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Come migliorare i ritratti usando strati grigi schivano e bruciano in photoshop

L'uso di strati grigi per Dodge e Burn in Photoshop è un modo non distruttivo per migliorare i ritratti illuminando selettivamente le aree (schivanti) e scura (bruciando), aggiungendo profondità, dimensione ed evidenzia. Ecco una guida completa:

i. Comprensione del concetto

* Dodge and Burn: Dodging e combustione tradizionali nella fotografia implica il controllo della quantità di luce che colpisce aree specifiche di una stampa durante lo sviluppo. In Photoshop, lo simuliamo leggendo e oscurando le aree selezionate dell'immagine.

* Strati grigi: La creazione di uno strato grigio impostato su una modalità di miscela specifica consente di dipingere luce e ombra senza alterare direttamente i pixel originali del tuo ritratto. Questo ti assicura di poter facilmente regolare o annullare le modifiche in seguito.

* Modifica non distruttiva: Il vantaggio chiave è che non stai modificando permanentemente i dati dell'immagine originale. Ciò offre flessibilità per perfezionare gli effetti Dodge e Burn.

ii. Impostazione del documento e dei livelli grigi

1. Apri il tuo ritratto: Apri l'immagine del ritratto che vuoi modificare in Photoshop.

2. Crea un nuovo livello: Crea un nuovo livello facendo clic sull'icona "+" nella parte inferiore del pannello dei livelli o vai su "Layer> Nuovo> Layer".

3. Riempi con il 50% di grigio:

* Metodo 1 (modifica> riempimento): Vai a `EDIT> FILL`. Nella sezione "Contenuto", scegli "Utilizzare:50% di grigio" e fare clic su "OK".

* Metodo 2 (colore in primo piano): Imposta il colore in primo piano su `50% grigio` (codice esadecimale`#808080`). Premere `alt+backspace` (Windows) o` opzione+elimina` (mac) per riempire il livello con quel colore.

4. Modalità di miscela: Modificare la modalità di fusione del livello grigio in overlay , Luce morbida o luminosità . Sperimenta per vedere quale funziona meglio per la tua immagine e l'effetto desiderato.

* Overlay: Offre un effetto più forte con più contrasto.

* Luce morbida: Fornisce un effetto più sottile e delicato.

* Luminosità: Colpisce solo la luminosità dell'immagine, preservando il colore. Questo è generalmente preferito per i ritratti in quanto minimizza i cambiamenti di colore indesiderati.

5. Rinomina il livello: Fare doppio clic sul nome del livello nel pannello Layer e rinominarlo in "Dodge &Burn" o qualcosa di simile per una facile identificazione.

6. Opzionale:creare livelli Dodge e Burn separati: Per un maggiore controllo, crea * due * livelli grigi. Rinomina uno "Dodge" e l'altro "brucia". Imposta entrambi sulla modalità di fusione preferita (si consiglia la luminosità). Ciò ti consente di regolare in modo indipendente l'opacità dei tuoi effetti di schivata e bruciatura.

iii. Dodging (fulmine)

1. Seleziona il livello "Dodge &Burn" (o il livello "Dodge" se hai creato due).

2. Seleziona lo strumento Brush (B): Scegli lo strumento Brush dalla barra degli strumenti.

3. Impostazioni a pennello:

* Durezza: Imposta la durezza su un valore basso (0-20%) per transizioni fluide e graduali. Un pennello morbido è essenziale per i risultati dall'aspetto naturale.

* Opacità: Inizia con una bassa opacità (3-10%). Costruire l'effetto gradualmente ti dà un maggiore controllo. Puoi sempre aumentare l'opacità, se necessario, ma è meglio iniziare in basso.

* Flusso: Allo stesso modo, mantieni il flusso basso (circa il 3-10%). Questo controlla la velocità con cui viene applicata la vernice.

* Dimensione: Regola le dimensioni del pennello in base all'area che stai schivando. Usa i pennelli più piccoli per le luci sugli occhi, sul naso e sulle labbra e sui pennelli più grandi per un illuminante più generale.

* Colori in bianco e nero: Assicurati che il tuo primo piano e i colori di sfondo siano impostati su bianco e nero. Premi 'D' per impostarli sul valore predefinito. Dipingerai con bianco da schivare (alleggeri).

4. Paint to Dodge: Con il colore bianco selezionato, dipingi delicatamente sulle aree che si desidera illuminare. Le aree comuni da Dodge includono:

* Highlights on the Eyes: Aggiunge scintillio e vita.

* ponte del naso: Accentua la forma del naso.

* zigomi: Migliora la definizione.

* Lips: Aggiunge sottile lucentezza.

* Capelli: Fa emergere punti salienti e dimensioni.

* fronte: I punti salienti sottili possono aggiungere contorno.

5. Osservare e regolare: Ingrandosi regolarmente dentro e fuori per valutare i tuoi progressi. Presta attenzione all'equilibrio complessivo di luce e ombra. Se lo hai esagerato, passa il colore in primo piano in nero e dipingi delicatamente sull'area per scurire di nuovo.

IV. Burning (oscuramento)

1. Seleziona il livello "Dodge &Burn" (o il livello "Burn" se hai creato due).

2. Mantieni lo strumento di pennello (B) selezionato.

3. Usa le stesse impostazioni del pennello come per il schifo: Mantenere le impostazioni di bassa durezza, opacità e flusso.

4. Paint to Burn: Passa il colore in primo piano su nero (Premi 'X' per attivare il bianco e nero) e dipingere delicatamente sulle aree che si desidera scurirsi. Le aree comuni da bruciare includono:

* sotto gli zigomi: Crea definizione e profondità.

* Lati del naso: Slims e definisce.

* Radici per capelli: Aggiunge profondità e contrasto.

* Jawline: Definisce la mascella.

* attorno ai bordi del viso (Vignetting): Disegna l'attenzione dello spettatore sul centro dell'immagine.

* pieghe in abbigliamento: Aggiunge realismo alle trame.

5. Osservare e regolare: Monitora continuamente i tuoi progressi. Non esagerare con il bruciore, in quanto può facilmente sembrare innaturale. Usa il nero con parsimonia.

v. Raffinando i tuoi risultati

1. Opacità del livello: Regolare l'opacità complessiva dello strato / o / "Dodge &Burn" (o "Dodge" e "Burn") per controllare l'intensità dell'effetto. Questo è un passo cruciale! Abbassare l'opacità spesso rende la schivata e brucia più naturale.

2. Brush Opacity/Flow: Attivare aree specifiche regolando l'opacità del pennello o il flusso e dipingendo di nuovo su quelle aree.

3. Maschera: Se si desidera limitare gli effetti Dodge e Burn su aree specifiche, è possibile aggiungere una maschera di livello allo strato "Dodge &Burn". Dipingi con il nero sulla maschera per nascondere l'effetto e il bianco per rivelarlo. Questo ti dà un controllo preciso.

4. Livelli/Curve di regolazione dei livelli: Dopo aver schivato e bruciato, è possibile aggiungere livelli A o livelli di regolazione delle curve e agganciarlo allo strato di ritratto. Ciò consente di apportare ulteriori regolazioni tonali complessive all'immagine. Il clipping garantisce che le regolazioni influiscano solo allo strato di ritratto e non agli strati Dodge e Burn. (Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione nel pannello Layer e scegliere "Crea maschera ritagliata").

5. prima e dopo: Attiva regolarmente la visibilità del tuo livello "Dodge &Burn" per confrontare il prima e dopo. Questo ti aiuta a vedere i miglioramenti che hai apportato ed evitare l'eccessivo editing.

vi. Suggerimenti e migliori pratiche

* La sottigliezza è la chiave: Il miglior Dodge e Burn è spesso invisibile. Punta a sottili miglioramenti che migliorano la luce naturale e le ombre nell'immagine. Esagerare può portare a un aspetto innaturale e artificiale.

* Usa un tablet grafico: L'uso di un tablet grafico con sensibilità alla pressione ti dà un controllo molto maggiore sulla dimensione e l'opacità del pennello, portando a risultati più naturali.

* Zoom dentro e fuori: Lavora a diversi livelli di zoom per vedere l'effetto complessivo e concentrarsi sui dettagli.

* Prendi pause: Allontanati periodicamente dal tuo computer per rinfrescare gli occhi. Questo ti aiuta a vedere l'immagine con una nuova prospettiva.

* Pratica: Dodge and Burn è un'abilità che richiede tempo e pratica per padroneggiare. Non aver paura di sperimentare e imparare dai tuoi errori.

* Abbina lo stile: Considera lo stile generale del ritratto. Un ritratto di alto livello richiederà un approccio più sottile per schivare e bruciare rispetto a un ritratto di basso tasto.

* Texture per la pelle: Fai attenzione a non liscia eccessiva la consistenza della pelle quando schivano e bruciano. Lascia alcune imperfezioni per mantenere un aspetto naturale.

* Preserve Highlights and ombre: Evita di esplodere completamente i luci o schiacciare le ombre. Mantieni i dettagli in entrambe le aree.

* Considera la separazione della frequenza: Per il ritocco avanzato della pelle, considerare l'uso della separazione della frequenza * prima di * schivare e bruciare. Ciò consente di levigare le imperfezioni della pelle senza influire sui valori tonali sottostanti. Quindi, schivare e bruciare sullo strato di frequenza inferiore per i migliori risultati.

Esempio di riepilogo del flusso di lavoro:

1. Ritratto aperto.

2. Duplica il livello di sfondo (Ctrl+J/CMD+J) - per un backup di editing non distruttivo.

3. Crea un nuovo livello.

4. Riempi con il 50% di grigio (modifica> riempimento).

5. Imposta la modalità di fusione sulla luminosità (o sovrapposti/luce morbida se si preferisce).

6. Rinomina in "Dodge &Burn".

7. Selezionare lo strumento Bush (B).

8. Impostare la durezza del pennello su 0%, opacità al 5%, scorrere al 5%.

9. Ingrandisci e inizia a schivare e bruciare, usando il bianco per alleggerire e nero per scurire.

10. Regola l'opacità del livello secondo necessità.

11. Aggiungi una maschera per un controllo ancora maggiore.

12. Considerare uno strato di regolazione dei livelli/curve tagliata allo strato di ritratto.

Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, puoi migliorare significativamente i tuoi ritratti usando le tecniche Dodge e Burny Grey Layer in Photoshop, aggiungendo profondità, dimensione e smalto professionale alle tue immagini.

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