i. Comprensione dell'obiettivo
* Balance: L'obiettivo principale è bilanciare la luce ambientale (luce naturale) con la luce artificiale del tuo flash in modo che nessuno dei due sopravvive all'altro. Desideri un risultato dall'aspetto naturale con una leggera spinta dal flash.
* Fill-Flash per ridurre le ombre: Il flash funge da luce "riempimento", riempiendo ombre aspre create dal sole o da altre fonti di luce.
* Evita di sopraffare la luce ambientale: In genere non vuoi che il flash sia così forte che sembra che il soggetto sia all'interno.
* Mantenere il tono della pelle e i dettagli: Il corretto riempimento-flash aiuta a rivelare i dettagli nelle aree ombreggiate preservando i toni realistici della pelle.
ii. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera: Una fotocamera con controlli di esposizione manuale è essenziale.
* Flash esterno: A Speedlight (Hot-shoe Flash) è l'ideale. Offre più potenza e controllo di un flash integrato. Cerca un flash con la misurazione TTL (attraverso la lente) per un funzionamento più semplice. Un flash con funzionalità di sincronizzazione ad alta velocità (HSS) è utile per le riprese con ampie aperture in condizioni luminose.
* Modificatore flash (opzionale ma consigliato): I modificatori aiutano ad ammorbidire e diffondere il flash. Le scelte comuni includono:
* SoftBox: Crea una grande fonte di luce morbida.
* ombrello: Simile a un softbox ma spesso più portatile.
* Diffuser/Bouncer: Si attacca direttamente alla testa del flash per ammorbidire la luce.
* Light Stand (opzionale): Se vuoi posizionare la tua flash off-camera.
* trigger remoto (opzionale ma consigliato): Ti permette di licenziare il flash in modalità wireless quando è off-camera.
* Riflettore (opzionale): Può essere usato per rimbalzare la luce ambientale sul soggetto, anche senza un lampo.
iii. Impostazione e sparare
a. Impostazione della fotocamera (modalità manuale)
1. Misurazione e apertura: Innanzitutto, soddisfare la luce ambientale (senza il flash) per ottenere un'esposizione allo sfondo bilanciata. Questa è la parte più critica.
* Apertura: Scegli la tua apertura in base alla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare una profondità di campo superficiale e sfondo sfocato, buono per i ritratti. Le aperture più piccole (ad es. F/8, f/11) aumentano la profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per controllare l'esposizione alla luce ambientale. Inizia con una velocità dell'otturatore che ti dà una buona lettura di esposizione per lo sfondo. Per il flash di riempimento, la velocità dell'otturatore influisce principalmente sulla luminosità dello sfondo. IMPORTANTE:se stai usando un flash off-camera senza HSS, la velocità dell'otturatore sarà limitata alla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo).
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata all'apertura e alla velocità dell'otturatore prescelte.
2. Test Shot (solo luce ambientale): Fai un colpo di prova * senza * il flash per valutare l'esposizione in background. È troppo luminoso? Troppo buio? Regola la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione di sfondo che desideri. *Non cambiare l'apertura a meno che tu non voglia influenzare la profondità di campo.*
b. Impostazione del tuo flash
1. Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): Questo è un buon punto di partenza, soprattutto per i principianti. Il flash regola automaticamente la sua potenza in base a ciò che la fotocamera "vede". Probabilmente dovrai utilizzare Flash Exposure Compensation (FEC) per perfezionare l'uscita flash.
* Modalità manuale: Offre il massimo controllo. Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4 di potenza). Richiede più sperimentazione ma fornisce risultati coerenti.
2. Flash Power:
* ttl: Inizia con una FEC (compensazione dell'esposizione flash) di stop -1 o -2. Questo dice che il flash è leggermente sottoesposto. Fai un colpo di prova e regola il FEC fino a ottenere la quantità desiderata di luce di riempimento. In genere si desidera che il flash sia sottile.
* Manuale: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32 di potenza). Fai un colpo di prova e aumenta gradualmente la potenza fino a quando non vedi riempire le ombre.
3. Posizione flash:
* Flash sulla fotocamera (Direct Flash): L'opzione più semplice ma può produrre ombre aspre e un aspetto piatto. Usa un diffusore/buttafuori per ammorbidire la luce. Puntare la testa del flash verso l'alto o leggermente all'indietro (rimbalzando su un soffitto o un muro se disponibile, anche all'aperto).
* Flash Off-Camera: L'approccio ideale. Posizionare il flash sul lato del soggetto (circa 45 gradi è un buon punto di partenza) e leggermente al di sopra del livello degli occhi. L'uso di un modificatore ammorbiderà la luce e creerà risultati più piacevoli.
c. Prendendo il tiro
1. Focus: Concentrati attentamente sugli occhi del soggetto.
2. Spara e recensione: Fai un tiro e rivedilo sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione a:
* ombre: Le ombre sono riempite sufficientemente senza sembrare artificiali?
* Highlights: Ci sono momenti salienti sulla pelle del soggetto?
* Tone della pelle: Il tono della pelle sembra naturale?
* Esposizione allo sfondo: Lo sfondo è correttamente esposto?
3. Regolazioni: Sulla base della tua recensione, regola quanto segue:
* Flash Power (TTL o Manuale): Aumentare o ridurre la potenza del flash per controllare la quantità di luce di riempimento.
* FEC (modalità TTL): Attivare l'esposizione al flash.
* Posizione flash: Sposta il flash più vicino o più lontano dal soggetto o cambia l'angolo.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore solo se è necessario modificare la luminosità dello sfondo.
* Apertura: Regola l'apertura solo se si desidera cambiare la profondità di campo.
IV. Suggerimenti e considerazioni
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione per regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in modo appropriato per le condizioni di luce ambientale (ad es. Luce diurna, nuvolosa, ombra).
* Distanza soggetto a background: La distanza tra il soggetto e lo sfondo influisce sull'esposizione allo sfondo. Se lo sfondo è molto lontano, apparirà più scuro.
* Angolo sole: L'angolo del sole colpisce le ombre sul viso del soggetto. Sperimenta con diversi angoli del sole per trovare la luce più lusinghiera. Evita la luce solare diretta sul viso, se possibile; Prova a posizionare il soggetto in ombra aperta o usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso.
* Usa un riflettore: Anche senza un flash, un riflettore può essere estremamente utile per rimbalzare la luce ambientale sul soggetto e riempire le ombre.
* Pratica: La chiave per padroneggiare Fill-Flash è la pratica. Sperimenta diverse impostazioni, posizioni flash e modificatori per vedere cosa funziona meglio per te.
Scenario di esempio:Sunny Day, dure ombre
1. Impostazioni della fotocamera: Imposta la fotocamera sulla modalità manuale. Supponiamo che tu voglia una profondità di campo superficiale, quindi scegli un'apertura di f/2.8. Il sole è luminoso, quindi inizi con una velocità dell'otturatore di 1/500 di secondo e ISO 100.
2. metro luce ambientale: Prendi una prova dello sfondo (senza il soggetto) e regola la velocità dell'otturatore fino a quando lo sfondo non è adeguatamente esposto. Diciamo che finisci all'1/1000 ° di secondo.
3. Posizione Oggetto: Posiziona il soggetto in modo che il sole sia dietro di loro o di lato, creando ombre sul viso.
4. Impostazioni flash: Usa il flash esterno in modalità TTL con un FEC di -1.
5. Prendi un colpo: Fai un tiro con il fuoco flash.
6. Recensione e regolare: Guarda l'immagine sullo schermo LCD. Se le ombre sul viso del soggetto sono ancora troppo scure, aumentare il FEC a -0,3 o 0. Se il flash è troppo forte, diminuire il FEC a -1,7 o -2. Puoi anche riposizionare il tuo flash per cambiare la qualità della luce.
v. Errori comuni per evitare
* sopraffando la luce ambientale: Questo rende la foto innaturale e "appariscente".
* usando troppo flash: Crea un aspetto duro e poco lusinghiero.
* Non usando un modificatore: Si traduce in ombre aspre e un aspetto piatto.
* Ignorando l'esposizione allo sfondo: Lo sfondo dovrebbe essere adeguatamente esposto, non troppo scuro o troppo luminoso.
* Non prestare attenzione al bilanciamento del bianco: Può provocare toni della pelle innaturali.
Seguendo questi passaggi e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash per creare splendidi ritratti all'aperto. Ricorda che la sperimentazione è fondamentale e non aver paura di provare diverse tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo stile.