Realizzare un video può essere un'impresa complicata. Devi inventare una trama, gestire molti piccoli dettagli e decidere come modificare il prodotto finito. Fortunatamente, esiste uno strumento a bassa tecnologia che può semplificare ogni aspetto della creazione di video:uno storyboard .
Allora, cos'è uno storyboard?
La creazione di uno storyboard semplifica ogni fase della realizzazione di un video. Sarai in grado di pianificare in modo più efficace, presentare la tua idea ad altre persone in modo più chiaro ed evitare problemi durante la produzione. Se realizzi qualsiasi tipo di video aziendale o di marketing, lo storyboard è un'abilità essenziale per te. Quando finirai di leggere questo articolo, avrai una chiara comprensione di che cos'è uno storyboard oltre a tutte le conoscenze necessarie per iniziare a creare storyboard per il tuo prossimo video.
Cos'è uno storyboard?
Che cos'è uno storyboard e come farne uno per i tuoi video? Impara da questo video.Cos'è uno storyboard?
Uno storyboard è uno schema visivo per il tuo video. È composto da una serie di immagini in miniatura che trasmettono ciò che accade nel tuo video, dall'inizio alla fine. Include anche note su ciò che sta accadendo in ogni fotogramma. Uno storyboard finito sembra un fumetto.
Gli storyboard possono essere semplici o complessi. Di solito sono disegnati a mano, anche se alcune persone preferiscono utilizzare il software di storyboard per creare le loro immagini. Uno storyboard è simile a una sceneggiatura, ma i due non sono proprio la stessa cosa:gli storyboard sono visivi, mentre i copioni sono basati su testo.
Un semplice esempio di storyboard. Fonte:dummies.com
Tipi di storyboard con esempi
Gli storyboard hanno sempre fatto parte del cinema e della produzione video e si sono evoluti nel corso degli anni. Ora ci sono diversi tipi di storyboard che puoi utilizzare a seconda del tuo livello di abilità e del tipo di video. Ecco alcuni diversi tipi di storyboard per portare il tuo video dalla sceneggiatura allo schermo:
- Storyboard tradizionali
Gli storyboard tradizionali sono una serie di disegni a matita o inchiostro che aiutano a visualizzare il video prima dell'inizio delle riprese. Possono essere disposti in sequenza su una parete o in un libro rilegato a spirale per una facile consultazione. Il disegno stesso può essere dettagliato quanto vuoi e puoi usarlo per disegnare ogni ripresa su alcune scene della tua sceneggiatura.
Molti storyboard tradizionali hanno anche scritto delle note che descrivono cosa sta succedendo nella scena. La cosa migliore di questo tipo di storyboard è che è facile da modificare.
Ecco un esempio di uno storyboard tradizionale di Tom e Jerry:
- Storyboard in miniatura
Gli storyboard in miniatura implicano la realizzazione di piccoli schizzi, delle dimensioni di un francobollo, delle riprese del tuo video su alcuni pezzi di carta. A causa delle dimensioni ridotte, sono meno dettagliati e richiedono meno tempo rispetto agli storyboard tradizionali. Puoi usarlo per redigere rapidamente le tue idee prima di disegnare una versione più dettagliata, come uno storyboard tradizionale.
Dai un'occhiata a questo esempio di storyboard in miniatura di Moulin Rouge:
- Storyboard animati
La tecnologia ha reso possibile creare storyboard più complessi animati e con dialoghi e musica. In sostanza, gli storyboard animati sono diversi schizzi che vengono filmati per mostrare i tempi proposti, il ritmo e il flusso visivo generale della scena.
Tali dettagli possono essere difficili da trasmettere con gli schizzi. Realizzare storyboard animati non deve essere per forza complesso, puoi utilizzare wave.video per combinare le foto dei tuoi schizzi in un unico video in pochi minuti. Non avrai bisogno di scaricare o imparare nuovi software per dare vita al tuo disegno.
Di seguito è riportato un esempio di storyboard animato di Ludovic Gavillet:
Perché hai bisogno di uno storyboard?
Lo storyboard aggiunge un passaggio in più al processo di creazione del video, ma vale la pena dedicare tempo e fatica. Realizzare uno storyboard ripaga in molti modi importanti. Quindi, se ti stai ancora chiedendo "Cos'è uno storyboard? Come posso trarne vantaggio quando realizzo i miei video?", ecco alcuni dei principali vantaggi:
- Organizza i tuoi pensieri
Realizzare uno storyboard ti aiuta a condensare tutte le idee che ti rimbalzano per la testa in una visione coerente e concreta. Puoi utilizzare gli storyboard come riferimento durante la produzione per associare tutte le tue grandi idee.
A parte questo, puoi utilizzare gli storyboard per testare idee, angoli di ripresa e tagli diversi senza perdere la vista. Quando sarai pronto per iniziare le riprese, avrai un'idea concreta che potrai comunicare facilmente.
- Pianifica meglio
Ti aiuta a pianificare il tuo video in modo più efficace. Il video richiede il coordinamento di molti piccoli ma importanti dettagli. Per questo motivo, è difficile (se non addirittura impossibile) creare un buon video al volo. Più accuratamente puoi pianificare il tuo video, migliore sarà il prodotto finito.
- Condividi le tue idee
Ti aiuta a comunicare le tue idee ad altre persone. Potresti essere in grado di immaginare esattamente come vuoi che appaia il tuo video, ma può essere difficile trasmettere le tue idee ad altre persone usando solo parole. Uno storyboard colma questo divario per te, aiutando i tuoi colleghi o clienti a immaginare il tipo di video che hai in mente.
Gli storyboard sono un ottimo modo per garantire l'interesse dei dirigenti e ottenere il consenso delle parti interessate. Li rende meno propensi a resistere alla tua idea su tutta la linea.
- Identifica i problemi in anticipo
Proprio come le prove generali, gli storyboard ti avvicinano di un passo alla perfezione nel tuo video finale. Rivela problemi e punti deboli che potresti non aver notato fino alla produzione o post-produzione, a quel punto potrebbe essere troppo costoso da risolvere. Ad esempio, potresti renderti conto che hai bisogno di più oggetti di scena, effetti visivi o equipaggiamento di quanto ti aspettassi.
- Semplifica tutto
Semplifica tutto ciò che viene dopo. Investire un po' di tempo e fatica in anticipo in uno storyboard può farti risparmiare molta più energia e frustrazione in seguito. Se hai un buon storyboard prima di iniziare a girare, sarai in grado di dare vita al tuo video in modo più efficiente e avrai meno probabilità di commettere errori costosi o perdere tempo con idee che non si realizzano. Avere uno storyboard rende anche più semplice la modifica del tuo video.
- Risparmio di tempo e budget
Gli storyboard sono essenziali per realizzare video di marketing efficaci che rispettino il budget. Puoi evitare di girare filmati inutili o fare lavoro extra per girare più filmati dopo la produzione. Il tempo è denaro e ogni minuto speso sul set costa dollari reali in stipendi e noleggio di attrezzature. Gli storyboard riducono il lavoro non necessario e vanno dritto al punto.
Quali informazioni dovrebbe contenere uno storyboard?
Trovare il giusto livello di dettaglio per il tuo storyboard è importante. Includi troppe immagini non necessarie e sprecherai tempo ed energia che potrebbero essere spesi meglio per altri dettagli. Includi troppe poche immagini, tuttavia, e il tuo storyboard potrebbe essere difficile da seguire per altre persone.
La risposta ovvia su cosa includere in uno storyboard:tutte le immagini necessarie per portare avanti l'azione in un modo sensato. Ma più lungo è il tuo video, più difficile è identificare quali dettagli dell'azione sono cruciali e quali non è necessario disegnare. Anche un video di un minuto può porre alcune ambiguità durante lo storyboard.
Creare alcuni storyboard è il modo migliore per avere un'idea di quali informazioni dovresti precisare. Quando inizi, tieni a mente questi suggerimenti.
- Ogni occorrenza principale del tuo video dovrebbe avere almeno una miniatura su se stessa. Alcuni eventi potrebbero richiedere più miniature.
- Ogni immagine dovrebbe includere personaggi, oggetti di scena importanti, dettagli rilevanti sull'ambientazione e informazioni su come ogni elemento della scena interagisce con gli altri elementi. Ad esempio, se i tuoi personaggi si stanno avvicinando l'uno all'altro, usa le frecce per mostrare che si stanno muovendo.
- Mentre disegni ogni immagine, tieni a mente la fotocamera. Ad esempio, se desideri che una scena venga filmata da una particolare angolazione o distanza, disegna le miniature di conseguenza. Questo aiuterà le altre persone a visualizzare l'effetto che stai cercando di ottenere mentre esaminano lo storyboard.
- Prestare particolare attenzione alle transizioni. Ogni transizione nel tuo video dovrebbe essere contrassegnata da una propria immagine.
- Ricorda che non sei limitato all'uso delle immagini. Ogni storyboard può e deve raccontare una storia con abbondanza di testo e immagini. Includi eventuali dialoghi e voci fuori campo accanto alle miniature in cui si verificano. Aggiungi note extra per chiarire eventuali dettagli importanti e per rendere la trama più fluida.
In generale, indipendentemente dal tipo di storyboard e dal livello di dettaglio, qualsiasi storyboard dovrebbe contenere determinate informazioni per garantire che le cose non si confondano.
Ecco 5 must-have per ogni storyboard :
- Nome progetto
Assegna un nome al tuo progetto di conseguenza dall'inizio. Usa un titolo provvisorio se non hai deciso un nome.
- Numero scena
Includi un numero di scena per ogni scena che illustri per facilitare l'abbinamento al copione quando inizi a girare.
- Numero di pagina
Il tuo video potrebbe essere breve, ma lo storyboard può estendersi su pagine di fogli di carta singoli o rilegati. Ogni pagina dovrebbe avere un numero per preservare il tuo ordine.
- Numero di scatto
Tieni traccia di ogni scatto assegnando un numero. Puoi fare riferimento al numero di scatto in un secondo momento, durante la produzione o il montaggio.
- Descrizione
Dal momento che condividerai il tuo storyboard con altre persone, una breve descrizione può fare molto per rendere la tua idea cristallina.
Crea lo storyboard perfetto in 7 passaggi
Realizzare il tuo primo storyboard è più facile che rispondere alla domanda "Cos'è uno storyboard?" (e speriamo che tu abbia già una risposta!) Non devi essere artistico o sapere molto sui video per trovare uno storyboard che funzioni bene. Questi sette passaggi ti aiuteranno a far crescere il tuo seme di un'idea in uno storyboard finito pronto per la produzione.
1. Definisci cosa vuoi ottenere dal tuo video
Prima di tirare fuori le matite da disegno, fai un po' di pianificazione preliminare. Inizia pensando a cosa vuoi ottenere realizzando questo video in primo luogo. Ad esempio, vuoi vendere di più un determinato prodotto, rafforzare l'immagine del tuo marchio o creare una risorsa di formazione per i dipendenti? Come vuoi che si sentano le persone dopo aver visto il tuo video? Stabilire obiettivi chiari e specifici per il tuo video ti aiuterà a fare scelte creative più informate su tutta la linea.
2. Brainstorm
Trova quante più idee possibili per il tuo video. Scrivili tutti, anche quelli che sembrano stravaganti o terribili. Prova a combinare idee diverse per vedere cosa succede. Dopotutto, a cosa serve uno storyboard se non per mettere insieme tutte le tue idee?
Se ci sono altre persone coinvolte nella realizzazione di questo video, invitale a fare un brainstorming con te in modo da poter scambiare idee a vicenda. Potresti essere sorpreso di ciò che ti viene in mente una volta che i tuoi succhi creativi iniziano a fluire.
3. Crea una sequenza temporale
Una volta che hai una buona idea di cosa accadrà nel tuo video, inizia a tracciare una sequenza temporale. Identifica l'inizio, la parte centrale e la fine della tua storia, nonché eventuali transizioni importanti. Assicurati che l'idea fluisca bene, abbia un senso e abbia un aggancio emotivo. Un breve video aziendale non ha bisogno di una trama complicata, ma ha bisogno di una tensione di qualche tipo e di una risoluzione soddisfacente. Se trovi delle lacune nella tua sequenza temporale, fai riferimento alle tue note di brainstorming per trovare idee su come colmarle.
4. Inizia a disegnare
Ora è il momento di iniziare a mettere su carta la tua visione. Disegna una serie di scatole su un pezzo di carta o prendi un modello di storyboard gratuito. Assicurati di lasciare una generosa quantità di spazio per prendere appunti. Un fotogramma alla volta, inizia a disegnare l'azione del tuo video, in stile fumetto.
Probabilmente scoprirai che disegnare a mano è il modo più rapido e accurato per mettere a punto le tue idee. La praticità è più importante dell'arte qui:se non sei bravo a disegnare, le figure stilizzate funzioneranno bene. Ma se le tue capacità di disegno ostacolano davvero la tua capacità di trasmettere le tue idee, puoi utilizzare un software di storyboard come Storyboard That per aggirare il problema.
Storyboard che ti consente di creare storyboard utilizzando una libreria di immagini predefinite. Fonte
Probabilmente scoprirai di voler aggiungere o modificare le cose mentre procedi, quindi mantieni la flessibilità e tieni a portata di mano un sacco di carta extra (e una buona gomma).
5. Aggiungi i dettagli del testo
Se hai già creato uno script, annota la parte pertinente sotto ciascuna delle tue immagini. (Se non hai ancora una sceneggiatura, lo storyboard in corso può aiutarti a scriverne una.)
Aggiungi alcune note extra per ogni miniatura per chiarire cosa sta succedendo e fornire tutte le informazioni di cui avrai bisogno durante la produzione. Ad esempio, se hai intenzione di utilizzare una voce fuori campo o di visualizzare del testo sullo schermo in un punto del tuo video, ti consigliamo di includere tali informazioni nel punto appropriato dello storyboard.
6. Ricevi feedback
Se altre persone stanno aiutando a realizzare questo video, mostra loro i tuoi progressi e chiedi un feedback. Le prime bozze dello storyboard ti danno una grande opportunità per discutere di scelte creative, appianare i problemi e assicurarti che il tuo video finito sia in linea con gli obiettivi che ti sei inizialmente prefissato. Potresti anche trovare utile sederti con i tuoi colleghi e redigere il tuo storyboard come una squadra.
7. Rivedi il tuo storyboard
La revisione è una delle parti più importanti del processo di storyboard. Invece di considerare la revisione come un lavoro ingrato, abbracciala come un'opportunità per sperimentare approcci diversi e rendere il tuo storyboard il migliore possibile. È consigliabile avere altre persone a bordo durante il processo di revisione, in modo che possiate scambiarvi feedback e rilevare eventuali errori prima dell'inizio della produzione.
Suggerimenti e best practice per lo storyboard
Lo scopo principale dello storyboard è creare un video migliore risparmiando tempo e fatica, quindi non lasciare che questa parte del processo creativo diventi di per sé un mal di testa. Ecco come puoi creare uno storyboard che ami nel modo più semplice ed efficiente possibile.
- Non rimanere attaccato alla perfezione. Il tuo storyboard è uno strumento, non un'opera d'arte a sé stante. Evita di essere così coinvolto nello storyboard da dimenticare perché lo stai facendo in primo luogo. Se uno storyboard disordinato o disegnato in modo imperfetto si traduce in un ottimo video aziendale, allora ha fatto il suo lavoro.
- I disegni non sono così importanti come pensi che siano. Il tuo talento creativo è importante durante lo storyboard, ma il tuo talento artistico in realtà non lo è. Finché riesci a trasmettere le tue idee in modo chiaro, non importa se i tuoi personaggi sono figure stilizzate e i tuoi oggetti di scena sono cerchi o quadrati con etichette. (Anche se sei bravo a disegnare, sfrutta il tuo talento!)
- Utilizza le frecce per mostrare il movimento. Chiarisci l'azione e rendi le tue miniature più dinamiche etichettando il movimento di persone e oggetti con le frecce.
- Numera ciascuna delle tue miniature. Se crei più versioni dello storyboard durante le revisioni, assegna anche a ciascuna versione il proprio nome. In questo modo sarà più facile discutere del tuo lavoro con altre persone.
- Usa una matita. Perderai tempo e carta (e probabilmente ti sentirai frustrato rapidamente) se provi a creare uno storyboard con una penna.
- Sperimenta prima di finalizzare lo storyboard. Prova a spostare i fotogrammi o a creare versioni leggermente diverse della tua trama. Niente è permanente in uno storyboard e provare cose diverse può sbloccare la tua creatività e portare a nuove idee inaspettate. Basta salvare tutte le versioni che crei, nel caso in cui decidessi di scartare un'idea e tornare a una precedente.
- Il tuo storyboard ti offre una visione a volo d'uccello del tuo video, quindi usalo. Mentre crei lo storyboard, potresti riscontrare problemi con la sequenza o la trama che non hai riscontrato durante la creazione della sequenza temporale. Ora è il momento di risolvere questi problemi in modo che il tuo video finito regga bene.
- Utilizza lo storyboard per rendere le cose più facili per tutti durante la produzione. Per ogni miniatura, prendi appunti dettagliati su ciò che sta accadendo e sull'effetto visivo o emotivo che desideri ottenere. Se hai in mente dettagli come oggetti di scena, angoli ed effetti speciali, includi anche queste informazioni. Puoi scrivere queste note sul retro dello storyboard se non c'è abbastanza spazio sul davanti.
Domande frequenti sullo storyboard
- Qual è il modo più veloce per creare uno storyboard?
Scarica un modello di storyboard online e inizia a disegnare. Aggiungi note e script mentre procedi.
- Come faccio a creare uno storyboard se non riesco a disegnare?
Non è necessario essere in grado di disegnare sullo storyboard. Se riesci a disegnare figure stilizzate e linee semplici, usalo per dimostrare la tua idea. Un'altra opzione è utilizzare un software di storyboard come Storyboardthat.
- Come posso realizzare un video con i miei schizzi?
Con wave.video, puoi realizzare un rapido prototipo del tuo video dopo aver completato lo storyboard. Inizia caricando i tuoi schizzi e combinali in un'unica clip con un po' di audio.
- Quante pagine dovrebbe essere uno storyboard?
La tua prima bozza potrebbe essere lunga un paio di pagine con piccole cornici per ogni scatto. Storyboard più dettagliati con fotogrammi più grandi e più note possono richiedere migliaia di pagine a seconda della lunghezza del tuo video.
- Devo creare uno storyboard per ogni scatto?
No, non devi creare uno storyboard per ogni scena o ripresa. Il numero di scatti che abbozzi dipende da quanto vuoi essere dettagliato e da quanti ne hai bisogno per articolare la tua idea.
- Qual è la differenza tra una sceneggiatura e uno storyboard?
Gli script utilizzano il testo scritto per raccontare la storia mentre gli storyboard utilizzano le immagini.
- Chi viene prima, sceneggiatura o storyboard?
Inizia con una sceneggiatura per la tua storia. Quindi, usa il tuo copione per illustrare le scene e le inquadrature attraverso uno storyboard.
- Gli storyboard hanno dialoghi?
Sì, ma non necessariamente. Gli storyboard descrivono gli aspetti visivi del tuo video, ma puoi aggiungere dialoghi e note se aiuta.
- Quali settori utilizzano gli storyboard?
Puoi utilizzare gli storyboard in quasi tutte le produzioni video per qualsiasi settore. Non si limita alle sole produzioni cinematografiche e alle animazioni, le aziende che producono video di marketing possono utilizzarlo anche per pianificare campagne video, demo di prodotti o proposte.
Conclusione
Se desideri creare video efficaci, per la tua attività o per qualsiasi altro scopo, lo storyboard è un passaggio essenziale del processo. La creazione di uno storyboard ti aiuta a appianare le rughe nelle tue idee e a spiegare la tua visione ad altre persone - ed è divertente, per cominciare. Se non hai mai realizzato uno storyboard prima, provalo la prossima volta che hai un'idea per un video (e speriamo che la domanda "Cos'è uno storyboard?!" non ti faccia più trasalire). Probabilmente rimarrai piacevolmente sorpreso di quanto sia più semplice l'intero processo di creazione dei video.
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