Una guida ai rapporti di illuminazione:come creare (o rompere) i tuoi ritratti

Una guida ai rapporti di illuminazione:come creare (o rompere) i tuoi ritratti

I rapporti di illuminazione sono un concetto fondamentale nella fotografia di ritratto, controllando il contrasto e l'umore delle tue immagini. Dettano la differenza nella luminosità tra i punti salienti e le ombre sul viso del soggetto, influenzando il modo in cui le loro caratteristiche sono percepite e l'estetica generale. Comprendere e manipolare i rapporti di illuminazione ti consente di creare ritratti di impatto che comunicano il messaggio desiderato.

Cos'è un rapporto di illuminazione?

Un rapporto di illuminazione esprime la relazione tra la luce che colpisce il lato evidenziatore della faccia del soggetto e la luce che colpisce il lato ombra. In genere è espresso come un numero come 2:1, 3:1, 4:1 o anche più in alto.

* Il primo numero Rappresenta la luce combinata sul lato evidenziazione:luce chiave + luce di riempimento.

* Il secondo numero Rappresenta la luce sul lato ombra:riempi solo la luce.

Comprensione dei numeri:

* Rapporti più bassi (1:1, 2:1): Indicare una differenza minore tra luci e ombre, risultando in una illuminazione più piatta e più uniforme. Questi sono spesso considerati più lusinghieri per alcuni soggetti e possono ridurre al minimo le rughe e le imperfezioni.

* Rapporti più alti (3:1, 4:1, 8:1): Crea un contrasto più drammatico, enfatizzando la trama e aggiungendo profondità. Questi sono spesso usati per trasmettere un senso di mistero, potere o drammaticità.

Componenti chiave e impostazione:

Prima di immergerti in rapporti specifici, comprendiamo i componenti principali di una configurazione dell'illuminazione di base:

* Luce chiave: La principale fonte di luce, responsabile dell'illuminazione del lato principale del viso del soggetto.

* Riempi la luce: Una sorgente di luce secondaria utilizzata per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave. È spesso meno potente della luce chiave.

* Riflettore: Uno strumento passivo utilizzato per rimbalzare la luce sul soggetto, fungendo da luce di riempimento senza richiedere un'ulteriore fonte di luce.

* Misuratore di luce: Un dispositivo utilizzato per misurare accuratamente l'intensità della luce in diverse aree, cruciale per stabilire rapporti di illuminazione precisi. (Tuttavia, con la pratica, puoi stimare i rapporti in modo abbastanza accurato.)

Come calcolare i rapporti di illuminazione:

Ecco un approccio semplificato:

1. Misura la luce sul lato evidenziazione: Usando un misuratore di luce, misurare la luce che cade sulla parte più luminosa del viso del soggetto (illuminato sia dalla chiave che dalla luce di riempimento).

2. Misura la luce sul lato ombra: Misura la luce che cade sulla parte più buia del viso del soggetto (illuminata principalmente dalla luce di riempimento).

3. Esprimi il rapporto: Dividi la misurazione di evidenziazione per misurazione dell'ombra. Per esempio:

* Lettura di evidenziazione:f/8

* Lettura ombra:f/4

* Rapporto:f/8/f/4 =2:1

Metodo alternativo (usando concettualmente la legge quadrata inversa): Se non stai usando un misuratore di luce, puoi regolare la potenza delle luci e la loro distanza per ottenere il rapporto desiderato. Raddoppiando la distanza di una sorgente luminosa riduce la sua intensità di circa un fattore di quattro (sebbene ciò non sia perfettamente accurato negli scenari di studio del mondo reale a causa della luce riflessa).

Rapporti di illuminazione comuni e i loro usi:

* 1:1 (nessun rapporto): Questa è una luce molto piatta, con quasi nessuna differenza tra luci e ombre. Utile per i ritratti di bellezza o il lavoro commerciale in cui le imperfezioni devono essere ridotte al minimo. Spesso raggiunto con illuminazione morbida e diffusa da più fonti.

* 2:1: Un contrasto sottile, spesso considerato un punto di partenza sicuro e lusinghiero. Fornisce una certa definizione senza essere eccessivamente drammatico. Ottimo per ritrattistica generale, foto di famiglia e colpi alla testa.

* 3:1: Un contrasto più evidente, aggiungendo più forma e dimensione al viso. Utile per ritratti o situazioni maschili in cui si desidera enfatizzare le caratteristiche del viso.

* 4:1: Crea un aspetto più drammatico e lunatico. Cominciando a spingere nel regno dell'alto contrasto. Adatto a ritratti artistici e trasmettendo un senso di profondità.

* 8:1 e superiore: Contrasto molto elevato, con ombre profonde e luci luminose. Spesso usato per un effetto drammatico, i ritratti in stile noir film o per enfatizzare le caratteristiche forti. Sii cauto, in quanto può essere meno lusinghiero su alcuni soggetti. Considera che rapporti più elevati potrebbero richiedere un'attenta modifica per riportare i dettagli nell'ombra.

Esempi e visualizzazioni:

Immagina la faccia del tuo soggetto.

* 2:1: Il lato ombra è notevolmente più scuro del momento clou, ma comunque ragionevolmente illuminato.

* 4:1: Il lato ombra è significativamente più scuro, con ombre più definite.

* 8:1: Il lato ombra è molto buio, con dettagli minimi visibili.

Fattori che influenzano i rapporti di illuminazione:

* Distanza delle fonti di luce: Spostare la chiave o riempire la luce più vicina o più lontano dal soggetto influisce drammaticamente sulla loro intensità.

* Potenza delle fonti di luce: La regolazione dell'uscita di potenza degli strobi o delle luci continue è il modo principale per controllare il rapporto.

* Dimensione dei modificatori della luce: Le fonti di luce più grandi creano una luce più morbida e un contrasto più basso, mentre le fonti più piccole creano una luce più dura e un contrasto più forte.

* Reflectors: L'uso dei riflettori per rimbalzare la luce nelle ombre può effettivamente fungere da luce di riempimento e ridurre il rapporto di illuminazione.

* Luce ambientale: La luce ambientale esistente nel tuo ambiente può influenzare l'illuminazione generale e influenzare il rapporto finale.

* Tone della pelle del soggetto: I toni della pelle più scuri generalmente gestiscono rapporti di contrasto più elevati meglio dei toni della pelle più chiari.

Suggerimenti per raggiungere i rapporti di illuminazione desiderati:

* Inizia con una luce chiave: Posiziona prima la luce chiave per stabilire la direzione primaria della luce.

* Presenta la luce di riempimento: Aggiungi gradualmente la luce di riempimento (usando una sorgente luminosa o un riflettore) per ammorbidire le ombre.

* Usa un misuratore di luce (opzionale): Sebbene non sia essenziale, un misuratore di luce fornisce il modo più accurato per misurare e controllare i rapporti di illuminazione.

* scimpanzé e regola: Prendi scatti di prova e valuta attentamente i risultati sullo schermo LCD della fotocamera. Regola la posizione e la potenza delle luci fino a raggiungere l'aspetto desiderato.

* Considera il post-elaborazione: Puoi mettere a punto il rapporto di illuminazione nella post-elaborazione usando strumenti come curve, livelli e regolazioni di ombre/luci, ma è sempre meglio avvicinarsi al più possibile nella fotocamera.

infrangere le regole (intenzionalmente):

Mentre comprendere i rapporti di illuminazione è cruciale, non aver paura di sperimentare e infrangere le "regole" per ottenere una visione artistica specifica. A volte un rapporto tutt'altro che ideale può creare un effetto unico e interessante.

in conclusione:

Padroneggiare i rapporti di illuminazione è un passo chiave per diventare un abile fotografo di ritratti. Comprendendo come questi rapporti influenzano l'aspetto delle tue immagini, puoi creare ritratti che non solo sono tecnicamente sani ma anche visivamente convincenti ed emotivamente risonanti. Pratica, sperimenta e sviluppa il tuo stile personale! Buona fortuna!