Cos'è l'animazione di stop motion?
Stop Motion Animation è una tecnica di animazione che dà vita agli oggetti statici manipolandoli con piccoli incrementi e fotografandoli in ogni posizione. Quando queste fotografie vengono riprodotte in sequenza, crea l'illusione del movimento. Pensaci come sfogliare un flipbook davvero, molto lentamente e metodicamente, un frame alla volta.
Concetti chiave:
* frame per frame: Ogni foto è un singolo fotogramma dell'animazione.
* Incremento del movimento: Quanto muovi l'oggetto tra ogni frame è cruciale. I movimenti più piccoli creano animazione più fluida, mentre i movimenti più grandi creano un effetto più a scatti o stilizzato.
* Persistenza della visione: Questo è un fenomeno visivo in cui i nostri cervelli mantengono un'immagine per una frazione di secondo dopo averlo visto. Questo ci consente di percepire una serie di immagini fisse come movimento continuo.
Perché Stop Motion è fantastico?
* Divertimento fai -da -te: È incredibilmente accessibile e non richiede software complessi o apparecchiature costose per iniziare.
* Freedom Creative: Puoi usare quasi tutto come soggetto:argilla, giocattoli, ritagli di carta, cibo, persino te stesso!
* Estetica unica: Stop Motion ha un aspetto distintivo e realizzato a mano che lo distingue dagli altri stili di animazione.
* terapeutico: Può essere un processo molto consapevole e gratificante.
Come provare a fermare l'animazione del movimento a casa:una guida passo-passo
1. Raccogli le tue forniture:
* Camera: Questo è il pezzo più importante.
* smartphone o tablet: L'opzione più semplice e più accessibile. La maggior parte degli smartphone ha telecamere decenti.
* fotocamera digitale (DSLR o mirrorless): Offre un maggiore controllo sulle impostazioni (ISO, apertura, velocità dell'otturatore) e qualità dell'immagine.
* webcam (meno consigliato): Può funzionare in un pizzico, ma la qualità dell'immagine è spesso inferiore.
* Tripode o superficie stabile: Assolutamente essenziale! Anche il minimo movimento della telecamera tra i telai rovinerà l'animazione.
* Tripode da tavolo piccolo: Perfetto per set più piccoli.
* Stack di libri: Una soluzione improvvisata ma efficace per elevare la fotocamera.
* illuminazione: L'illuminazione coerente è la chiave per evitare lo sfarfallio nella tua animazione.
* Luce naturale (indiretta): Posiziona l'installazione vicino a una finestra ma evita la luce solare diretta, poiché può cambiare durante il giorno.
* Lampade (due o tre): Posizionarli per fornire un'illuminazione uniforme e costante. Le lampade a LED sono buone perché non fanno troppo caldo. Prova a utilizzare lampade con la stessa temperatura di colore.
* Software di animazione o app: Qui è dove catturerai le immagini e le stringerai insieme.
* Opzioni gratuite (smartphone/tablet):
* Stop Motion Studio (iOS e Android - ha una versione gratuita e a pagamento)
* imotion (iOS)
* PICPAC (Android)
* Opzioni gratuite (computer):
* DragonFrame (standard del settore, ma ha una prova gratuita)
* L'esplosione di stopmotion (più anziana, potrebbe non essere compatibile con i nuovi sistemi operativi)
* Opzioni a pagamento (computer):
*DragonFrame (standard del settore, *non gratuito *)
* I tuoi soggetti: Scegli quello che vuoi animare! Le scelte popolari includono:
* argilla (plastica o argilla polimerica): Facile da modellare e manipolare.
* Figure/giocattoli: Posibile e prontamente disponibile.
* ritagli di carta: Piatto e grafico.
* Lego: Sempre divertente.
* Baschetta e marcatore di cancellazione a secco: Disegna e cancella un po 'alla volta.
* Oggetti domestici: Sii creativo!
2. Imposta il tuo palcoscenico:
* Scegli uno sfondo: Possono funzionare una parete semplice, un pezzo di tessuto, un'immagine stampata o anche un set in miniatura.
* Posiziona il tuo soggetto/i: Mettili nella loro posizione di partenza.
* Mettiti la fotocamera: Montalo sul treppiede o sulla superficie stabile e inquadra il tuo tiro. Assicurati che la fotocamera non venga urtata.
3. Configurare la fotocamera e il software:
* Impostazioni della fotocamera (se si utilizza una DSLR):
* Modalità manuale (M): Consente di controllare tutte le impostazioni per la coerenza.
* Bilancio bianco fisso: Evita i turni di colore tra i fotogrammi. Scegli un preimpostazione (ad es. "Luce del giorno") o impostalo manualmente.
* ISO basso: Riduce il rumore nell'immagine. Mantienilo il più basso possibile pur mantenendo una buona esposizione.
* apertura (f-stop): Un'apertura più alta (ad es. F/8 o f/11) aumenterà la profondità di campo, mantenendo a fuoco più della scena.
* Velocità dell'otturatore: Regola questo per ottenere un'esposizione adeguata.
* Tethering (per DSLR/Mirrorless): Molti programmi software di animazione ti consentono di collegare la fotocamera al tuo computer tramite USB. Ciò ti consente di vedere la vista live dalla fotocamera sullo schermo del computer e controllare la fotocamera in remoto. Ciò riduce al minimo le scanalature della fotocamera.
* Schema di cipolla: La maggior parte del software di animazione ha una funzione "skinning di cipolle". Ciò sovrasta un'immagine fantasma semitrasparente del frame precedente sulla cornice attuale, aiutandoti a vedere quanto hai spostato il soggetto e garantendo un'animazione regolare.
4. Inizia ad animare!
* Fai un colpo di prova: Assicurati che l'illuminazione e la composizione abbiano un bell'aspetto.
* Sposta leggermente il soggetto: Fai * piccole * piccole regolazioni alla posizione del soggetto. Più piccolo è il movimento, più fluido apparirà l'animazione finale.
* scatta una foto: Utilizzare il pulsante di acquisizione nel software di animazione o il pulsante di scatto sulla fotocamera (se non legato).
* Ripeti: Continua a spostare il soggetto e scattare foto, frame per frame, fino a quando non hai creato la sequenza che desideri.
* Coerenza: Non spostare la fotocamera tra i frame. Se urti accidentalmente la fotocamera, probabilmente dovrai riprendere diversi scatti.
5. Modifica ed esporta la tua animazione:
* Rivedi i tuoi frame: Attraversare tutte le immagini catturate ed eliminare quelle sfocate o avere movimenti indesiderati.
* Imposta la velocità di riproduzione (Frame Rate): Il frame rate determina la velocità con cui la tua animazione gioca. I frame rate comuni per il movimento di arresto sono:
* 12 fotogrammi al secondo (fps): Un buon punto di partenza per animazioni semplici.
* 24 fps: Movimento più realistico, ma richiede più cornici.
* Aggiungi suono (opzionale): Molti programmi di animazione consentono di importare file audio per aggiungere effetti sonori, musica o dialoghi alla tua animazione.
* Esporta il tuo video: Esporta la tua animazione come file video (ad es. MP4, MOV).
Suggerimenti per il successo:
* Pianifica la tua animazione: Anche uno storyboard semplice può aiutarti a visualizzare la sequenza di eventi ed evitare di perderti nel processo.
* Usa un'armatura del filo (per l'animazione dell'argilla): Un'armatura del filo all'interno della tua figura di argilla fornirà supporto e ti consentirà di creare pose più complesse.
* Ancora i tuoi oggetti: Usa nastro a doppia faccia, virata appiccicosa o punti di colla per impedire ai tuoi oggetti di spostarsi sul set.
* scatta molte foto: È meglio avere troppi fotogrammi che non abbastanza. Puoi sempre eliminare i frame più tardi.
* Sii paziente: Stop Motion Animation è un processo che richiede tempo. Non scoraggiarti se ci vuole un po 'per capirlo.
* esperimento! Prova diverse tecniche, materiali e stili per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Tutorial di orologi: Ci sono tonnellate di tutorial di animazione Great Stop Motion su YouTube e altre piattaforme online.
Risoluzione dei problemi:
* Fromcione: Causato da illuminazione incoerente o impostazioni della fotocamera. Assicurati che l'illuminazione sia stabile e che le impostazioni della fotocamera siano fisse.
* Movimento a scatti: Causato dal spostare troppo il soggetto tra i fotogrammi. Ridurre la quantità di movimento per l'animazione più fluida.
* Scudo della fotocamera: Causato da una fotocamera instabile. Utilizzare un treppiede e un rilascio di otturatore remoto (o il pulsante di acquisizione del software).
* Imposta movimento: Proteggere il set e tutti gli oggetti di scena utilizzati.
dove trovare ispirazione:
* YouTube: Cerca "Stop Motion Animation" per innumerevoli esempi e tutorial.
* Aardman Animazioni: Lo studio dietro Wallace &Gromit, Chicken Run e Shaun the Sheep.
* Laika Studios: Lo studio dietro Coraline, Paranorman e Kubo e le due corde.
* Instagram: Cerca hashtag come #StopMotion, #StopMotionAnimation, #Animation.
Divertiti a creare i tuoi capolavori di stop motion! È un hobby gratificante e creativo che può essere apprezzato da persone di tutte le età. Buona fortuna!