1. Comprensione dell'illuminazione lunatica:
* Definizione: I ritratti lunatici sono caratterizzati da ombre profonde, illuminazione a basso tasto e un forte senso del dramma. Spesso evocano sentimenti di mistero, introspezione o intensità.
* Elementi chiave:
* alto contrasto: Differenza significativa tra le aree più luminose e scure.
* Luce direzionale: La direzione della sorgente luminosa è cruciale per creare le ombre desiderate.
* Luce di riempimento limitato: Usa riempi la luce con parsimonia per preservare le ombre.
* Tone del colore: Spesso sporgendosi verso toni più freddi o più caldi, ma di solito con un cast di colore dominante.
* Obiettivo: L'obiettivo è usare la luce e l'ombra per rivelare forma, trama e emozione.
2. Equipaggiamento:
* Due luci a LED: Idealmente, questi dovrebbero essere attendibili per controllare la loro intensità. Le luci continue, in particolare i LED, forniscono una fonte di luce coerente per facili regolazioni.
* Light Stands: Essenziale per posizionare le luci alla giusta altezza e angolo.
* Modificatori (cruciale!):
* SoftBoxes: I softbox più grandi creano luce e gradazioni più morbide, utili per un aspetto lunatico meno duro. Quelli più piccoli danno un po 'più di direzione.
* ombrelli: Simile ai softbox, ma spesso più ampia.
* Porte del fienile/snoots/griglie: Questi sono essenziali per * controllare * la luce. Le porte del fienile modellano il raggio di luce, lo snoots focalizzano in un piccolo cerchio e le griglie restringono la diffusione e aumentano il contrasto. Per un vero aspetto lunatico, questi sono la chiave.
* Pannelli SCRIMS/Diffusione: Ammorbidisci ulteriormente la luce, riducendo le ombre aspre.
* gel: Per aggiungere colore alle luci.
* Riflettore (opzionale): Per far rimbalzare un po 'di luce nell'ombra se necessario, ma usa con parsimonia per un aspetto lunatico.
* Camera e obiettivo: Usa una lente adatta per la ritrattistica (ad es. 50mm, 85 mm o 100 mm).
* Sfondo scuro: Uno sfondo scuro o di colore neutro aiuta a enfatizzare le ombre. Il velluto nero o una carta senza cuciture grigio scuro funzionano bene.
* Misuratore di luce (opzionale, ma consigliato): Un misuratore di luce ti aiuta a misurare con precisione l'intensità della luce e creare risultati coerenti. L'istogramma della fotocamera può anche essere utilizzato, ma un metro è più accurato.
3. Setup e tecniche di illuminazione:
Ecco alcune configurazioni a due luci che funzionano bene per i ritratti lunatici:
* Setup 1:Rembrandt Lighting
* Descrizione: Classica tecnica di illuminazione dei ritratti con un caratteristico triangolo di luce sul lato ombra del viso.
* Posizionamento:
* Luce chiave: Posiziona una luce leggermente sopra e sul lato del soggetto, con un angolo di circa 45 gradi. Questa è la tua fonte di luce primaria. Usa un modificatore (softbox, Octobox o anche solo lampadina nuda con porte del fienile) per controllare la luce.
* Riempie la luce (opzionale): La seconda luce, * molto più debole * della luce chiave, è posizionata sul lato opposto della luce chiave, più vicina all'asse della fotocamera. Questo è per il riempimento sottile. Il più delle volte, potresti non usare il riempimento * per un aspetto molto lunatico. Un riflettore può anche fungere da riempimento. Inizia molto debole e aumenta *solo se necessario *.
* Come ottenere l'aspetto lunatico:
* Utilizzare un modificatore di luce più piccolo e più mirato sulla luce chiave (porte del fienile, una griglia su un softbox).
* Mantieni la luce di riempimento molto bassa o eliminarla del tutto. Lascia che le ombre siano profonde.
* Regola l'altezza e l'ango dell'illuminazione chiave fino a vedere il triangolo Rembrandt sulla guancia.
* Imposta 2:illuminazione laterale (illuminazione divisa)
* Descrizione: Un lato del viso è illuminato, mentre l'altro è in ombra profonda.
* Posizionamento:
* Luce chiave: Posiziona una luce direttamente sul lato del soggetto, ad un angolo di 90 gradi. Usa le porte del fienile per impedire alla luce di riversarsi dall'altra parte se si desidera una divisione più pulita.
* Seconda luce (opzionale): Ancora una volta, usa molto con parsimonia, se non del tutto. Un piccolo riflettore * potrebbe * essere usato sul lato ombra, ma l'obiettivo è mantenerlo oscuro.
* Come ottenere l'aspetto lunatico:
* Utilizzare un modificatore focalizzato (porte del fienile o griglia) sulla luce chiave per controllare con precisione la luce e prevenire la fuoriuscita.
* Assicurarsi che lo sfondo sia buio per enfatizzare l'ombra.
* Regola leggermente la posizione del soggetto per controllare la quantità di viso illuminata.
* Setup 3:retroilluminazione/illuminazione del cerchione
* Descrizione: Crea un alone di luce attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo.
* Posizionamento:
* Light 1 (Key): Posiziona una luce dietro e leggermente sul lato del soggetto, indicando la fotocamera. Usa uno snoot o una griglia per controllare la fuoriuscita di luce e creare un bordo definito.
* Light 2 (Front): Posizionare una seconda luce molto fioca di fronte al soggetto, * lontano * di distanza e ad un'impostazione a bassa potenza. Questo aggiunge solo un pizzico di luce al viso.
* Come ottenere l'aspetto lunatico:
* Mantieni la luce anteriore incredibilmente debole.
* Sperimenta con gel sulla luce posteriore per creare un bordo colorato (ad es. Blu profondo o rosso).
* Assicurarsi che lo sfondo sia scuro e ben separato dal soggetto.
* Imposta 4:illuminazione superiore (riflettori drammatici)
* Descrizione: Crea ombre drammatiche sotto gli occhi e il naso.
* Posizionamento:
* Luce chiave: Posizionare una luce direttamente sopra il soggetto, puntando verso il basso. Uno snoot o una griglia è * essenziale * qui.
* Riempimento Light (molto facoltativo): Un piccolo riflettore posizionato in basso può aiutare a sollevare leggermente le ombre, ma ancora una volta, procedere con estrema cautela.
* Come ottenere l'aspetto lunatico:
* Usa un modificatore focalizzato (snoot o griglia) per creare un pool di luce definito sul viso.
* Regola l'altezza della luce per controllare la gravità delle ombre.
4. Passi per ottenere l'aspetto:
1. Posizionare il soggetto: Inizia posizionando il soggetto davanti allo sfondo scuro.
2. Posizionare la luce chiave: Posizionare la luce della chiave in base alla configurazione scelta (Rembrandt, illuminazione laterale, ecc.).
3. Controlla la luce chiave: Usa i modificatori (porte del fienile, snoot, griglie) per modellare la luce e prevenire la fuoriuscita. Questo è il passo più importante.
4. Posizionare la luce di riempimento (se si utilizza): Posizionare la luce di riempimento sul lato opposto della luce chiave, ma molto più debole. Potrebbe non essere affatto necessario.
5. Regola l'intensità della luce: Attivare l'intensità di entrambe le luci per raggiungere il contrasto e l'umore desiderati. Inizia con le impostazioni a bassa potenza e aumenta gradualmente se necessario. Un misuratore di luce sarà molto utile qui.
6. Scatti di prova e raffinatezza: Fai scatti di prova ed esamina attentamente le ombre, i punti salienti e l'umore generale. Regola le posizioni di luce, le intensità e i modificatori fino a raggiungere il risultato desiderato.
7. Focus: Garantire una forte attenzione agli occhi.
8. Cattura: Prendi il tuo ritratto!
5. Considerazioni importanti:
* Light Falloff: Ricorda che l'intensità della luce diminuisce con la distanza. Se la tua luce chiave è lontana, creerà un'ombra più difficile e più drammatica.
* Caratteristiche facciali del soggetto: Considera la struttura facciale del soggetto. Angoli di illuminazione diversi accentuano diverse caratteristiche.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare diverse posizioni di luce, modificatori e gel a colori. La chiave per creare ritratti davvero unici e lunatici è trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* post-elaborazione: L'editing è parte integrante della creazione di un ritratto lunatico.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per migliorare ulteriormente le ombre e le luci.
* Neri e bianchi: Regola i punti in bianco e nero per creare un aspetto più profondo e drammatico.
* Classificazione del colore: Sperimenta con la classificazione dei colori per aggiungere un umore specifico (ad esempio, toni più freddi per un senso di toni malinconici e più caldi per un senso di nostalgia).
* Dodge and Burn: Usa gli strumenti Dodge e Burn per alleggerire selettivamente le aree dell'immagine, scolpendo ulteriormente la luce.
* Comunicazione con il tuo modello: Dirigi il tuo modello per creare l'espressione desiderata. Un aspetto pensieroso, introspettivo o intenso completerà l'illuminazione lunatica.
* Sicurezza: Assicurati che le luci siano stabili e montate in modo sicuro.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, è possibile utilizzare due luci a LED per creare ritratti lunatici sbalorditivi ed evocativi. Buona fortuna!