REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> attrezzatura per le riprese >> Illuminazione

Quindi non hai modello? Qui ci sono modi per praticare l'illuminazione del tuo ritratto con i giocattoli

Ok, abbattiamo come usare i giocattoli per la pratica dell'illuminazione dei ritratti quando non hai un modello dal vivo. Questa è un'ottima idea, ed ecco un approccio strutturato per massimizzare il tuo apprendimento:

Perché i giocattoli sono ottimi per la pratica dell'illuminazione:

* Soggetto statico: Rimangono perfettamente immobili, permettendoti di sperimentare senza la pressione di un modello in movimento.

* varietà di forme e trame: I giocattoli sono disponibili in tutte le forme, dimensioni e materiali, offrendo una vasta gamma di sfide di illuminazione. Una figura di plastica liscia reagirà alla luce in modo diverso rispetto a un orsacchiotto lussuoso.

* Controllabilità: Hai il controllo completo sulla loro posa e posizione.

* Nessuna pressione! Puoi sperimentare senza sentirti affrettato o preoccuparti del tempo o del disagio di un modello.

passi per praticare l'illuminazione del ritratto con i giocattoli:

1. Scegli saggiamente i tuoi giocattoli:

* Figure umanoide: Le figure d'azione, le bambole e persino le figure LEGO sono ideali perché approssimano la forma e le caratteristiche umane (facce, occhi, arti).

* Varietà: Non attenersi a un tipo. Mescolalo! Un peluche, un giocattolo in plastica e un giocattolo con parti metalliche reagiranno tutti in modo diverso alla luce.

* Dimensione: I giocattoli più piccoli possono essere più facili da gestire su un tabletop, ma quelli più grandi possono simulare meglio la scala di una persona reale.

* Articolazione: I giocattoli con articolazioni posibili sono fantastici per provare diverse pose di ritratti.

2. Imposta l'illuminazione (una luce alla volta per iniziare):

* Fonte: Usa qualsiasi fonte di luce che hai a disposizione:

* Luce naturale: Una finestra è un punto di partenza perfetto.

* Lampada da scrivania: Economico e prontamente disponibile. Prendi in considerazione l'aggiunta della diffusione (vedi sotto).

* Speedlight/Strobo: Se hai un'illuminazione specifica per fotografia, fantastico!

* Pannello LED: L'illuminazione continua è eccellente anche per l'osservazione in tempo reale.

* Modificatori (molto importante):

* Diffusione: Questa è la chiave! La luce dura e diretta crea ombre aspre. La luce diffusa crea ombre più morbide e più lusinghiere. Utilizzo:

* carta tissutale: Rilevare uno o due strati sopra la sorgente luminosa.

* Tracing Paper: Simile alla carta tissutale.

* Tenda doccia (bianco): Un diffusore economico ed efficace.

* softbox (se ne hai uno): Ideale per ammorbidire la luce.

* Foglio bianco/tessuto: Drappeggiare davanti alla sorgente luminosa.

* Reflectors: Rimbalzare la luce nelle ombre li illumina. Utilizzo:

* Scheda in schiuma bianca: Facile da trovare nei negozi di artigianato.

* foglio di alluminio (accartocciato e appiattito): Crea una luce speculare (più dura) riflessa.

* Muro bianco: Può fungere da grande riflettore morbido.

* Flags (gobo): Blocca la luce di colpire alcune aree del soggetto.

* Scheda in schiuma nera: Assorbe la luce.

* Cardboard: Nero dipinto o coperto in tessuto scuro.

3. Esperimento con configurazioni di illuminazione dei ritratti comuni:

* SOLO LUCE CHIAVE (più semplice):

* Posizionare la luce sul lato del giocattolo.

* Osserva le ombre. In che modo lo spostamento della luce più alta/inferiore, sinistra/destra, più vicina/influisce ulteriormente le ombre sul viso (o sulla testa)?

* Luce chiave + Riflettore:

* Posizionare la luce chiave come sopra.

* Posizionare il riflettore sul lato opposto del giocattolo, per rimbalzare la luce nell'ombra. Regola l'angolo e la distanza del riflettore per controllare il riempimento dell'ombra.

* Illuminazione ad anello:

* La luce chiave è leggermente posizionata sul lato e sopra la faccia del soggetto, lanciando una piccola ombra a forma di ovale dal naso sulla guancia.

* illuminazione Rembrandt:

* La luce chiave è posizionata per creare un triangolo di luce sul lato ombra del viso.

* illuminazione divisa:

* La luce chiave è posizionata per illuminare solo la metà del viso, lasciando l'altra metà in ombra.

* illuminazione a farfalla:

* La luce chiave viene posizionata direttamente davanti e sopra il viso del soggetto, creando un'ombra simmetrica a forma di farfalla sotto il naso. (Spesso usato con un riflettore sotto per riempire le ombre.)

* Luce di retroilluminazione/cerchione:

* La sorgente luminosa è posizionata dietro il giocattolo, creando un contorno luminoso attorno ai bordi.

4. Concentrati sulla comprensione degli effetti della luce:

* Osserva: Guarda davvero le ombre. Sono morbidi o duri? Dove stanno cadendo?

* Scatta foto: Cattura i risultati di ciascuna configurazione dell'illuminazione. Ciò ti consente di confrontare e analizzare in seguito. Anche le foto del telefono vanno bene!

* Regola: Apportare piccole modifiche alla posizione della luce, all'angolo e all'intensità. Scopri come tali cambiamenti influenzano le ombre e l'aspetto generale.

* Intensità: Una luce più luminosa crea più contrasto. Una luce più dimmer riduce il contrasto.

* Distanza: Le luci più strette sono più morbide e scendono di intensità più rapidamente. Ulteriori luci diventano più dure e coprono un'area più grande.

* Angolo: Un angolo inferiore evidenzia le trame e le ombre sotto le caratteristiche. Un angolo più elevato enfatizza la parte superiore del soggetto.

5. Aggiungi sfondi (opzionale, ma utile):

* semplice è meglio: Un pezzo di carta colorata o tessuto.

* Esperimento: Scopri come sfondi diversi influenzano l'umore generale della foto.

6. Errori comuni per evitare

* Non completare eccessivamente: Inizia con una luce e costruisci da lì.

* Ignorando le ombre: Le ombre sono importanti quanto i punti salienti. Presta attenzione alla loro forma, dimensioni e densità.

* Luce dura e non indiffusa: Questo è l'errore più comune. Diffondere sempre la tua fonte di luce.

TakeAways chiave:

* Esercitati regolarmente: Anche 15-30 minuti di pratica alcune volte a settimana farà una grande differenza.

* Esperimento: Non aver paura di provare cose diverse. Non ci sono risposte "sbagliate" quando si impara.

* Studia veri ritratti: Guarda i ritratti professionali e prova a ricreare le configurazioni dell'illuminazione che vedi.

* Goditi il ​​processo: Conoscere la luce è un'esperienza gratificante.

Usando i giocattoli come modelli, puoi sviluppare una forte comprensione dei principi di illuminazione dei ritratti senza la pressione di lavorare con un soggetto vivo. Buona fortuna e divertiti!

  1. Come mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash per i ritratti all'aperto

  2. Come usare l'illuminazione dura crea un ritratto drammatico

  3. Suggerimenti per illuminare un'intervista

  4. Come fotografare le rughe:suggerimenti per un'illuminazione efficace

  5. Come mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash per i ritratti all'aperto

  6. Quindi non hai modello? Qui ci sono modi per praticare l'illuminazione del tuo ritratto con i giocattoli

  7. Una guida ai rapporti di illuminazione:come creare (o rompere) i tuoi ritratti

  8. Qual è la buona luce? (E come usarlo per bellissimi ritratti)

  9. Qual è la buona luce? (E come usarlo per bellissimi ritratti)

  1. Quindi non hai modello? Qui ci sono modi per praticare l'illuminazione del tuo ritratto con i giocattoli

  2. Combinazione di luci stroboscopiche con luce ambientale al tramonto

  3. Roger Deakins analizza il suo lavoro su 1917, Blade Runner 2049 e altro ancora

  4. Che cos'è l'illuminazione High Key e come si crea? Spiegazione dell'illuminazione Hi-Key.

  5. Come mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash per i ritratti all'aperto

  6. Creare ombre

  7. Quindi non hai modello? Qui ci sono modi per praticare l'illuminazione del tuo ritratto con i giocattoli

  8. Come costruire uno studio YouTube 4K domestico

  9. Leggi della luce:sfera e cubo

Illuminazione