Perché i giocattoli sono ottimi per la pratica dell'illuminazione:
* Still e paziente: A differenza degli umani (specialmente i bambini!), I giocattoli si tengono fermo. Non sbatteranno le palpebre, si agiteranno o si lamentano. Questo ti dà molto tempo per sperimentare e perfezionare la configurazione dell'illuminazione.
* ripetitivo e coerente: Puoi impostare lo stesso tiro più e più volte senza preoccuparti che il modello si annoi o stanca.
* varietà di forme e trame: Diversi giocattoli offrono superfici diverse (plastica, pelliccia, stoffa, metallo) che interagiscono con la luce in modi unici. Ciò ti consente di vedere come la luce risponde a vari materiali.
* Posta di posta in basso, alta creatività: È divertente! Non c'è pressione per ottenere un ritratto "perfetto", quindi sei libero di sperimentare configurazioni di illuminazione più audaci e creative.
* conveniente: Probabilmente hai già giocattoli in giro! Inizialmente non è necessario assumere un modello o pagare per il tempo in studio.
tipi di giocattoli da usare:
* Figure d'azione: Queste spesso hanno caratteristiche definite e una varietà di pose in cui possono essere collocati. Ottimo per praticare l'illuminazione su forme umane.
* Dolls: Simile alle figure d'azione, ma spesso con caratteristiche più morbide e un diverso tipo di consistenza della pelle (ad es. Vinile o tessuto).
* Animali di peluche: Offri trame interessanti (pelliccia, peluche) e può essere utilizzato per praticare un'illuminazione morbida e diffusa.
* Figurine (porcellana, plastica, ecc.): Fornire una varietà di materiali e forme con cui sperimentare.
* veicoli (auto, camion, aeroplani): Offri superfici metalliche o in plastica e forme definite, che sono ottimi per praticare luci e riflessi speculari.
tecniche di illuminazione per esercitarsi con i giocattoli:
1. Fonte a luce singola: Questa è la fondazione.
* SOLO LUCE CHIAVE: Posiziona una sola luce sul lato, sopra o sotto il giocattolo per vedere come crea ombre e luci. Sperimenta con angoli diversi per capire come la direzione leggera influisce sull'umore e la forma del soggetto.
* Solo la luce di riempimento: Utilizzare un riflettore o un secondo luce più debole per riempire le ombre create dalla luce chiave. Ciò ammorbiderà le ombre e creerà un'esposizione più equilibrata.
* Solo retroilluminazione: Posiziona una luce dietro il giocattolo per creare un effetto luce o alone. Questo può separare il soggetto dallo sfondo.
2. illuminazione a due punti: Una configurazione classica.
* Tasto e riempimento: Usa una luce chiave per illuminare il lato principale del giocattolo e una luce di riempimento (più debole o più lontano) per ammorbidire le ombre sul lato opposto.
* Chiave e luce per capelli: Usa una luce chiave per l'illuminazione principale e una luce per capelli (dietro e sopra) per creare separazione ed evidenziare i bordi del giocattolo.
3. Luce a tre punti: Più complesso e versatile.
* Tasto, riempimento e retroilluminazione: Combina gli elementi dell'illuminazione a due punti per creare una configurazione dell'illuminazione a tutto tondo e dinamico.
4. Illuminazione Rembrandt: Una tecnica specifica per creare un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla luce chiave. Questo aggiunge profondità e drammi.
5. Lucitura a farfalla (illuminazione Paramount): Posizionare la luce chiave direttamente davanti e leggermente sopra il giocattolo, creando un'ombra a forma di farfalla sotto il naso.
6. illuminazione divisa: Posiziona la luce sul lato del soggetto per illuminare la metà del viso (o il giocattolo) e lasciare l'altra metà in ombra.
cose con cui sperimentare:
* Modificatori di luce: Softbox, ombrelli, riflettori, griglie, snoots. Osserva come ogni modificatore cambia la qualità della luce (morbido vs. duro, diffuso contro direzionale).
* Distanza della luce: Spostare la sorgente luminosa più vicina o più lontano influisce sull'intensità e la morbidezza della luce.
* Angolo di luce: La modifica dell'angolo della sorgente luminosa altera drasticamente le ombre ed evidenzia sul giocattolo.
* sfondi: Usa sfondi diversi (carta, tessuto, pareti) per vedere come influenzano l'umore e il tono generale della foto.
* Gel a colori: Attacca i gel colorati alle luci per sperimentare il colore e l'umore.
* Legge quadrata inversa: Mentre allontani la sorgente luminosa dal soggetto, l'intensità della luce scende più rapidamente. Questo è un concetto fondamentale nella fotografia che puoi facilmente osservare con i giocattoli.
Suggerimenti di configurazione e pratica:
* Inizia semplice: Inizia con una luce e aggiungi gradualmente di più man mano che ti senti a tuo agio.
* Prendi appunti: Tenere un notebook o utilizzare uno strumento digitale per registrare le configurazioni di illuminazione, le impostazioni della fotocamera e le osservazioni. Questo ti aiuterà a imparare e migliorare nel tempo. Nota gli angoli esatti, le distanze e i tipi di modificatore.
* Usa un misuratore di luce (opzionale): Se hai un contatore luminoso, usalo per misurare l'intensità della luce in diversi punti del giocattolo. Questo ti aiuterà a comprendere i valori di esposizione e perfezionare la configurazione dell'illuminazione.
* Spara in modalità manuale: Controlla l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO per avere il pieno controllo sull'immagine.
* Focus attentamente: Anche se i giocattoli non si muovono, l'attenzione acuta è ancora importante. Usa il focus manuale se necessario.
* Rivedi i tuoi risultati: Analizza le tue foto per vedere cosa funziona e cosa no. Cosa avresti potuto fare diversamente per migliorare l'illuminazione?
* Ripeti e perfeziona: Pratica le stesse configurazioni di illuminazione più volte per padroneggiarli. Sperimenta lievi variazioni per vedere come influenzano l'immagine.
* Guarda la vera fotografia di ritratto: Studia l'illuminazione nei ritratti professionali. Prova a ricreare quelle configurazioni di illuminazione con i tuoi giocattoli.
* Non aver paura di infrangere le regole: Una volta compresa le basi, sperimenta tecniche di illuminazione non convenzionali per sviluppare il tuo stile.
* Soprattutto:divertiti! La sperimentazione e il gioco sono fondamentali per l'apprendimento.
Scenari di esempio:
* Action figure in un "Hero Shot": Usa l'illuminazione laterale drammatica e un angolo basso per rendere potente la figura d'azione.
* Ritratto di animali imbottiti: Usa illuminazione morbida e diffusa e una profondità di campo superficiale per creare un'immagine calda e coccolosa.
* auto giocattolo in una "scatto di prodotto": Usa l'illuminazione pulita, uniforme e uno sfondo bianco per mostrare i dettagli dell'auto.
* bambola in un "ritratto di moda": Usa più tecniche di illuminazione creativa, come gel a colori e illuminazione dei cerchioni, per creare un'immagine elegante e glamour.
Usando i giocattoli come modelli, puoi acquisire una preziosa esperienza con l'illuminazione dei ritratti e sviluppare le tue abilità in un ambiente creativo a bassa pressione. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!