Come fotografare i fantastici ritratti con un flash:una guida completa
L'uso di un singolo flash può sembrare limitante, ma con le giuste tecniche, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale. Questa guida copre i fondamenta, attrezzature, configurazioni e suggerimenti per aiutarti a padroneggiare l'arte della ritrattistica a una luce.
i. Comprensione dei fondamentali
* Qualità della luce: Le dimensioni e la distanza della sorgente luminosa (flash) determinano la qualità della luce. Una sorgente luminosa più grande crea ombre più morbide, mentre una sorgente luminosa più piccola crea ombre più dure. Spostare la luce più vicina al soggetto fa apparire più grande e ammorbidisce le ombre.
* Direzione: La posizione del flash rispetto al soggetto impone dove cadono le ombre e come la luce scolpisce il viso. Le posizioni comuni includono:
* illuminazione frontale: Riduce al minimo le ombre, crea un aspetto piatto, uniforme.
* illuminazione laterale: Crea ombre drammatiche, enfatizza la trama e la forma.
* illuminazione a farfalla: Luce posizionata in alto e leggermente davanti al soggetto, creando un'ombra a forma di farfalla sotto il naso. Aducenti per molte forme del viso.
* illuminazione Rembrandt: Luce posizionata con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, creando un triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Aggiunge profondità e carattere.
* retroilluminazione: Luce posizionata dietro il soggetto, creando una silhouette o un effetto luce del cerchione.
* Potenza: L'impostazione della potenza flash controlla la luminosità della luce. Troppa potenza può portare a punti salienti, mentre troppo poco può provocare immagini sottoesposte.
* Luce ambientale: La luce esistente nel tuo ambiente. Il bilanciamento della potenza del flash con la luce ambientale è cruciale per i risultati dall'aspetto naturale. Puoi sottoesporre la luce ambientale per rendere il flash più dominante.
* Legge quadrata inversa: Questa legge afferma che l'intensità della luce diminuisce inversamente proporzionale al quadrato della distanza. In termini semplici, raddoppiando la distanza dalla sorgente luminosa riduce l'intensità della luce di un fattore di quattro. Questo è importante da capire per un'illuminazione costante.
ii. Attrezzatura essenziale
* Camera: Una fotocamera DSLR o mirrorless con modalità manuale è essenziale per il pieno controllo.
* Lens: Una lente ritratto con un'ampia apertura (ad es. 50mm f/1,8, 85 mm f/1.8) ti consentirà di sfuggire lo sfondo e creare una profondità di campo superficiale.
* flash (Speedlight): Un Speedlight dedicato offre più potenza e controllo rispetto al flash integrato della fotocamera. Cerca un flash con impostazioni di alimentazione manuale.
* Stand Light: Un supporto per luce robusta per posizionare la tua flash off-camera.
* Flash Trigger: Un trigger wireless (trasmettitore e ricevitore) per sparare il flash dalla fotocamera.
* Modificatore di luce: Questo è * cruciale * per ammorbidire e modellare la luce. Considera queste opzioni:
* ombrello: Economico e facile da configurare. Gli ombrelli sparatutto creano ombrelli più morbidi, più uniformi degli ombrelli riflettenti.
* SoftBox: Più direzionale di un ombrello, offrendo un maggiore controllo sulla fuoriuscita di luce. Sono disponibili varie forme e dimensioni.
* Piatto di bellezza: Crea una luce focalizzata e leggermente più dura con un fallimento circolare. Ottimo per i ritratti di bellezza e moda.
* Riflettore: Un riflettore può rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un punto culminante sottile. I riflettori bianchi, argento e oro offrono effetti diversi.
* Opzionale:
* Grid: Controlla ulteriormente la fuoriuscita di luce, creando un raggio di luce più mirato.
* Snoot: Crea un raggio di luce molto stretto, spesso utilizzato per evidenziare aree specifiche.
* gel: I gel colorati possono essere usati per aggiungere effetti di colore creativo ai tuoi ritratti.
iii. Impostazione del tuo Studio di ritratti a un flash
1. Scegli il tuo background: Seleziona uno sfondo che completa il soggetto e non si distrae da loro. Sfondi semplici come una parete vuota, una carta senza cuciture o un'impostazione esterna naturale funzionano bene.
2. Posiziona il tuo supporto per la luce: Posiziona il tuo supporto di luce nella posizione desiderata rispetto al soggetto (vedi "direzione" sopra). Sperimenta con angoli diversi per trovare ciò che sembra meglio. In genere, un angolo di 45 gradi da lato e leggermente di fronte al soggetto è un buon punto di partenza.
3. Collega il flash e il modificatore: Montare il flash sul supporto della luce e attaccare il modificatore della luce prescelto (ombrello, softbox, ecc.).
4. Posizionare il soggetto: Posiziona il soggetto davanti allo sfondo e alla distanza corretta dal flash.
5. Imposta il tuo riflettore (facoltativo): Se si utilizza un riflettore, posizionalo di fronte al flash per rimbalzare la luce sul lato ombra del soggetto. È possibile utilizzare uno stand per tenere il riflettore o avere un assistente di tenerlo.
6. Collega il trigger flash: Collega il trasmettitore alla scarpa calda della fotocamera e al ricevitore al flash.
7. Impostazioni della fotocamera iniziale:
* Modalità di tiro: Manuale (M)
* Apertura: Inizia con un'ampia apertura (f/2.8 o f/4) per una profondità di campo superficiale. Regola se necessario per la nitidezza desiderata e la sfocatura dello sfondo.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (in genere 1/200 o 1/250 ° di secondo). Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash senza causare bande o barre scure nella tua immagine.
* Iso: Inizia con l'ISO più basso possibile (di solito 100) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta ISO se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco su Flash o un bilanciamento del bianco personalizzato per colori accurati.
8. Impostazioni flash: Metti il tuo flash in modalità manuale e imposta il livello di potenza. Inizia da 1/4 di potenza come regola generale e regola da lì.
IV. Sparare e perfezionare i tuoi ritratti
1. Fai un colpo di prova: Fai una prova per valutare l'illuminazione. Controlla quanto segue:
* Esposizione: L'immagine è troppo luminosa o troppo scura? Regola la potenza flash o ISO di conseguenza.
* ombre: Le ombre sono troppo dure o troppo morbide? Regola la posizione del flash o la dimensione del modificatore della luce.
* Highlights: Qualche aree sono spazzate via (bianco puro senza dettagli)? Ridurre la potenza del flash o spostare il flash più lontano.
* Composizione: L'argomento è correttamente incorniciato? Regola la posizione della fotocamera o lo zoom.
2. Regola la potenza del flash: Attivare la potenza del flash per ottenere l'esposizione desiderata. Usa l'istogramma della tua fotocamera per aiutarti a evitare le luci o le ombre del ritaglio.
3. Regola la posizione del flash: Sperimenta diverse posizioni flash per vedere come influenzano l'illuminazione. Prova a spostare il flash più alto, più basso, più vicino o più lontano dal soggetto.
4. Posizionamento del riflettore: Se si utilizza un riflettore, regolare la sua posizione e angolo per riempire efficacemente le ombre.
5. Dirigere il soggetto: Comunicare con il soggetto e dare loro istruzioni chiare. Aiutali a rilassarsi e sentirsi a proprio agio davanti alla telecamera. Presta attenzione alla loro posa, espressione e contatto visivo.
6. Revisione e perfezionamento: Dopo ogni scatto, rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera e apporta tutte le regolazioni necessarie alle impostazioni o alla configurazione dell'illuminazione.
7. Focus: Usa l'autofocus a punto singolo e concentrati sugli occhi del soggetto per un ritratto acuto e coinvolgente.
8. Spara in grezzo: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
v. Suggerimenti e trucchi per migliori ritratti a un flash
* Feathing the Light: Invece di puntare il flash direttamente sul soggetto, angola leggermente via. Questa tecnica ammorbidisce la luce e riduce le ombre difficili.
* Usando le pareti come riflettori: In piccoli spazi, usa pareti o altre superfici come riflettori per rimbalzare la luce sul soggetto.
* Bilanciamento del flash con luce ambientale: Sperimenta diverse velocità dell'otturatore per controllare la quantità di luce ambientale nell'immagine. Puoi sottovalutare la luce ambientale per rendere il flash la sorgente di luce primaria, oppure puoi bilanciare il flash con la luce ambientale per un aspetto più naturale.
* Spara attraverso un ombrello per la luce morbida: Un ombrello sparatutto crea luce morbida e avvolgente, ideale per i ritratti lusinghieri.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi con un ritrattistica one-flash, meglio diventerai a capire la luce e creare belle immagini.
* post-elaborazione: Usa il software di fotoritocco per apportare le regolazioni finali per le immagini, come esposizione, contrasto, bilanciamento del colore e affilatura.
vi. Risoluzione dei problemi di problemi comuni
* ombre aspre: Utilizzare un modificatore di luce più grande o spostare il flash più vicino al soggetto. Prendi in considerazione l'uso di un riflettore per riempire le ombre.
* Highlights spazzati via: Ridurre la potenza del flash o spostare il flash più lontano dal soggetto. Assicurati che il tuo ISO sia impostato sul valore più basso possibile.
* illuminazione irregolare: Regola la posizione del flash e/o del riflettore. Assicurati che il tuo soggetto sia uniformemente illuminato.
* Eye rosso: Aumenta la distanza tra il flash e l'obiettivo o utilizza una funzione di riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera. La modifica del post-elaborazione è spesso la soluzione più semplice.
* Sfondo scuro: Aumenta la potenza del flash o riduci la distanza tra il flash e il soggetto. Puoi anche illuminare lo sfondo nella post-elaborazione.
Seguendo queste linee guida e praticando regolarmente, puoi creare splendidi ritratti con un solo flash ed elevare la tua fotografia a un nuovo livello. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!