Quali qualità rendono la luce "buone" per i ritratti?
* Mormess: La luce morbida è diffusa, il che significa che è diffuso piuttosto che concentrato. Questo crea delicate transizioni tra luce e ombra, minimizzando le linee e le rughe difficili. Pensa a una giornata nuvolosa o una luce che attraversa una tenda pura. La luce morbida è generalmente considerata la più lusinghiera per i ritratti.
* Direzione: La direzione della sorgente luminosa influisce drammaticamente sull'umore e l'aspetto di un ritratto.
* illuminazione frontale: La luce proveniente direttamente dalla parte anteriore può essere lusinghiera in quanto minimizza le ombre, ma può anche appiattire le caratteristiche e far apparire il ritratto bidimensionale.
* illuminazione laterale: Light from the side creates more dramatic shadows and highlights, adding depth and emphasizing texture. Può essere particolarmente efficace per mostrare il profilo di un soggetto o evidenziare la struttura ossea. Fai attenzione, tuttavia, l'illuminazione laterale può anche accentuare le imperfezioni.
* retroilluminazione: La luce proveniente da dietro il soggetto può creare un bellissimo effetto alone intorno ai capelli e separarli dallo sfondo. Spesso richiede l'aggiunta della luce di riempimento (spiegata in seguito) per illuminare correttamente il viso del soggetto.
* Lighting top: La luce proveniente da direttamente sopra può creare ombre poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Spesso è meglio evitarlo a meno che tu non possa diffondere o reindirizzare la luce.
* Temperatura del colore: La luce ha un colore, misurato in Kelvin (K).
* Luce calda (Kelvin inferiore, ad esempio 2700K - 3000K): Associato a tramonti, bulbi a incandescenza e luci del fuoco. Può creare una sensazione accogliente e intima, ma può anche far apparire le tonalità della pelle troppo gialle o arancione.
* Neutro/Daylight (circa 5500k): Come la luce in una giornata di sole. Considerato un buon equilibrio per la resa di colore accurata.
* Luce fresca (Kelvin più alta, ad esempio 6000K+): Associato all'ombra, cieli nuvolosi e luci fluorescenti. Può apparire bluastro e sterile.
* Intensità: La luminosità della luce. Vuoi abbastanza luce per esporre correttamente il tuo soggetto, ma non così tanto da lavarli fuori o fa strizzare gli occhi.
Come usare una buona luce per bellissimi ritratti:tecniche pratiche
1. Trova o crea luce morbida:
* Luce naturale:
* Giorni nuvolosi: Nature's Softbox! I giorni nuvolosi offrono una luce meravigliosamente diffusa, uniforme.
* Open Shade: Trova un punto ombreggiato in cui il soggetto è riparato dalla luce del sole diretto ma riceve ancora ampia luce dal cielo aperto. Questo fornisce luce morbida e direzionale. Esempi includono sotto un grande albero (ma evitando la luce solare chiarita), all'ombra di un edificio o su una porta.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda, morbida e lusinghiera.
* luce solare diffusa con tende: Se si spara all'interno con la luce del sole che scorre attraverso una finestra, usa le tende trasparenti per diffondere la luce e ammorbidire le ombre.
* Luce artificiale (quando la luce naturale non è disponibile):
* Usa un softbox o un ombrello: Questi modificatori diffondono le sorgenti di luce artificiale (come strobi in studio o luci della speetta) per creare luce morbida e lusinghiera.
* rimbalzare la luce: Punta il tuo flash o luce accelerato su un muro, un soffitto o un riflettore per rimbalzare la luce e creare una sorgente di luce più grande e più morbida. Una superficie bianca darà il risultato più neutro.
* Usa una grande fonte di luce: Più grande è la sorgente luminosa rispetto al soggetto, più morbida sarà la luce.
2. Controlla la direzione della luce:
* Posizionare il soggetto: Sperimentare con angoli diversi rispetto alla sorgente luminosa. Prova a posizionare il soggetto con la luce proveniente da un lato, leggermente dietro o davanti (ma diffuso).
* Usa i riflettori: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo luci. I riflettori bianchi forniscono luce morbida e naturale, mentre i riflettori d'argento forniscono una luce più luminosa e speculare (lucida). I riflettori d'oro aggiungono calore.
* Use Fill Light: Quando si utilizza la retroilluminazione o l'illuminazione laterale, potrebbe essere necessario utilizzare una luce di riempimento (un riflettore o una seconda sorgente di luce) per illuminare il viso del soggetto. La luce di riempimento dovrebbe essere meno potente della fonte di luce principale per mantenere la dimensione.
3. Gestisci la temperatura del colore:
* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco della fotocamera in modo che corrisponda alle condizioni di illuminazione (ad esempio "luce diurna" per i giorni di sole, "nuvoloso" per i giorni nuvolosi, "tungsteno" per l'illuminazione interna). Ciò garantirà una resa accurata del colore. Le riprese in formato grezzo ti dà una maggiore flessibilità per regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* gel: Usa gel (filtri colorati) sulle sorgenti luminose per modificare la temperatura del colore. Ad esempio, un gel CTO (arancione a temperatura colorata) può riscaldare una fonte di luce fresca.
* Evita di miscelare le sorgenti della luce: La miscelazione di diversi tipi di luce (ad es. La luce del giorno e il fluorescente) può creare getti di colore e rendere difficile ottenere colori accurati.
4. Considera lo sfondo:
* Contrasto: La luce sullo sfondo conta. Se lo sfondo è molto più luminoso del soggetto, può essere distratto. Se lo sfondo è troppo scuro, il soggetto potrebbe fondersi.
* Distanza: Aumentare la distanza tra il soggetto e lo sfondo creerà una profondità di campo più superficiale, sfocando lo sfondo e attirando più attenzione sul soggetto.
* Colore: Scegli uno sfondo che completa il tono e l'abbigliamento della pelle del soggetto.
5. sperimenta e impara:
* La pratica rende perfetti: Il modo migliore per conoscere la luce è sperimentare e osservare come influisce sui soggetti. Scatta foto in diverse condizioni di illuminazione e analizza i risultati.
* Osserva altri fotografi: Presta attenzione a come i fotografi professionisti usano la luce nei loro ritratti. Analizza le loro configurazioni di illuminazione e prova a ricrearle.
In sintesi:
Una buona luce per i ritratti è tutta una questione di morbidezza, direzione, temperatura del colore e intensità. Comprendendo queste qualità e usando le tecniche sopra descritte, puoi creare ritratti belli e lusinghieri che catturano l'essenza del soggetto. Ricorda di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo stile. Buona ripresa!