Metodo 1:Warp Stabilizer VFX (più semplice e più comune)
Questo è il metodo di riferimento per la maggior parte delle esigenze di stabilizzazione.
Passaggi:
1. Importa e posiziona filmati: Importa il tuo video clip nel progetto Premiere Pro e posizionalo sulla sequenza temporale.
2. Accedi all'effetto: Vai agli effetti Pannello (di solito situato sul lato destro dello schermo). Se non lo vedi, vai a finestra> Effetti .
3. Cerca "Warp Stabilizer": Digitare "Warp Stabilizer" nella barra di ricerca del pannello Effetti. Troverai il Warp Stabilizer VFX effetto.
4. Applica l'effetto: Trascina il Warp Stabilizer VFX Effetto sul tuo video nella sequenza temporale.
5. Analisi automatica: Premiere Pro inizierà immediatamente ad analizzare le riprese in background. Vedrai un banner blu che indica progressi. *Essere pazientare; Questo può richiedere del tempo a seconda della lunghezza della clip e della potenza di elaborazione del computer.*
6. Rivedi i risultati: Una volta completata l'analisi, Premiere Pro applicherà la stabilizzazione. Riproduci la clip per vedere il risultato. *In generale, le impostazioni predefinite funzionano bene.*
7. Regola le impostazioni (se necessario): Se non sei soddisfatto del risultato, puoi regolare le impostazioni VFX stabilizzatore Warp nei controlli di effetto Pannello (di solito a sinistra dello schermo). Ecco alcune impostazioni chiave da considerare:
* Risultato: Determina quanto è liscio il movimento. Motion Smooth è spesso l'opzione migliore, ma a volte può provocare zoom indesiderato. Nessun movimento è un'opzione più aggressiva che tenta di bloccare il telaio in posizione.
* Metodo: Come si ottiene la stabilizzazione. Il sottospazio default Warp è in genere il più efficace. Posizione, scala, rotazione è buono per movimenti minori o quando il sottospazio Warp introduce la distorsione. solo posizione è il meno aggressivo.
* Smoottosità: Regola l'intensità della stabilizzazione. Valori più alti sono più fluidi ma possono introdurre più deformazioni. Inizia con il 50% e regolate su o giù.
* ritaglia meno <--> liscio di più: Questo è un ambiente cruciale. Determina quanto Premiere Pro coltiva i bordi del tuo video per nascondere il movimento di stabilizzazione.
* Miglio di meno: Mostra più immagine originale ma può rivelare i bordi deformati.
* Smooth More: Colti l'immagine in modo più aggressivo per nascondere la deformazione, ma perderai di più della cornice.
* Scala automatica: Ridimensiona automaticamente il filmato per evitare i bordi neri derivanti dal processo di deformazione. Potresti voler disabilitare questo e ridimensionare manualmente la clip se è necessario mantenere una cornice precisa.
* Avanzate> Analisi dettagliata: Abilitare ciò può migliorare i risultati, in particolare per filmati impegnativi, ma aumenterà in modo significativo i tempi di elaborazione.
* Advanced> Rolling Shutter Andulla: Se vedi distorsioni ondulate o increspate (comuni con i sensori CMOS nelle telecamere), imposta questo su Riduzione migliorata . Questo richiede più tempo per analizzare.
Metodo 2:usando il tracker (più controllo, più complesso)
Questo metodo fornisce un maggiore controllo manuale ma richiede più tempo e abilità. È utile quando si desidera stabilizzare una parte specifica del telaio o quando lo stabilizzatore di ordito non fornisce i risultati desiderati.
Passaggi:
1. Importa e posiziona filmati: Importa il tuo video clip nel progetto Premiere Pro e posizionalo sulla sequenza temporale.
2. Crea un oggetto null: Vai su file> new> null oggetto . Questo fungerà da punto di ancoraggio per la tua stabilizzazione.
3. Posiziona l'oggetto null sopra il video: Posizionare il livello oggetto null sopra il livello video nella sequenza temporale.
4. Apri il pannello Tracker: Vai a finestra> tracker .
5. Seleziona il video clip: Nella sequenza temporale, selezionare il video clip che si desidera stabilizzare.
6. Scegli un metodo di tracciamento: Nel pannello del tracker, sotto movimento , Scegli posizione o posizione, scala, rotazione A seconda del tipo di movimento nella clip. Solo la posizione è più semplice, ma se c'è rotazione o ridimensionamento nello scatto, il metodo combinato fornirà risultati migliori.
7. Posizionare il punto di tracciamento: Un punto di tracciamento (una piccola scatola) apparirà sul tuo video nel monitor del programma. Trascina e ridimensiona questo punto di tracciamento in una funzione di contrasto ad alto nel tuo video che rimane visibile in tutta la clip (ad esempio, un angolo di un edificio, un segno distintivo su un oggetto). La scatola più piccola è la *regione di caratteristica *, la scatola più grande è la *regione di ricerca. *
8. Traccia in avanti (o all'indietro): Fai clic sul "Traccia in avanti" (Pulsante Play) nel pannello Tracker. Premiere Pro tenterà di seguire la funzione selezionata. Se il punto di tracciamento perde la funzione, arrestare il monitoraggio e regolare manualmente la sua posizione, quindi riprendi il monitoraggio. Ripeti se necessario. Puoi anche rintracciare all'indietro se necessario.
9. Applica i dati di tracciamento: Una volta completato il monitoraggio, nel pannello del tracker, sotto target , Seleziona l'oggetto null creato.
10. Fare clic su "Applica": Verrà visualizzata una finestra di dialogo che ti chiede di applicare i dati di tracciamento. Seleziona x e y Per il monitoraggio della posizione o le opzioni appropriate per altri metodi di tracciamento. Fai clic su OK .
11. Parent Il video dell'oggetto null: Nella sequenza temporale, usa la frusta Pick (la piccola icona a spirale) accanto al livello video e trascinalo sul livello dell'oggetto nullo. Questo collega il livello video all'oggetto null.
12. Regola posizione e scala (se necessario): Ora, qualsiasi movimento dell'oggetto nullo influenzerà il livello video. Probabilmente dovrai regolare la posizione e forse la scala dell'oggetto null (nel pannello di controllo degli effetti) per centrare correttamente il video ed eliminare eventuali bordi neri o artefatti a bordo. Sperimenta le proprietà di posizione, scala e rotazione dell'oggetto nullo.
Suggerimenti per migliori risultati di stabilizzazione:
* Spara filmati costanti: La migliore stabilizzazione è quella che non devi fare. Usa un treppiede, un gimbal o una stabilizzazione dell'immagine (IBIS/OIS) sulla fotocamera ogni volta che è possibile.
* Spara a una velocità di frame più elevata: Le riprese a 60 fps (o superiore) possono darti più cornici con cui lavorare, con conseguente stabilizzazione più fluida, soprattutto quando si usa lo stabilizzatore di ordito con "movimento regolare".
* Evita la sovrabilizzazione: Non esagerare! Un po 'di movimento naturale della telecamera può sembrare più organico che filmati perfettamente bloccati. Punta a sottili miglioramenti, non a pietà completa, a meno che non sia il tuo obiettivo specifico.
* Sperimenta con le impostazioni: Non aver paura di sperimentare le impostazioni nello stabilizzatore di ordito VFX. Ogni clip è diversa, quindi ciò che funziona per uno potrebbe non funzionare per un altro.
* Nest o sequenze complesse pre-compensa: Se si dispone di una sequenza complessa di modifiche, considera di nidificare l'intera sequenza * prima di applicare lo stabilizzatore di ordito. Ciò può migliorare le prestazioni e ridurre i potenziali problemi.
* Usa i punti di taglio con parsimonia: I movimenti grandi e a scatti tra i tagli possono essere difficili da stabilizzare. Cerca di ridurre al minimo queste transizioni.
* Considera il ritaglio prima della stabilizzazione: Se sai che dovrai ritagliare pesantemente durante la stabilizzazione, considera di ritagliare il filmato * prima di applicare lo stabilizzatore di ordito. Questo può risparmiare tempo di elaborazione.
* Indirizzo artefatti dell'otturatore di rotolamento: Se si nota l'effetto di gelatina (deformazione causata dai sensori CMOS), usa l'opzione "Rolling Shutter Ripple" nelle impostazioni avanzate dello stabilizzatore Warp.
* Presta attenzione alla messa a fuoco: Le riprese che sono sfocate o hanno una grave sfocatura del movimento possono essere impegnative per stabilizzarsi. Cerca di assicurarti che il tuo filmato sia ben focalizzato.
* Punti di tracciamento del contrasto elevato: Quando si utilizza il tracker, scegli le aree con un chiaro contrasto per aiutare il software ad attenersi al punto di tracciamento.
Comprendendo questi metodi e suggerimenti, è possibile stabilizzare efficacemente le riprese video in Premiere Pro e ottenere risultati dall'aspetto professionale. Buona fortuna!