"Tagliare!!" Stai seriamente chiedendo cosa fanno i registi? Non è ovvio? Direttori diretti , Certo! Non hai mai visto un ragazzo barbuto dall'aspetto pretenzioso con un cappellino da baseball seduto su un seggiolone davanti a una TV HD che urlava "Azione!" in un megafono prima?
Quando senti la parola regista, pensi spesso a qualche pezzo grosso di Hollywood, come Steven Spielberg, Martin Scorsese o J.J. Abram. Ma al di fuori della stereotipata megalomania, i registi hanno un lavoro molto specifico, e non è esclusivo dei set di quei film di Hollywood ad alto budget e celebrità. Anche i video di marketing a basso budget devono avere un ruolo di regista per funzionare correttamente.
Ma cosa fa effettivamente un regista sul set di un video di marketing? Il tuo video ha davvero bisogno avere un regista? Come dirige? Quali competenze richiede la regia?
Abbiamo tutte queste risposte, quindi tuffiamoci!
Cos'è un regista?
Un regista è la persona responsabile della cura della visione creativa di un progetto. Anche se suona più "cinema come arte" e meno "contenuto per aumentare le entrate", è un ruolo altrettanto cruciale in qualsiasi breve pubblicità di cinque secondi come in un film Marvel da 200 milioni di dollari.
Per scomporlo, i registi sono quelli responsabili di dettare l'aspetto di un film o di un video. Dicono ad altre persone cosa fare per realizzare il film che vedono nella loro testa, da qui nasce il concetto del regista d'autore venire da. Un regista d'autore vede nel regista l'unico “autore” del film. È per questo che diamo così tanto credito a registi come Wes Anderson o Quentin Tarantino per le loro visioni uniche, invece che alle migliaia di altre persone che hanno lavorato al film insieme a loro.
In realtà, il regista fa molto lavoro comunicando la loro visione e la conseguente chiarezza di quella visione – quella sensazione che un video sia ciò che sta cercando di essere – determina quanto successo ha avuto il regista nella loro comunicazione.
Cosa devi sapere per dirigere?
Cominciamo con quello che pensi:cosa deve sapere un regista?
- Come illuminare una stanza?
- Come funziona la fotocamera?
- Come ottenere il filmato giusto in una scena?
- Come agire?
- Come si modifica?
- Come creare set fantastici?
- Come disegnare i costumi?
- Come si gestisce un gruppo di centinaia di persone?
Se hai indovinato una delle precedenti, ti sbagli sbaglia .
Tecnicamente , il regista non ha bisogno di sapere come fare nessuna di queste cose. Devono solo essere in grado di assumere i membri dell'equipaggio che sanno come fare queste cose.
Quindi cosa deve sapere effettivamente il regista?
- Come avere una visione.
- Come comunicarlo.
Questo è tutto! Questo è tutto un regista in realtà ha bisogno di sapere come fare. Ora, ovviamente il lavoro del regista è molto più complicato di queste due cose, e la maggior parte dei bravi registi ha un buon occhio per la telecamera, ha un buon istinto di montaggio e sa una o due cose sul design dei costumi da anni di lavoro con costumisti. Ma nessuna di queste cose è un requisito per svolgere effettivamente il lavoro di regia.
Per dirigere, devi solo avere un'idea chiara di ciò che vuoi vedere ed essere in grado di comunicarlo efficacemente al tuo team . Se non hai nessuna di queste due cose bloccate, odio dirtelo, ma non sarai un buon regista.
Cosa fa un regista sul set di un video di marketing?
Per cominciare, avere una visione ed essere in grado di comunicarla alla loro troupe nello stesso modo in cui farebbe qualsiasi grande regista di Hollywood. Ciò richiede l'adozione di determinate azioni durante le fasi di pre-produzione, produzione e post-produzione, che analizzeremo di seguito. Ma sappi questo:la pianificazione della visione e la comunicazione della visione è tutto ciò che devono davvero fare.
Ora, alcuni set chiederanno al regista di fare qualcosa di più che sedersi sulla loro lussuosa sedia dietro un monitor e gridare le indicazioni. In realtà, su un set di produzione più ampio, c'è qualcuno chiamato primo assistente alla regia o 1° AD , che si occupa delle specifiche della gestione del set in modo che il regista non debba preoccuparsi della logistica come dove mandare lo stagista a prendere il pranzo.
Ma quando stai girando il tuo video di marketing, ad esempio, alcune di queste responsabilità di gestione della produzione potrebbero ricadere sul regista. Se stai dirigendo, potrebbero cadere a te. È qui che è bello avere un team di produzione, o almeno qualcuno che agisca come un produttore , che può accontentarsi di cose come quando comprare il pranzo per l'equipaggio e chi lo pagherà.
Entriamo nello specifico di ciò che fa un regista in ogni fase di una produzione.
Pre-produzione
Prima che un regista salga sul set, ha attraversato la fase di pre-produzione. Questa fase può essere la più laboriosa per i direttori a causa di tutta la pianificazione richiesta.
Ecco alcune cose che un regista potrebbe voler fare per prepararsi alle riprese:
Scrivi una presentazione.
Non tutti i registi scrivono il proprio materiale, ma se stai dirigendo il tuo progetto, spesso inizierà con te che scrivi il tuo discorso. Questo può sembrare un paio di cose diverse. O uno script , che è il dialogo e i punti della storia per un cortometraggio narrativo; un trattamento o beat sheet , che sono solo i contorni della storia che vuoi girare; o un mazzo di lancio , che include aiuti visivi tematici per aiutare a visualizzare l'aspetto grafico del video che desideri creare.
Crea uno storyboard e un elenco di riprese.
Una volta che hai mappato la storia sottostante, ti consigliamo di creare una guida visiva per come la filmerai. Può sembrare uno storyboard , dove disegni fisicamente le riprese che prevedi di girare per il tuo video o un elenco riprese , che è una descrizione scritta di ogni ripresa che intendi filmare. Nella maggior parte dei casi, è necessario creare entrambi.
Trova le location e pianifica il giorno delle riprese.
Una volta che hai l'aspetto e il piano per come vuoi girare il tuo video, ti consigliamo di lavorare con il tuo team di produzione per proteggere tutte le posizioni e pianificare la tua giornata di riprese. Ciò richiede che tu conosca la logistica delle tue location e pianifichi quando e come filmerai tutto. Questo può e deve essere il più specifico possibile, ma ricorda che durante le riprese di un film, tutto ciò che può andare storto sarà . Di solito è necessaria una piccola improvvisazione.
Scegli talenti e assumi la troupe.
Se non hai una troupe cinematografica nella tua squadra, dovrai assumere la tua troupe di produzione. Ad esempio, dovrai assumere un operatore video per far funzionare la telecamera, un mixer audio e un operatore per registrare qualsiasi suono sul set e, se lavori con le luci, avrai bisogno di un team di luci composto da una a tre persone per lavorare con il tuo operatore video e far funzionare l'illuminazione nel modo più fluido possibile. Potresti aver bisogno di più troupe per assistere come un team della telecamera , ma la maggior parte dei video di marketing che realizzi tu stesso possono essere eseguiti con un solo operatore video. Infine, dovrai lanciare qualsiasi talento , (alias attori) per qualsiasi ruolo di voce o modellazione di prodotti.
Una volta che tutto questo è stato fatto e hai acquistato o noleggiato tutta l'attrezzatura e l'attrezzatura necessaria per le tue riprese, ora dovresti essere pronto per andare sul set!
Produzione
Questo è il tuo momento! La produzione è il giorno che ogni regista sogna, quando sei effettivamente sul posto, quel giorno, a realizzare la magia. Il tuo lavoro sul set ora dipenderà da quanto bene ti sei preparato durante la pre-produzione.
Ad esempio, se hai scritto il tuo trattamento e realizzato lo storyboard di tutte le riprese, ora devi solo seguire il programma che hai creato e comunicare ciò che vuoi catturare al resto del tuo team.
C'è un lavoro molto specifico che il regista ha oltre a comunicare la sua visione:chiamare "Azione!" Se hai un primo AD sul set con te, quella persona si occuperà di rendere tutti pronti, silenziosi e sincronizzati tra telecamera e suono. In caso contrario, lo farai. Poi, finalmente, il regista chiama "Azione!" per iniziare la scena e "Taglia!" per farla finita. Se devi dare appunti agli attori o al tuo team di telecamere, fallo tra le riprese , che è quello che chiami ogni volta che giri la fotocamera per registrare. Risciacqua e ripeti!
Se tutto va bene e tutti sanno cosa vuoi che facciano, allora la giornata dovrebbe andare senza intoppi, o il più agevolmente possibile (legge di Murphy e tutto il resto).
Il modo migliore per guardare alla pre-produzione in relazione alla produzione è questo:più pianifichi in anticipo, più puoi giocare durante la giornata. Riduci il più possibile i rischi pianificando in anticipo!
Post-produzione
La parte più difficile dell'essere un regista è quanto il lavoro richiede molto tempo. Ad esempio, la maggior parte dei registi lavora su un progetto dall'inizio alla fine. Ecco perché il lavoro del regista non è finito al termine della produzione.
Una volta nella fase di post-produzione, il regista ha la possibilità di affidare il montaggio a un montatore o per cimentarsi nell'editing. È quasi sempre consigliabile lavorare con un editor, perché anche se hai un editor che lavora per tagliare insieme il tuo video, lavorerai comunque a stretto contatto con lui come regista, fornendo feedback su più cicli di modifiche.
In questa fase, la comunicazione è fondamentale. Se il tempismo su qualcosa è sbagliato, o vuoi che venga utilizzata un'altra ripresa al posto di quella scelta dall'editore, ora è il momento di dirlo. Una volta che l'immagine è stata tagliata insieme, ripeti il processo con la modifica audio , quindi collabora con l'operatore della videocamera per eseguire una correzione del colore per modificare le immagini e assicurarti che tutti gli scatti appaiano bene insieme in termini di colore.
Poi, e solo allora, quando il regista fa l'ultima chiamata, il video è finalmente pronto.
Vuoi dirigere i tuoi video di marketing?
Fallo! Avrai bisogno di un team di video che ti supporti, ma anche se stai utilizzando la videocamera da solo, non c'è motivo per cui non puoi pianificare e dirigere i tuoi video di marketing. Ogni star di YouTube con una telecamera nella propria camera da letto è tecnicamente un regista, quindi può essere fatto. (Anche se consigliamo di collaborare con un team di produzione per aiutarti lungo il percorso!)