Fare un video non è così difficile. Prendi una macchina fotografica, pianifichi i tuoi scatti e inizi a scattare. Uno dei compiti più complicati è l'illuminazione del video. Senza un'illuminazione perfetta per il tuo video, anche le riprese più ben composte possono sembrare dilettantistiche e scadenti. Tuttavia, con la giusta tecnica, puoi essere sulla buona strada per produrre progetti con un aspetto elegante e di alta qualità che puoi chiamare tuo. In qualsiasi ripresa video, l'illuminazione dovrebbe essere una delle tue priorità principali.
Non comprare ciò che non ti serve
In primo luogo, non è necessario spendere una fortuna in costosi kit di illuminazione o apparecchiature se si ha un budget limitato. I video dall'aspetto professionale riguardano più la tua tecnica che i tuoi strumenti. Si applicano tecniche diverse a seconda del tipo di video e se prevedi di girare il tuo progetto all'aperto o al chiuso.
Prendete in prestito le tecniche dalla fotografia
In breve, l'illuminazione video è parallela all'illuminazione fotografica. Quindi, se hai fatto qualche fotografia in studio o capisci una terminologia simile, usi le tecniche di illuminazione correlate nel tuo lavoro video per creare diversi stati d'animo e atmosfere. Non preoccuparti, tuttavia, se sei nuovo all'illuminazione. È probabile che tu possa realizzare video fantastici semplicemente prestando attenzione ad alcuni dettagli chiave dell'illuminazione.
Aggiungi luce alla scena quando necessario
La tua fotocamera ha bisogno di molta luce per catturare l'immagine più nitida. Puoi sempre aumentare l'ISO in situazioni di ripresa scarsamente illuminate, ma questo può aggiungere rumore non necessario all'immagine. L'opzione migliore è portare luce aggiuntiva, indipendentemente dal fatto che ciò significhi aprire una tenda o rompere il kit di luci.
Non utilizzare una sola fonte di luce se puoi evitarla
Anche se una luce è meglio di nessuna, scattare con un'unica fonte di luce può creare ombre fastidiose nel tuo video.
Non fare affidamento sull'illuminazione della fotocamera
Alcuni operatori video montano una luce sulla videocamera sulle loro videocamere. Mentre alcune luci sulla fotocamera producono luce sufficiente per essere utili in determinate situazioni, la maggior parte funzionerà solo con la fotocamera molto vicino al soggetto, ad esempio durante i vlog. È necessaria più luce nella maggior parte delle situazioni.
Non utilizzare l'illuminazione ambientale
Se puoi evitarlo, stai lontano dall'illuminazione ambientale che si trova nella maggior parte delle case, degli uffici o degli spazi commerciali. Questi possono proiettare ombre poco attraenti sui volti dei tuoi soggetti. Spegni l'illuminazione dall'alto durante le riprese video per un maggiore controllo sulla scena.
Utilizzare l'illuminazione a tre punti
L'illuminazione a tre punti utilizza una luce chiave per fornire l'illuminazione primaria, una luce di riempimento per uniformare eventuali ombre che distraggono e una retroilluminazione per aiutare a separare il soggetto dallo sfondo. Puoi imparare tutto sull'illuminazione a tre punti in Illuminazione a tre punti, la prima tecnica di illuminazione da padroneggiare.
Fai usa apparecchi di illuminazione domestica se non hai apparecchi di illuminazione professionali
Sebbene l'illuminazione fluorescente domestica possa causare sgradevoli bande o sfarfallio, i LED domestici e l'illuminazione a incandescenza sono perfettamente accettabili per la produzione video. Le principali differenze tra gli apparecchi di illuminazione domestica e l'illuminazione video professionale sono l'intensità della luce e la temperatura del colore. L'aggiunta di più luce e l'impostazione del bilanciamento del bianco prima delle riprese possono eliminare entrambi questi problemi nella maggior parte dei casi.
Non mischiare luci con temperature di colore diverse
Temperature di colore miste possono portare a un bilanciamento del colore inadeguato e a tonalità della pelle dall'aspetto strano. Ogni volta che hai più sorgenti luminose che illuminano una singola scena, assicurati che corrispondano in termini di temperatura del colore. In caso contrario, valuta la possibilità di modificare la configurazione dell'illuminazione o di utilizzare gel di correzione sulle luci per ottenere la temperatura del colore di cui hai bisogno.
Fai il bilanciamento del bianco prima di scattare qualsiasi cosa
Prima di scattare, accendi le luci e trova un semplice pezzo di carta bianca o un semplice cartellone bianco. Attivare la funzione di bilanciamento del bianco sulla fotocamera e calibrare la fotocamera per riconoscere la carta bianca pura nelle condizioni di illuminazione della stanza. Questo ti aiuta a evitare dominanti di colore blu o arancione nel tuo video.
Non fare affidamento sulla luce solare se non è necessario
Il tempo e le condizioni del sole possono cambiare in un istante. Le nuvole possono coprire il sole o il sole può cambiare posizione nel corso delle riprese. Il miglior ambiente di ripresa è quello in cui hai il massimo controllo possibile sull'illuminazione del tuo video. Detto questo, mentre l'illuminazione per esterni può essere impegnativa, i risultati possono essere gratificanti con un'attenta pianificazione.
Utilizza il sole come luce principale quando scatti all'aperto
Ogni scatto ha bisogno di una luce chiave. Tieni solo a mente che il sole proietta le ombre più forti a metà giornata. Dovrai anche considerare il fatto che il sole si sposterà durante il giorno, con un potenziale impatto sulla continuità delle scene girate per un periodo di tempo più lungo.
Scegli il luogo e l'ora del giorno giusti per le riprese
Se scatti all'aperto, l'ora del giorno avrà un impatto sostanziale sull'aspetto del tuo scatto. Il sole del mattino e quello del tardo pomeriggio offrono ombre più morbide e più lunghe. Una giornata nuvolosa può fungere da filtro per la luce solare e diffondere la luce dura. Per quegli scatti di matrimonio all'aperto, uno su un milione, puoi sfruttare il sole per illuminare i tuoi soggetti in controluce e dare loro quella luce di bordo ricercata. Aspetta che il sole tramonti verso la distanza e registra l'immagine.
Aggiungi diffusione
Puoi diffondere la tua fonte di luce per ammorbidire la luce sul tuo soggetto, se necessario. Puoi acquistare fogli di diffusione specifici per la fotografia e l'illuminazione video, oppure puoi semplicemente usare carta oleata. Taglia un foglio di carta da diffusione o cerata in modo che possa coprire la luce con almeno un pollice in più su entrambi i lati. Un semplice foglio bianco può avere uno scopo simile.
Usa un riflettore
Un riflettore o un pannello di rimbalzo possono fungere da seconda fonte di luce per affrontare le ombre causate dal sole. Un pezzo di carta bianca o un cartellone bianco può funzionare per i primi piani. Ma se hai nel tuo budget la possibilità di acquistare un buon riflettore pieghevole, dovresti considerare di farlo.
Investi nei filtri ND
I filtri a densità neutra ti consentono di regolare ISO, f-stop e velocità dell'otturatore alle impostazioni normali, impedendo al sole di sopraffare completamente il tuo scatto. Questo ti aiuterà a catturare riprese con profondità di campo ridotta che possono dare al tuo video un aspetto più cinematografico.
Noleggia kit di illuminazione e attrezzature prima di investire
Anche se prevedi di girare video regolarmente, se non sei ancora sicuro di quale attrezzatura hai effettivamente bisogno, è meglio e più economico noleggiarlo prima. Puoi anche fare riferimento al nostro articolo sulle migliori luci per la produzione video per ulteriori informazioni sulla scelta delle luci.
Pensieri finali
Tecniche di illuminazione adeguate sono essenziali per catturare qualsiasi tipo di video. Giocando con gli angoli della telecamera e le impostazioni della luce, puoi produrre diversi stati d'animo e atmosfere in ogni ripresa video. Nessuna singola tecnica è scritta nella pietra o netta. Alcune tecniche dipendono dal progetto che stai girando e dall'aspetto che stai cercando di creare. Puoi infrangere una qualsiasi di queste regole, purché tu abbia una buona ragione per farlo.