Perché i giocattoli sono eccellenti modelli di pratica dell'illuminazione dei ritratti:
* rimangono fermi: A differenza dei modelli umani, i giocattoli non si muove, sbatteranno le palpebre o annoiate, permettendoti di regolare meticolosamente le luci.
* Sono economici: Probabilmente hai già dei giocattoli in giro. In caso contrario, sono molto più economici dell'assunzione di un modello professionale.
* Bassa pressione: Puoi sperimentare e commettere errori senza preoccuparti del tempo o dei sentimenti di qualcun altro.
* Tone della pelle coerente (generalmente): Molti giocattoli, in particolare bambole e figure d'azione, hanno un colore superficiale abbastanza coerente, che consente di concentrarti su come la luce interagisce con la forma piuttosto che le variazioni della pelle complesse.
* varietà di forme: Puoi trovare giocattoli con diverse forme di testa, caratteristiche del viso e persino materiali (plastica, pelliccia, tessuto) per vedere come l'illuminazione influisce su diverse trame.
* facile da sperimentare: Non ti piace una configurazione? Cambialo! Si tratta di apprendimento e perfezionamento della tua tecnica.
tipi di giocattoli da usare:
* Dolls (Barbie, American Girl, Fashion Dolls):
* Pro: Caratteristiche simili all'uomo, capelli, diverse tonalità della pelle disponibili, opzioni di abbigliamento per cambiare il look generale.
* Contro: Può essere un po 'piccolo, le articolazioni potrebbero limitare la posa.
* Focus di illuminazione: Tecniche di illuminazione dei ritratti classici, illuminazione di bellezza, creazione di ombre morbide.
* Figure d'azione (Star Wars, Marvel, DC):
* Pro: Spesso hanno volti e costumi altamente dettagliati, varietà di pose, possono essere molto espressivi.
* Contro: A volte hanno finiture lucide che possono creare luci difficili.
* Focus di illuminazione: Illuminazione drammatica, creazione di umore, dettagli accentuali, lavorando con luce dura.
* Plush Toys (animali di peluche):
* Pro: Superfici morbide e diffuse, ottimo per praticare tecniche di illuminazione morbida.
* Contro: La mancanza di caratteristiche definite, può essere difficile da posare.
* Focus di illuminazione: Creare morbida, uniforme, lavorando con la luce di riempimento per eliminare le ombre difficili.
* busti (sculture, figurine):
* Pro: Può essere incredibilmente dettagliato e realistico, permettendoti di studiare come la luce interagisce con caratteristiche facciali specifiche.
* Contro: Pose statiche, opzioni limitate per modificare l'aspetto generale.
* Focus di illuminazione: Comprensione dei piani del viso, scolpire con luce, creare profondità e dimensione.
* Lego Figure:
* Pro: Divertimento da usare, colori e trame diversi e molte pose creative
* Contro: Non molto dettagliato e un po 'rigido.
* Focus di illuminazione: Come i colori reagiscono all'illuminazione, ai riflessi e alla composizione
Setup di illuminazione da praticare:
* Configurazione a una luce:
* Obiettivo: Scopri come una singola fonte di luce crea luci e ombre.
* Tecnica: Sperimenta la posizione della luce (anteriore, lato, sopra, sotto) per vedere come influisce sul viso del soggetto. Usa un riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre.
* Setup a due luci:
* Obiettivo: Crea illuminazione più equilibrata con una luce chiave e una luce di riempimento.
* Tecnica: Posizionare la luce chiave per creare i punti salienti e le ombre principali. Utilizzare la luce di riempimento (potenza inferiore o più lontano) per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave.
* Setup a tre luci:
* Obiettivo: Aggiungi una luce per capelli o una luce del bordo per separare il soggetto dallo sfondo.
* Tecnica: Posizionare la luce dei capelli dietro il soggetto, indicando la parte posteriore della testa. Regola la potenza della luce dei capelli per creare un effetto sottile o drammatico.
* illuminazione Rembrandt:
* Obiettivo: Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla luce chiave.
* Tecnica: Posizionare la luce chiave leggermente sopra e sul lato della faccia del soggetto. Regola la posizione della luce finché non vedi apparire il triangolo della luce.
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount):
* Obiettivo: Crea un modello di illuminazione simmetrico con un'ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Tecnica: Posizionare la luce chiave direttamente davanti e sopra la faccia del soggetto.
* illuminazione divisa:
* Obiettivo: Crea un effetto drammatico illuminando solo la metà del viso del soggetto.
* Tecnica: Posizionare la luce chiave sul lato del viso del soggetto, permettendo alla luce di cadere bruscamente.
* retroilluminazione:
* Obiettivo: Crea una silhouette o un effetto alone attorno al soggetto.
* Tecnica: Posizionare la sorgente luminosa dietro il soggetto, puntando verso la fotocamera. Regola le impostazioni di esposizione per creare l'effetto desiderato.
* Utilizzo dei modificatori:
* SoftBoxes: Crea leggero morbido, uniforme.
* ombrelli: Simile a SoftBoxes, ma spesso più conveniente e portatile.
* Reflectors: Rimbalzare la luce di nuovo nell'ombra.
* Grids: Controlla la direzione della luce.
* Snoots: Crea un piccolo cerchio di luce.
* gel: Aggiungi colore alla luce.
Suggerimenti per il successo:
* Inizia semplice: Inizia con una configurazione a una luce e aggiungi gradualmente più luci man mano che ti senti più a tuo agio.
* Prendi appunti: Tieni traccia delle configurazioni di illuminazione, delle impostazioni della fotocamera e dei risultati che ottieni. Questo ti aiuterà a imparare dai tuoi errori e ripetere le tecniche di successo.
* Esperimento: Non aver paura di provare cose nuove e spingere i tuoi confini creativi.
* Usa un misuratore di luce (opzionale): Un misuratore di luce può aiutarti a misurare accuratamente l'intensità della luce e ottenere risultati coerenti. Tuttavia, inizia senza uno e impara a "vedere" prima la luce.
* Presta attenzione allo sfondo: Lo sfondo può avere un impatto significativo sull'aspetto generale del tuo ritratto. Sperimenta con sfondi diversi per vedere come influenzano l'umore e il tono dell'immagine.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano ben illuminati e acuti.
* impara a conoscere la luce: Comprendi come l'intensità della luce diminuisce con la distanza. Questo ti aiuterà a posizionare le luci in modo più efficace.
* Pratica costantemente: Più ti pratichi, meglio diventerai all'illuminazione dei ritratti.
* Divertiti! Sperimentarsi con giocattoli è un ottimo modo per conoscere l'illuminazione in un ambiente rilassato e divertente.
Impostazioni della fotocamera da considerare:
* Apertura: Controlla la profondità di campo. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Un'apertura più stretta (ad es. F/8) creerà una maggiore profondità di campo, mantenendo a fuoco sia il soggetto che lo sfondo.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di tempo in cui il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Una velocità dell'otturatore più veloce congelerà il movimento, mentre una velocità dell'otturatore più lenta consentirà una sfocatura del movimento.
* Iso: Controlla la sensibilità del sensore della fotocamera alla luce. Un ISO inferiore (ad es. 100) produrrà un'immagine più pulita, mentre un ISO più elevato (ad es. 3200) ti consentirà di sparare in condizioni di scarsa luminosità ma può introdurre rumore.
* White Balance: Garantisce che i colori siano rappresentati accuratamente nelle tue immagini. Regola il bilanciamento del bianco per abbinare la temperatura del colore della sorgente luminosa. Sperimenta diverse impostazioni di bilanciamento del bianco per vedere come influenzano l'aspetto generale delle tue immagini.
* Modalità di tiro: Si consiglia il manuale, in modo da poter praticare la comprensione della relazione tra apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
software per post-elaborazione (opzionale):
* Adobe Lightroom: Standard del settore per il fotoritocco e l'organizzazione.
* Adobe Photoshop: Software di editing più avanzato con una gamma più ampia di funzionalità.
* Cattura uno: Un altro software di fotoritocco professionale popolare.
* gimp: Un editor di immagini gratuito e open source.
Seguendo questi suggerimenti e praticando in modo coerente, puoi sviluppare una forte comprensione dell'illuminazione dei ritratti e creare immagini straordinarie, anche con modelli giocattoli! Buona fortuna!