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Come usare Flash per i ritratti notturni

L'uso del flash per i ritratti notturni può migliorare drasticamente le tue foto, aggiungendo luce e definizione dove ci sarebbe altrimenti solo oscurità. Ecco una rottura di come usare il flash in modo efficace per i ritratti notturni:

1. Comprendere le sfide e gli obiettivi:

* Sfida: I ritratti notturni sono intrinsecamente difficili a causa della mancanza di luce ambientale. I soggetti spesso scompaiono nell'oscurità e la messa a fuoco può essere una lotta.

* Obiettivo: Introdurre luce artificiale che illumina il soggetto pur mantenendo l'atmosfera e la sensazione della scena notturna. Vuoi un'immagine dall'aspetto naturale, non ovviamente "lampeggiata".

2. Attrezzatura di cui hai bisogno:

* Camera: Qualsiasi fotocamera con controlli manuali (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) e una scarpa calda per attaccare un flash.

* flash: Un flash esterno (Speedlight) è altamente raccomandato. I flash incorporati sono generalmente troppo deboli e producono luce dura e diretta. Cerca uno che offra impostazioni di potenza di misurazione e alimentazione manuale.

* Batterie: Assicurati di avere batterie fresche!

* Modificatore di luce (essenziale!):

* SoftBox: Crea luce morbida e diffusa, ideale per i ritratti lusinghieri. Può essere ingombrante da trasportare, ma i risultati ne valgono la pena.

* ombrello: Simile a un softbox, ma generalmente più grande e più conveniente. Può essere più difficile da controllare in condizioni ventose.

* Diffuser/Flash Bender: Compatto e facile da trasportare. Diffondi in qualche modo la luce, ma non efficacemente come un softbox o un ombrello. Buono per ammorbidire leggermente la luce e dirigerla.

* Bulb nuda: (Più avanzato) può creare interessanti effetti drammatici, ma richiede un attento controllo di potenza e posizionamento del soggetto.

* supporto flash (opzionale ma consigliato): Ti consente di posizionare il flash off-camera, che migliora significativamente l'illuminazione.

* trigger remoto (opzionale ma consigliato): Ti permette di licenziare il flash in modalità wireless quando è off-camera.

* Riflettore (opzionale): Può essere usato per rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre.

3. Impostazioni della fotocamera:

* Modalità di tiro: Il manuale (M) è generalmente il migliore per il pieno controllo. La priorità di apertura (AV/A) può funzionare se ti senti a tuo agio con il modo in cui influisce sull'output del flash, ma il manuale ti dà risultati più coerenti.

* Apertura:

* Inizia con un'apertura più ampia (f/2.8, f/4, f/5.6) per far entrare la luce più ambientale e creare una profondità di campo superficiale (sfondo sfocato). Sperimenta per trovare il giusto equilibrio.

* Velocità dell'otturatore:

* Questo controlla la quantità di luce ambientale catturata. Inizia con una velocità dell'otturatore di circa 1/60 di secondo (o 1/lunghezza focale per evitare frullati della fotocamera). Regola su o giù per controllare la luminosità dello sfondo. Una velocità dell'otturatore più lenta illuminerà lo sfondo, una velocità dell'otturatore più rapida lo scurrà. Importante: Non superare la velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito 1/22 ° o 1/250 ° di secondo).

* Iso:

* Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (ISO 100 o 200). Se hai bisogno di illuminare lo sfondo e hai già regolato l'apertura e la velocità dell'otturatore, aumenta con cura l'ISO.

* White Balance:

* Imposta il tuo equilibrio bianco in modo appropriato per la luce ambientale. "Tungsten" o "Incandescent" spesso funziona bene per le luci della città, ma sperimenta per vedere ciò che sembra meglio. Puoi anche sparare in grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.

* Focus:

* Concentrarsi in condizioni di scarsa luminosità può essere complicato. Usa il raggio di assistenza di Flash di Flash (se ne ha uno), usa una torcia per illuminare brevemente il soggetto o concentrati manualmente.

* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa/matrice va bene di solito, ma esperimento. La misurazione di spot può essere utile se stai cercando di esporre specificamente per la faccia del soggetto.

4. Impostazioni e tecniche Flash:

* Modalità flash:

* ttl (attraverso l'hils): Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla luce riflessa alla fotocamera. Questo è un buon punto di partenza, ma può essere incompatibile in situazioni di illuminazione complesse.

* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 di potenza). Questo ti dà il massimo controllo, ma richiede una maggiore sperimentazione per trovare le impostazioni corrette.

* Flash Power:

* Inizia con un'impostazione di potenza flash bassa (ad es. 1/32 o 1/16). Fai un prove e aumenta la potenza fino a quando il soggetto è correttamente illuminato. L'obiettivo è aggiungere la luce sufficiente per illuminare il soggetto senza renderlo eccessivamente artificiale.

* Posizione flash:

* Flash diretto sulla fotocamera (evitare se possibile): Questo produce luce dura e poco lusinghiera e occhio rosso. È l'ultima risorsa.

* Flash rimbalzato sulla fotocamera (meglio): Inclina la testa del flash verso l'alto e rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Questo crea luce più morbida e diffusa. Questo funziona solo se hai una superficie riflettente vicina.

* flash off-camera (migliore): Posizionare il flash sul lato del soggetto, usando un supporto flash e un trigger remoto. Questo crea un'illuminazione più interessante e drammatica.

* Angolo di 45 gradi: Il posizionamento del flash con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto è un buon punto di partenza.

* Feathing the Light: Punta il bordo del modificatore di luce (softbox, ombrello) * lontano * dalla faccia del soggetto. Questo si chiama "piume di piume" la luce e crea una transizione più morbida e più graduale dalla luce a ombre.

* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ciò consente di utilizzare la velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione della fotocamera (ad es. 1/4000 ° di secondo). È utile per sopravvalutare la luce ambientale e creare una profondità di campo superficiale in condizioni luminose. Tuttavia, riduce la potenza del flash.

5. Tecniche chiave per i risultati dall'aspetto naturale:

* Bilancia flash e luce ambientale: La chiave è fondere il flash con la luce ambientale esistente. Non sopraffare completamente lo sfondo. Regola le impostazioni della fotocamera (velocità dell'otturatore e ISO) per controllare la luminosità dello sfondo, quindi regolare la potenza del flash per illuminare il soggetto.

* Usa un modificatore di luce: Un softbox, ombrello o diffusore è essenziale per ammorbidire il flash e creare luce lusinghiera.

* Flash off-camera è meglio: Ti dà un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce.

* Evita l'occhio rosso: Utilizzare la riduzione degli occhi rossi sul flash (se disponibile) o rimuovere l'occhio rosso in post-elaborazione. Il flash off-camera aiuta anche a prevenire l'occhio rosso.

* Pratica! Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te.

6. Flusso di lavoro di esempio:

1. Imposta la fotocamera su un treppiede (se disponibile).

2. Posiziona il soggetto.

3. Determina il livello della luce ambientale e imposta l'apertura della fotocamera, la velocità dell'otturatore e l'ISO per esporre per lo sfondo (prova f/2.8, 1/60, ISO 200 come punto di partenza).

4. Imposta la tua flash off-camera con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, con un softbox o un ombrello attaccato.

5. Imposta il flash in modalità manuale (m) e inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32).

6. Fai un colpo di prova e controlla i risultati.

7. Regola la potenza del flash fino a quando il soggetto non viene acceso correttamente.

8. Inclassare le impostazioni della fotocamera e la potenza del flash per ottenere l'equilibrio desiderato tra flash e luce ambientale.

7. Post-elaborazione:

* Correzione del bilanciamento del bianco: Regola l'equilibrio bianco per rendere i colori naturali.

* Regolamenti di esposizione: Attivare l'esposizione complessiva, la luminosità e il contrasto.

* Shadow Recovery: Fai uscire i dettagli nell'ombra.

* Riduzione del rumore: Ridurre qualsiasi rumore che possa essere presente nell'immagine.

* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.

* Levigatura della pelle: Usa le tecniche di levigatura della pelle con parsimonia per creare un ritratto lusinghiero.

Suggerimenti importanti:

* Comunicare con il tuo soggetto: Di 'al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere e dai loro istruzioni chiare.

* Sii paziente: La fotografia di ritratto notturno può essere impegnativa, quindi sii paziente e non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti.

* Divertiti! Sperimenta e impara dai tuoi errori. Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso di Flash per i ritratti notturni.

Seguendo questi suggerimenti e tecniche, puoi creare splendidi ritratti notturni che catturano la bellezza dei tuoi soggetti e l'atmosfera della scena notturna. Buona fortuna!

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