Le menti dietro la società di produzione Hometown discutono di come le società di produzione video devono adattarsi e trovare nuovi modi per raccontare storie a distanza e su scala globale.
Quando il mondo si spegne, ti dà davvero l'opportunità di stare fermo e pensare. Questo è stato sicuramente il caso di molti nell'industria cinematografica e video, poiché i blocchi hanno causato l'arresto improvviso delle produzioni di progetti, grandi e piccoli. E, mentre molti potrebbero essere rimasti a bocca aperta senza clienti o progetti pronti ad adattarsi, alcuni hanno sfruttato quest'anno di blocco come un'opportunità per provare alcune idee di produzione radicali.
Abbiamo chattato con i professionisti del video dietro Hometeam, una società di video specializzata nella produzione globale e remota, per vedere come sono stati in grado di adattarsi durante una pandemia e per aiutare a dipingere un quadro di come il settore potrebbe cambiare in una post-pandemia mondo.
Una globalizzazione di storie e produzioni
Parlando con i tre fondatori di Hometeam, Harrison Winter, Brandon Bloch e Lagan Sebert (via e-mail), hanno fatto risalire alcune delle origini alla loro produzione remota e globale a diversi progetti già nel 2014, con la società di Winter Co.MISSION. Lavorando con clienti come Starbucks, Winter si è presto resa conto che la prospettiva di utilizzare un solo team di produzione video per girare contenuti in ventotto paesi avrebbe richiesto enormi investimenti di tempo e risorse.
La soluzione era semplice:scavare in profondità attraverso le loro reti e connessioni per trovare talenti e assemblare troupe a livello locale in ogni regione, quindi produrre il progetto dal loro studio di casa a New York. Winter stima che producendo in remoto, hanno risparmiato fino a "quindici volte il costo", oltre a "ottenere una migliore qualità collegandosi con DP di talento in ogni paese che sapevano parlare le lingue, conoscere i luoghi e raccontare il meglio e storie più intime.”
Produrre video in un mondo post-frontaliero
Bloch si è unito presto a Winter e ha lavorato alla campagna di Starbucks come Direttore della Fotografia per la loro sede di New York. Avrebbero usato il suo lavoro come base per fornire un modello contestuale e cinematografico da condividere con il resto delle loro troupe in tutto il mondo.
Dopo il successo della campagna Starbucks, il duo ha scoperto che molti altri marchi erano interessati a creare contenuti che parlassero di questo "mondo senza confini" e potessero raccontare autenticamente "storie che catturavano la tradizione umana, non importa dove ti trovi".
Con Co.MISSION, il duo avrebbe lavorato a progetti simili con marchi come Google, Hyatt e Instagram, il tutto continuando a curare e costruire la propria rete globale.
Un nuovo modello per le produzioni
Dopo aver lavorato con Winter su progetti per Co.MISSION a New York, Bloch si trasferì ad Austin, in Texas, unendosi a Sebert in una società di produzione chiamata Magic Seed, che utilizzava un modello simile per la produzione globale, ma, più specificamente, su misura per gli studi televisivi e progetti “band on tour”.
Tuttavia, quando è diventato più chiaro che le industrie di tutto il mondo sarebbero state chiuse a causa del COVID-19, Winter, Bloch e Sebert hanno avuto molte delle stesse conversazioni con i loro colleghi registi e collaboratori creativi come tutti noi. I progetti sono stati interrotti, i clienti hanno avuto poche risposte e le produzioni sembravano andate perse.
Tuttavia, sulla base del loro lavoro globale e remoto in passato, Winter, Bloch e Sebert hanno contattato la loro comunità di registi per riunire rapidamente un elenco di troupe proprietarie dislocate negli Stati Uniti e all'estero. Quindi, il lavoro potrebbe essere girato localmente e la produzione potrebbe continuare durante le restrizioni di viaggio dovute al COVID. Questo si è evoluto in un nuovo modello di produzione. Un modello che hanno creato appositamente per le produzioni in un mondo COVID.
Produzioni più efficienti che vanno avanti
Come puoi immaginare, la produzione remota risolve molti dei problemi unici presentati quando si tenta di produrre video in un mondo COVID. Elimina i tempi di viaggio, i costi e le risorse. I clienti non devono pagare il biglietto aereo, i giorni di viaggio o il noleggio di più attrezzature. Inoltre tiene gli equipaggi lontani dagli aeroplani e dagli aeroporti. Invece, fa affidamento su talenti che sono già locali e possono viaggiare in modo molto più sicuro, efficiente ed ecologico.
Bloch parla del successo che hanno riscontrato nel lavorare con diversi DP e troupe in tutto il mondo, poiché Hometeam ha "girato a ventuno concorrenti" Home Follows "per le stagioni 19 e 20 di The Voice sulla NBC. Abbiamo anche girato diciassette pacchetti di concorrenti in tre città in un solo giorno per Legendary (in anteprima su HBO Max il 6 maggio)."
Tradizionalmente, i grandi clienti e le agenzie preferiscono avere "le loro squadre" da New York o Los Angeles per i loro progetti. Ma, poiché la tecnologia e l'informazione sono migliorate, anche la qualità dei talenti in tutto il mondo è migliorata. Se sei un vero studente dell'arte del cinema, i produttori possono ora trovarti in base alla storia del tuo progetto, alle connessioni condivise e persino alla tua impronta sociale.
Servire come registi e produttori da remoto e su chiamate Zoom ha le sue sfide. Ma, nel complesso, Bloch e Winter riferiscono che la qualità delle loro produzioni globali è effettivamente migliorata e diventa molto più efficiente, entrambi vantaggi che i clienti adorano.
Le produzioni rimarranno remote e globali?
Tuttavia, rimane la domanda su come reagiranno clienti, agenzie e l'industria (in generale) quando ci sistemeremo di nuovo in un mondo post-COVID. I grandi marchi vorranno ancora girare tutto internamente o facendo volare le loro troupe di New York e Los Angeles in tutto il mondo? Oppure, alcune agenzie esamineranno i nuovi flussi di lavoro che sono state costrette a esplorare durante i blocchi?
In definitiva, Bloch, insieme al resto della troupe di Hometeam, scommette che ci saranno ancora più opportunità per produzioni remote e globali per tre motivi:più efficiente in termini di tempo e costi, migliore qualità con le troupe locali e una gamma più ampia di storie in generale, che non sono solo le stesse vecchie produzioni che i marchi hanno provato in passato.
Come dice Winter per concludere, "Se vuoi davvero raccontare storie globali, i marchi e le agenzie si renderanno presto conto che avrai davvero bisogno di un approccio globale". Se sei una persona che prende in mano una telecamera per la prima volta, o qualcuno che ha una bobina sfrigolante killer ma si sente escluso dalle grandi connessioni con le agenzie, potrebbe significare che in un mondo post-COVID, ci saranno nuove e migliori opportunità più disponibile per tutti.