
* Come risolverlo:
* Usa un treppiede: Un treppiede robusto è essenziale per la fotografia del paesaggio, specialmente quando si scatta a velocità di scatto lenta, con lenti lunghe o in condizioni ventose.
* Usa una versione di scatto remoto: Ridurre al minimo ulteriormente la scrutatura della fotocamera utilizzando un rilascio dell'otturatore remoto o l'autoscatto della fotocamera.
* Lock-up mirror (DSLRS): Se si dispone di una DSLR, utilizzare la funzione di blocco dello specchio per ridurre le vibrazioni causate dallo specchio.
* Stabilizzazione dell'immagine/Riduzione delle vibrazioni: Queste tecnologie negli obiettivi e nei corpi della macchina fotografica possono aiutare a ridurre le scosse della telecamera, ma non sono un sostituto di un treppiede.
8. Eccessiva dipendenza da obiettivi grandangolari (che portano a distorsioni e mancanza di concentrazione)
* L'errore: Utilizzo sempre di un obiettivo grandangolare, anche quando non è la scelta migliore per la scena. Le lenti grandangolari possono distorcere la scena, far apparire più piccoli oggetti distanti e creare una mancanza di concentrazione.
* Come risolverlo:
* Usa l'obiettivo giusto per la scena: Prendi in considerazione l'uso di un obiettivo standard o teleobiettivo per comprimere la scena, enfatizzare i dettagli e creare un senso di profondità.
* Sii consapevole della distorsione: Le lenti grandangolari possono distorcere le linee, specialmente ai bordi del telaio. Sii consapevole di questo quando componi il tuo scatto. Software come Lightroom e Photoshop hanno strumenti per correggere la distorsione delle lenti.
* Avvicinati: Invece di fare affidamento su una lente grandangolare per catturare una scena di grandi dimensioni, prova ad avvicinarti al soggetto e usare una lente più lunga per creare un'immagine più intima.
* Non aver paura di ritagliare: Se hai usato un obiettivo grandangolare e la scena sembra troppo espansiva, puoi ritagliare l'immagine nel post-elaborazione per creare una composizione più focalizzata.
Essendo consapevoli di questi errori comuni e applicando le correzioni suggerite, migliorerai significativamente la tua fotografia di paesaggio e creerai immagini più convincenti. Buona fortuna e buon tiro!