Ecco una rottura di ciò che costituisce una buona luce per i ritratti e come usarlo:
Caratteristiche chiave della buona luce del ritratto:
* Mormess: La luce morbida minimizza ombre, rughe e imperfezioni. Crea un'illuminazione più lusinghiera e persino.
* Direzione: L'angolo da cui la luce colpisce il soggetto è cruciale per scolpire il viso e creare profondità.
* Temperatura del colore: La calore o la freddezza della luce influisce sull'umore generale e sui toni della pelle.
* Intensità: La luminosità della luce deve essere controllata per evitare la sovraesposizione o la sottoesposizione.
* Unile: La luce coerente sul viso e sul corpo aiuta a evitare di distrarre le ombre.
tipi di luce e come usarli per i ritratti:
1. Luce naturale:
* Open Shade: Questa è probabilmente la luce migliore e più semplice con cui lavorare. Trova un punto ombreggiato (ad esempio, sotto un albero, su un portico o sul lato ombra di un edificio) in cui il soggetto è uniformemente illuminato. Evita la luce del sole diretta che fa sbirciare, poiché crea punti difficili.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto in modo che la luce cada uniformemente sul loro viso. Prestare attenzione allo sfondo; Uno sfondo luminoso può causare sottoesposizione del soggetto.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. La luce è calda, morbida e direzionale, crea ritratti belli e lusinghieri.
* Come usarlo: Sperimentare con angoli diversi. L'illuminazione laterale e la retroilluminazione possono essere particolarmente sorprendenti durante l'ora d'oro.
* Giorno coperto: I giorni nuvolosi agiscono come un softbox gigante, diffondendo la luce solare e creando una luce morbida molto uniforme.
* Come usarlo: Questa luce è molto indulgente. In genere puoi sparare in qualsiasi direzione. Fai attenzione all'ottusità, quindi aumenta leggermente la saturazione nel post-elaborazione.
* luce solare diretta: La luce più difficile con cui lavorare, in quanto crea ombre aspre e può causare strabismo.
* Come usarlo (se necessario): Usa un diffusore per ammorbidire la luce. Prova la retroilluminazione (sole dietro il soggetto) e usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso. Spara durante le ore d'oro.
2. Luce artificiale:
* Studio Strobes (flash): Fornire luce potente e controllabile. Richiedono più attrezzatura e pratica.
* Come usarlo: In genere utilizzati con modificatori di luce (softbox, ombrelli) per creare luce morbida e lusinghiera. Scopri diversi configurazioni di illuminazione (ad es. Illuminazione Rembrandt, illuminazione a farfalla).
* Speedlights (flash in fotocamera/flash off-camera): Portatile e versatile. Può essere utilizzato sulla fotocamera per il flash di riempimento o off-fotocamera con modificatori.
* Come usarlo: Rimbalzare il flash dai soffitti o pareti per ammorbidire la luce. Usa il flash off-camera con trigger e modificatori per un maggiore controllo.
* Luce continua (LED, luci di tungsteno): Più facile vedere l'effetto in tempo reale. Buono per i principianti.
* Come usarlo: Utilizzare softbox o altri diffusori per ammorbidire la luce. Presta attenzione alla temperatura del colore.
Tecniche chiave per l'uso di una buona luce:
* Comprendi la direzione della luce:
* illuminazione frontale: Luce direttamente davanti al soggetto. Può essere piatto ma buono per i ritratti uniformemente illuminati.
* illuminazione laterale: Luce proveniente da un lato. Crea ombre e lupi drammatici, scolpendo il viso.
* Back Lighting: Luce proveniente da dietro l'argomento. Crea una silhouette o un bordo di luce attorno al soggetto. Richiede un'attenta esposizione e spesso un riflettore per illuminare il viso.
* illuminazione Rembrandt: Crea un triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Una configurazione di illuminazione di ritratti classica e lusinghiera.
* illuminazione a farfalla: La luce si posizionava in alto e direttamente davanti al soggetto, creando un'ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Usa i riflettori: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo luminosità. I riflettori bianchi, argentati e oro creano effetti diversi.
* Usa diffusori: I diffusori ammorbidiscono la luce dura, creando un effetto più lusinghiero. Sono essenziali quando si sparano alla luce solare diretta o si usano una forte luce artificiale.
* Esposizione di controllo: Misuratore correttamente per evitare luci sovraesposte o ombre sottoesposizione. Utilizzare la compensazione dell'esposizione o la modalità manuale per un maggiore controllo.
* Presta attenzione al bilanciamento del bianco: Imposta correttamente il tuo bilanciamento del bianco per garantire una resa di colore accurata.
Suggerimenti per trovare e creare una buona luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce cade sul soggetto e sull'ambiente circostante.
* Sposta il soggetto: Sperimenta posizioni e angoli diversi per trovare la luce più lusinghiera.
* Luoghi scout: Cerca luoghi con buona luce naturale o il potenziale per creare la propria luce.
* Impara le configurazioni di illuminazione di base: Familiarizzare con configurazioni di illuminazione comuni come l'illuminazione Rembrandt, l'illuminazione a farfalla e l'illuminazione a tre punti.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per conoscere la luce è sperimentare e osservare i risultati.
In sintesi, "Good Light" è una luce morbida, direzionale e opportunamente colorata per migliorare le caratteristiche del soggetto e creare uno stato d'animo piacevole nel ritratto. Comprendere le proprietà dei diversi tipi di luce e imparare a controllarle e manipolarle è essenziale per creare bellissimi ritratti.